Muusikakast

Aleksandr Nikolaevitš Scriabin Baabeli tornist pärinev piibellik legend ütleb, et kui inimesed tahtsid taevasse jõuda, purunesid nad karistusena. Katse ühendada inimkond ja mõista universaalset olemust viis Alexander Scriabin, kuid surmaga lõppenud õnnetus mõne päeva jooksul katkestas oma elu, sarnaselt põletava komeetiga.

Loe Edasi

Gustav Mahler Gustav Mahlerit võib nimetada heliloojaks, kuid mitte kutseala järgi. Ta suutis muusikat kirjutada ainult vabal ajal. Tema elu oli seotud teatriga ja dirigeerimisega, kuid see ei olnud südame dikteeritud, vaid soov raha teenida - tal oli palju nooremaid õdesid ja hoolduses vend, siis tema enda perekond.

Loe Edasi

Benjamin Britten Erakordne talent, muusika armumatu armastus ja usu paranemine kunsti tervendavasse jõusse - see paneb Benjamin Britteni samaks surematute geeniusega, kelle loomingut loetakse õigustatult meistriteosteks. Briti helilooja, kelle esimesed sammud muusika ja õpetamise kompositsioonis on võrreldavad noorte Mozarti pingutustega, suutsid oma eluajal tunnustust saada ja üheks kõige silmapaistvamaks ja silmapaistvamaks kujunenud briljanti klassikalise klassikaga.

Loe Edasi

Robert Schumann Saksa helilooja Robert Schumanni töö on tema isiksusest lahutamatu. Leipzigi kooli esindaja Schumann oli erakordne muusikakunsti romantika ideede pressiesindaja. "Mind on ekslik, tunne pole kunagi" - see oli tema loominguline kreedo, millele ta jäi ustavaks kogu oma lühikese elu.

Loe Edasi

Joseph Haydn Kogu aja suurima heliloojana on Franz Joseph Haydn. Austria päritolu geniaalne muusik. Mees, kes lõi klassikalise muusika kooli alused, samuti orkestri-instrumentaalse standardi, mida me oma ajast näeme. Lisaks nendele saavutustele esindas Franz Josef Viini klassikalist kooli.

Loe Edasi

Georgy Sviridov Kogu riik on kuulnud Georgy Sviridovi muusikat iga päev. See on tema meloodia "Aeg, mine!" See pidi saama viimase poole sajandi kõigi suurte uudiste sümboliks. Tõenäoliselt on see saatuslik ülevaade - möödunud sajandil ei olnud helilooja, kelle töö on Venemaaga nii tugevalt seotud, selle algne kultuur ja vaimsed alused.

Loe Edasi

Maurice Ravel Kummalisel kombel, kuid erinevalt maalikunstnikest või kirjanikest oli Prantsuse heliloojate panus maailma kunstisse väga tagasihoidlik. Siiski sai ühe neist ainulaadne talent 20. sajandi sümboliks ja andis tõuke paljude uue ajastu muusikute loomingulisele arengule. Selle suurima klassikalise muusika reformija nimi on Maurice Ravel.

Loe Edasi

Jan Sibelius "Minu orkestratsioon on parem kui Beethoveni ja mul on paremad teemad kui temal. Aga - ta sündis veinimaal ja ma olin riigis, kus valitses kefiir." Kellele võiks selline sobiv märkus kuuluda? Tõenäoliselt on ettevõtte mõistus, rõõm ja hing. Kes Jan Sibelius tegelikult oli, erinevalt mulje, et tema fotod toodavad, kus näeme karmid kulmudega sünge meest.

Loe Edasi

Edvard Grieg Edvard Grieg on Norra helilooja, kelle kunstiline pärand on oma rahvusliku värvi poolest tähelepanuväärne. Ta kasvatas oma talenti oma ema ja seejärel teiste kuulsate muusikute range juhendamise alusel. Saatus andis talle palju tuttavaid tuttavate parimate inimestega ja võttis endale väärilise koha maailma ja Skandinaavia kultuuri ajaloos.

Loe Edasi

Niccolo Paganini Niccolo Paganini identiteet neetles alati avalikkuse tähelepanu, mõned nägid teda tõeliseks geeniuseks, teised on kelmus, keeldudes uskuma sellistesse erakordsetesse talentidesse. Isegi täna ei saa keegi eitada tõsiasja, et ta oli tõeline maestro ja kuigi virtuoosne viiuldaja läks igavikku, kuid tema teosed ja mälestused tema fenomenaalsetest talentidest jäid alles.

Loe Edasi

Johann Strauss K on kogu aeg muusikaga kõige paremal moel kohanud. Sümfooniaid, oratooriume, ooperit peeti üllaseks žanriks ja valssideks, quadrilliks, polka-meelelahutuslikuks ja seega ka teisejärguliseks. Selline olukord on igaveseks muutunud Johann Strauss, keda vääriti nimetatakse "Valti kuningas".

