Jacques Offenbach
Väljapaistva prantsuse helilooja eluea jooksul sai teine, mitte vähem kuuldav ja meeldejääv nimi. Gioacchino Rossini kerge esitamisega nimetati teda Champs Elyseese Mozartiks. Tõepoolest, hoolimata oma saksa päritolust sai Jacques Offenbach kõige kõrgema tunnustuse ja tema andeid hindasid nii kriitikud kui ka avalikkus. Opereti žanri asutajana suutis see silmapaistev muusik oskuslikult tõmmata vaatajate südamete võtmeid, ahne meelelahutusele teatri etendustele hääldatud lüüriliste ja sotsiaalsete üllatustega.
Jacques Offenbachi lühike elulugu ja palju huvitavaid fakte helilooja kohta leiate meie lehelt.
Offenbachi lühike elulugu
Jacques Offenbach sündis Saksamaal Kölnis 1819. aasta 20. juunil. Ebersti paaril (Jacques'i isa tegelik nimi) oli sel ajal juba kuus last. Tulevikus ilmus perekonda veel kolm last, kuid mitte kõik pärijad ei suutnud näidata huvi ja muusika võimet, hoolimata sellest, et vanemad ei olnud kunstile võõrad. Isaac Eberst, juudi kantsel, mängis viiul ja õpetas laulmist. Enne oma elu pühendamist sünagoogis teenimisele tegi ta elava raamatu restaureerimise.
6-aastaselt hakkas Jacques õppima keelpilliga mängimise põhialuseid ja oli väga edukas. Kahe aasta pärast hakkas poiss kirjutama laule ja kui ta oli 9-aastane, otsustasid vanemad, et tema poeg peaks pöörama tähelepanu tšello. Ema ja isa otsustasid, et viiul võtab lapselt liiga palju võimu: Jacquesil oli lapsepõlvest alates halb tervis. Tsellomäng põnevas nooremat poissi, aasta hiljem tegi ta veatult kvartettosasid. Joseph Haydnja 13-aastaselt esines Jacques Offenbach esmakordselt Kölni kontserdisaali laval, kus ta tegi originaalteoseid.
1833. aastal alustas Jacques õpinguid Pariisi konservatooriumis. Kõrghariduses oli reegel: mitte aktsepteerida võõrkooliõpilasi klassidesse. Jacquesit abistas aga tema isa. Ta kutsus sõna otseses mõttes kuulsat õpetajat Luigi Cherubinit, et kuulata oma poja mängimist autori esituses. Selle tulemusena osales Jacques kursusel, kuid ta õppis Pariisis ainult aasta: Offenbach ei meeldinud klassides osaleda, mistõttu ta jäi paljudest õppetundidest mööda ja eiras retsepti.
1844. aastal abiellus Jacques. Hispaania sõjaväe tütar Ermini D'Alkanis, kes juhtis reaktiivse osa auastmeid, armus helilooja esimene kohtumine. See toimus 30ndate lõpus ühes salongidest, mida külastas Offenbach. Kuid helilooja ei valmistanud oma käsi ja südamed pakkuma, sest ta ei olnud kindel oma rahalise elujõulisuse suhtes. Aastal 1844 parandas andekas muusik oma finantsolukorda märkimisväärselt ning tegi Suurbritanniasse ringkäigu. Londonis oli helilooja äärmiselt soe, see oli absoluutne triumf, Offenbachi geenius ajakirjanduses ei kõhelnud võrdlema absoluutse inspiratsiooniga ja muusikut nimetati "hämmastavaks tšellistiks", kelle esitus loob rõõmu.
1849. aastal hakkas Offenbachi muusikaline aktiivsus kiiresti kasvama. Varsti sai ta prantsuse riigiteatri "Comedie Francaise" dirigendi ametikoha. Opera-Comique'is loetleti Jacques tšellistina, kuid tema teenistust selles institutsioonis iseloomustasid pidevalt mitmetähenduslikud, skandaalsed olukorrad. Pidevad trahvid, mille puhul muusikul palgad puudusid, ja rahulolematus repertuaariga lükkas Jacquesi vallandamiseni.
1855. aastal asutas Offenbach oma teatri ja oma Bouffes-Parisiens'i bulvari. Esialgne repertuaar koosnes pantomiimidest ja muusikalistest miniatuuridest ning hiljem põhines operettidest. Aastal 1858, pärast "Orpheuse põrgus" edukat esietendust, algas Offenbachi elus raske periood. Helilooja oli sunnitud oma tööle reageerima ebaselgelt. Kriitikute negatiivsed ülevaated, kummalisel kombel, soodustavad soodsalt avalikkuse rõõmu, tuues veelgi enam huvitatud avalikkuse tähelepanu operettile ja selle autorile.
Prantsuse-Preisi sõda, mis puhkes 1870. aastal, sõitis sõna otseses mõttes Offenbachi ummikusse, sattudes moraalsesse ja faktilisse lootusetusse. Prantsuse nägid kunstnikku ideoloogilise vaenlase pärast oma päritolu tõttu ja sakslased süüdistasid kõikjal Jacquesit riigireetmise ja spionaaži eest. Offenbachi juhtimisel teater kuulutati finantsvõlgade katmiseks pankrotti, helilooja läheb ringreisile USAsse, kus teda tervitatakse üllatavalt külalislahkelt ja erapooletult. 70ndate aastate lõpus naasis Jacques Pariisi, kus ta töötas jälle viljakalt, hoolimata avalikkuse pimendavast huvist tema teoste vastu.
Viimastel aastatel on Offenbach pühendanud oma aega ooperile "Hoffmanni jutud" töötamiseks, kuid tal ei olnud aega selle lõpetamiseks. 5. oktoobril 1880 suri prantsuse helilooja. Põhjuseks oli lämbumise rünnak. Offenbach maeti Pariisi põhjapiirkonda Montmartre nekropoli piires.
Huvitavad faktid
- Jacques'i isa muutis oma perekonnanime 1808. aastal, kui ta sidus end püha abielu sidemetega Marianne Reedskopfiga. Iisak otsustas oma initsiaalides jääda oma emakeele Offenbach am Main nime.
- Jacquesil õnnestus varakult oma eesmärki realiseerida, mis võimaldas tal oma muusikalisi võimeid õigeaegselt arendada. Ajavahemikul 1831–1832 hakkas Offenbach teismelisena teenima raha, rääkides kõrtsides oma venna Juliusega ja tema õega Isabellaga. Jacques mängis tšellot, teisi trio noori liikmeid - klaverit ja viiulit.
- Abieluks oma armastatud naisega muutis Jacques oma religiooni, loobudes judaismist ja muutudes katoliiklikuks. Kui Ermini Offenbach elas oma abielu kestel 36 aastat, näitas ta ennast ustava ja armastava abikaasana, erinevalt teose kergekujulistest kangelastest, kes lendasid tema pliiatsi alt välja. Abielus sündis viis last: 4 tüdrukut ja poiss. Auguste sündis viimati, 1862. aastal, kuid juba 1883. aastal lahkus ta sellest maailmast.
- 25. september 1850 toimus traagiline sündmus. Jacques kannatab suuresti kontserdil Touraines (Prantsusmaa). Ühe kutsutud naise riietus sai kogemata tulekahju. Püüdes naisi tulest päästa, hakkas Offenbach tuld kustutama paljaste kätega, põhjustades tõsiseid põletusi. Vigastused jätsid muusikult ajutiselt võimaluse esineda, kuid palju kurb uudis oli uudis surmaga kannatanud Madame De Vine'i surmast, mis kuulutati välja 4 päeva pärast juhtumit.