Loe Edasi

Franz Schubert Imeline täht kuulsas Pleiadis, mis sündis Austria maal, mis oli viljakas muusikalistel geeniusel - Franz Schubert. Igavesti noor romantiline, kes kannatas palju oma lühikese elutee all, kes suutis väljendada kõiki oma sügavaid tundeid muusikas ja õpetas kuulajaid armastama sellist “mitte täiuslikku”, “mitte eeskujulikku” (klassikalist) muusikat, täis vaimset piinamist.

Loe Edasi

Vincenzo Bellini "Catania luik" ja "Melanhoolia meister" - need on nimed Vincenzo Bellini, kes on saanud boheemlastest ringkondadest. Selle põhjuseks olid pikad, siledad muusikalised laused, millest sai algselt Itaalia helilooja operaatilise meistriteose kõnekaart. Giuseppe Verdi pidas teda muusika uuendajaks ja reformeriks, kaasõpilane ja pühendunud seltsimees Francesco Florimi rõhutasid näo üllasid omadusi ja võimet jääda jäljendamatu väärikusega isegi oluliste inimeste kohtumisel, Wagner imetles võimet harmooniliselt siduda libreto, meloodia ja kujutise psühholoogia ühes osas.

Loe Edasi

Sergei Rakhmaninov Selle suurepärase muusiku nimi on tuntud kogu maailmas ja teda võib ohutult nimetada „vene geeniuseks”. Sergei Vasilyevitš Rakhmaninov oli suurepärane pianist, kes ei olnud võrdne enda, hiilgava dirigendi ja heliloojaga, kes jättis maha suure kultuuripärandi. Ta lõi selliseid silmapaistvaid töid, mis oma inspiratsiooniga ei jäta kedagi ükskõikseks.

Loe Edasi

Jacques Offenbach Isegi oma eluaja jooksul sai silmapaistev prantsuse helilooja teise, võrdselt kuuldava ja meeldejääva nime. Gioacchino Rossini kerge esitamisega nimetati teda Champs Elyseese Mozartiks. Tõepoolest, hoolimata oma saksa päritolust sai Jacques Offenbach kõige kõrgema tunnustuse ja tema andeid hindasid nii kriitikud kui ka avalikkus.

Loe Edasi

Franz Liszt 19. sajandi muusikalise kunsti suurnäitlejate nimede pleadis võtab Franz Liszt erilise koha. Tema ainulaadne talent ilmnes juba varases lapsepõlves, seda hoolitsevad vanemad kohe märganud ja toetasid, muutes maailma ühe helilooja, pianisti ja kriitiku rikkamaks. Kogu Lissaboni saatus oli tihedalt seotud muusikaga, sõna otseses mõttes on tema elu iga samm loovusest lahutamatu.

Loe Edasi

Modest Petrovitš Mussorgsky 2. märtsil 1881, ebatavaline külastaja, kellel oli käes lõuend lõuendil, sisenes Peski Elephant Streetil asuva pealinna Nikolaevi sõjaväehaiglasse. Ta läks oma vana sõbra kogudusesse, kes toodi kaks nädalat varem deliiriumide ja närvilise kurnatusega.

Loe Edasi

Camille Saint-Saens Camille Saint-Saens - üks olulisemaid ja silmapaistvamaid näitajaid XIX sajandi teisel poolel Prantsuse kunsti valdkonnas. Ta oli suurepärase haridusega mees, kes ei saanud mitte ainult silmapaistva pianisti, orelisti ja heliloojana, vaid ka loonud oma muusikakooli. Saint-Saensist sai Gabriel Fauré ja paljude teiste andekate muusikute õpetaja ning jäi talle palju geniaalseid töid, millest eriti populaarseks sai tiitli "Loomade karneval", sümfoonilise luuletuse "Surma tants" ja "Sissejuhatus ja Rondo Capriccioso" viiulile ja orkestrile.

Loe Edasi

Sergei Prokofjev Sergei Prokofjev - silmapaistev vene helilooja ja ainulaadse saatuse identiteet. Isik, kellel on hämmastavad võimed ja sisenenud Peterburi konservatooriumisse, kui ta oli ainult 13. Mees, kes lahkus revolutsioonist pärast revolutsiooni, kuid naasis NSVL-ile au ja ilma "defektori" stigma.

Loe Edasi

Mihhail Ivanovitš Glinka Kui Vene teadust alustati Mihhail Lomonosoviga, algas luuletus Alexander Pushkiniga, siis algas Vene muusika Mihhail Glinkaga. Tema töö sai alguspunktiks ja eeskujuks kõigile järgnevatele vene heliloojatele. Mihhail Ivanovitš Glinka - meie rahvusliku muusikakultuuri jaoks ei ole see mitte ainult silmapaistev, vaid väga oluline loominguline inimene, sest rahvakunsti traditsioonide ja Euroopa muusika saavutuste alusel lõpetas ta vene koosseisu kooli moodustamise.

Loe Edasi