- Offenbach muutus elus märgiks. Ebausklikud inimesed tajusid helilooja halbana. Jacquesit nimetati tema silmadeks "Jettatore", mis tõlgiti itaalia keelest "kurja silma", seda lahti tõlgendades võib seda sõna tõlgendada kui "eksorcisti". G. Flaubert märkis oma satiirilistes aforismikogudes "Ühiste tõde leksikoni", et ühiskonnas, kui Offenbachi nime mainiti, oli tavapärane katta kaks parema käe sõrme, et mitte tekitada enda ebamugavust.
- Offenbach oli silmapaistva välimuse omanik, mistõttu sai ta sageli karikatuuride kangelaseks. Õhuke figuur, heegeldatud nina, kitsas nägu muljetavaldavate valgusmahutite ääres - kõik see koos oli osa äratuntavast pildist. Välimuse eripära Jacques püüdis kompenseerida elegantse välimuse loomist. Kuid ta ei õnnestunud alati. Satiinmust lips - ainus asi garderoobis, mida Jacques alati eelistas, muidu ei täheldatud. Pigem vastupidi. Offenbachi kleidid nägid alati ekstravagantselt, heledus kombineeriti avangardliku šokeerimisega. Helilooja ei pidanud häbiväärseks kanda keerulise mustriga jakke, kõrged saapad, tume sametist kleit ja massiivse pandlaga läikiv turvavöö ning isegi korraga kõik need asjad samal ajal.
- Offenbach osales autoriõiguste rikkumisega seotud skandaalis. Helilooja Adolphe Adam kaebas Jacquesi välja, märkides, et 1852. aasta suvel esines ta avalikul üritusel Aadami poolt koostatud humoorikaid kupleid ja keeldus autorile maksmisest. Selle tulemusena nõudis kohus Jacques'ilt 25 franki suuruse hüvitise maksmist, sama summa tuli maksta trahvina.
- Jacques oli oma eelistuste poolest gastronoomiliste rõõmude poolest eristatav. Ta armastas süüa ühes neljast lemmik restoranist. Kui valik langes institutsioonile Le Riche, koosnes toidukord alati järgmistest roogadest: 3 keedetud muna, röstitud leiva viil, lambaliha, kartulipuder roogade kujul ja magustoiduks.
- Jacques Offenbachil oli vastuoluline iseloom, mis andis oma isikule müstika ja müsteeriumi erilise ilme. Nagu iga andekas inimene, oli tal kalduvus skeptilisusele ja meeleolumuutustele. Sõprusringis sai helilooja tihti ettevõtte hing, rõõmsameelne jutuvestja ja tähelepanelik, tänulik kuulaja. Olles tähelepanelik ja tähelepanuväärne, märkis Offenbach kadestusväärse täpsusega vestluspartneri iseloomuomadusi, mis hiljem kajastusid tema operettide tegelastes. Sageli astus Offenbach sageli iseenesest depressiivse ja rõhuva riigi alla.
- Maestro oli kirglik mängija. Ta armastas hasartmänge, kui võimalik, ei jätnud võimalust kogeda Fortune. Kord, 1869. aasta suvel, operatsiooni Trapezunskaya printsessi esietenduse ajal võttis autor aega rulettide mängimise vahel.
- Offenbach on äärmiselt austav suhtumine oma loomingulisse meeskonda. Henri Meliac ja Louis Halevy töötasid libreto üle enamiku tema operettidest. Helilooja, kes oli harjunud töötama aktiivses rütmis, hindas neid autoreid kolleegidena, kuid mõnikord nõudis ta neid ja isegi näitas mõningast despotismi. „Vaadake, mõtle, tehke tööd” - selliste sõnadega, püsivalt ja õpetlikult kiirustades, julgustades ja püüdes seada Offenbach oma ustavad kaaslased töörežiimi, takistades neil üleminekut teistele projektidele või lõõgastuda pärast teist edukat esietendust.
Loovus Jacques Offenbach
1930. aastatel hakkas Offenbachi kunsti karjääri alles hoogustuma. Seda perioodi iseloomustas töö orkestris, samuti koostöö Saksa helilooja Friedrich von Flotoviga, kes oli selle aja romantiline trend.
1950-ndate aastate keskpaigaks oli Offenbach juba oma kontserdisaali omanik, kuid ta pidi siiski kinni pidama konservatiivsest tsensuurist, mis reguleeris teatriteoste teoste struktuuri ja sisu. Sel ajal on Offenbachi looming väga hästi "sobib" õigetesse reeglitesse ja seetõttu on vaatajaskonnale esitatud kadestusväärne järjepidevus. Operettide žanris esitati ühe näitena ja tähemärkide arv oli piiratud kolme tähemärgiga, koori osalemine tootmistes jäeti välja. Töö esimene esitus "Orphe põrgus", mis toimus 1858. aastal, andis selles kontekstis aistingu. See oli teatrimaailmas tunne. Autor esitles keerukale boheemlasele ühiskonnale kahe teose tööd, millest kõigil oli 2 stseeni. Orpheuse ja Eurydice'i legendi vaba tõlgendus muutus ilmseks metafooriks äsja moodustatud teise impeeriumi kodanliku korra kujundamine.
Jacques Offenbachit nimetatakse Viini opereti isaks, kes on olnud žanri alguses. Ta lõi Austria pealinnas mängu "Orpheus põrgus". Operett sai omamoodi stabiilseks aluseks helilooja edule selles žanris ja oli ka andekate andekate andekate talendajate, sh Johann Strauss.
Peaaegu iga Offenbachi operetti iseloomustab satiiriline välimus: autor naeruvab Euroopa ühiskonna kõrgeima klassi, samuti üksikisikute, sagedamini silmapaistvate poliitikute nägemisest. Suurem osa sarnastest muusikalistest visanditest on ebatavaline, kuid rohkelt on olemas särav iroonia, vaimukus ja positiivne meeleolu. Seda kinnitavad kõige suuremalt avalikkuse poolt soojalt vastuvõetud operett.Ilus Elena"(1864) jaPariisi elu" (1866).
60ndate alguses tekkis Offenbachi töös ilmne loov kriis. Helilooja jätkas tööd hoolikalt, kuid märkis, et kapriisne publik on oma loominguga kurnatud ja igal aastal muutub vaataja üllatuseks ja naeruks. Esirinnas on uued talendid, mis võivad takistada mitte-triviaalset esitlust ja algset krundi. Pärast Prantsusmaa lüüasaamist sõjas Preisimaa vastu muutus nõudliku avalikkuse maitsed täielikult, „andes” Offenbachile, kui tähelepanu oli soositud, kummitusega, mida teine impeerium ise sai.
70ndate lõpus alustas helilooja tööd Ernest Hoffmanni teoste põhjal. See töö oli Jacquesi jaoks äärmiselt oluline: ta nägi selles päästet pimeduse hämarusest, kuhu Prantsuse ooperimajade arvukad keeldumised sattusid. Saatus otsustas, et helilooja ei suutnud oma suurejoonelise plaani kehastust lõpule viia: autoril õnnestus luua proloog ja töö esimene tegu "Hoffmanni jutud„Oma elu lõpuks tundis Offenbach ilmselt mõru pettumuse maitset ja avaldas kahetsust, et ta oli pühendanud nii palju aega operettile kui tema töö peamisele žanrile.
Hoolimata asjaolust, et prantsuse helilooja autorlus kuulub enam kui 110 lavalehele ja muljetavaldavale hulgale instrumentaalsetele kompositsioonidele, Jacques Offenbach veel sai kuulsaks tema operett. Need tuntud muusikalised etendused on sotsiaalse maatüki satüüri "põlev" segu, meeldejäävad meloodiad ja särav, dünaamiline, mõnikord provokatiivne nende ajastu, tantsud. Offenbach, tänu andekusele ja raskele tööle, teenis ja suutis kogeda kuulsust, tunnustust, au tema eluajal. Žanri seadusandja, tšellist, dirigent, virtuoosmuusik sai XIX sajandi teise poole Pariisi muusikakultuuri sümboliks.
Jäta Oma Kommentaar