Opera "Manon Lesko": sisu, huvitavad faktid, video, ajalugu

D. Puccini ooper "Manon Lesko"

Kui seni mitte väga edukas 30-aastane helilooja oli innukas uue ooperi kirjutamise idee kohta, ütles auväärne Milanese kirjastaja Julio Ricordi talle, et idee oli hukule määratud. "Manon Lescot, kallis Giacomo? Kuigi kogu Euroopa laulab Gavotte'i Juan Massenet'i Manonist? See idee on hukule määratud!" Helilooja retorteeris: "Massenet lõi prantslasena" Manoni "- pulbriga ja minuettidega. Ja ma teen seda itaalia keeles - meeleheitel ja kirg." Intuitsioon ei lasknud teda maha - "Manon Lesko" ületas vanema rivaali auhinna ja näitas maailmale nime Giacomo Puccini.

Opera Puccini kokkuvõte "Manon Lesko"ja palju huvitavaid fakte selle töö kohta loe meie lehelt.

Kokkuvõte Manon Lescot'ist

Prantsusmaa, 18. sajandi teine ​​pool. Amiens'i väljak, kus inimesed ootavad stagecoachi saabumist. Noorte firmas räägib Rene de Grieu armastusest, mida ta pole kunagi kogenud, mis põhjustab naeruvääristust. Lesko ilmub koos õega Manoniga. Vend täidab oma isa tahte ja viib ta kloostri loori. De Grieux on üllatunud tüdruku ilu pärast ja kohe, kui ta on üksi, alustab ta temaga vestlust, paludes tal tulla saladuskuupäevaks.

Vahepeal kuulab Edmond, kuidas Gerond de Ravoir läbirääkimisi võõrastemehega selle meeskonna kohta, kus ta tahab Manoni röövida. Sellest õppides juhib De Grieu treeneri varasid varahoidjale ja veenab Manonit minema Pariisiga - ta on temale purune. Geront häirib Manoni lend, kuid Lesko rahustab teda. De Grieux on vaene, mis tähendab, et tüdruk, kes unistab luksuslikust elust, jätab peagi tema.

Nii juhtus - Manon elab koos Gerontiga. Ta lahkus de Grieux'st niipea, kui ta raha ära jooksis. Aga rikas maja oli teda juba igav, ja Manon mäletab oma endist armastust. Lesko viib oma de Grieux'i, armastajad on selgitatud ja otsustavad taas põgeneda. Kuid seekord ei taha Manon vaesuses närida ja hakkab koguma kõiki Gerontilt annetatud juveele. Kuid neil ei ole aega põgeneda - varahoidja ületab neid, süüdistades Manoni laastavalt. Tüdruk arreteeritakse ja saadetakse vanglasse.

Manon ootab Ameerikasse väljasaatmist. Lesko ja de Grieu tahavad oma põgenemist korraldada, kuid kannatavad fiasko. De Grieux ei saa oma armastatud, ja laeva kapten lubab temaga reisida.

Varjupaiga otsimisel sõidavad armastajad Ameerika kõrbes. Manon on tõsiselt haige ja janu, kuid de Grieu katsed leida vett on asjata. Manoni viimased sõnad on armastuse tagatised, ta sureb hirmutava armastuse käes.

Foto:

Huvitavad faktid

• Prevosti krundi ooperid ei ole tegelikult kaks, vaid kolm. 1856. aastal tutvustati Pariisi avalikkust nimega prantsuse helilooja Daniel Aubert 'Manon Lescot' tööd. Ooperit lavastati mitu korda kodus, kuid see ei õnnestunud, ja töö algusega lõpetas Massenet täiesti. Ober pidi olema paljude maatükkide teerajaja, kes hiljem olid teiste heliloojate populaarsed ooperid. Nii vabastab ta 1831. aastalArmastusjook", kelle librett on tõlgitud itaalia keelde, muutub sama nimelise ooperi aluseks G. Donizettipopulaarne täna. Aastal 1833 ilmub "Gustav III", mille Itaalia librett 1859. aastal muutub meistriteoseks "G. Verdi palli maskeering.
• Traagiline armastuslugu austati tähelepanu ja balleti stseeniga. 1830. aastal lavastati J. Halevy “Manon Lesko” ballett. 1974. aastal lõi Briti koreograaf C. Macmillan J. Masseneti teoste muusikale balleti "Manon".

• 1922 Puccini tegi uue ooperi väljaande, mis esitati La Scalas maestro Arturo Toscanini poolt esimese toodangu 30. aastapäeva auks.
• Paljud tenorid kutsuvad de Grieu partei tulistamisrühma. Puccini jaoks on see kõige keerulisem - isegi füüsiliselt raske on ületada nelja temperamentse aria ja dueti teod. Tessitour raskused ja kõrge emotsionaalne pinge toimivad peaaegu kogu ooperis.
• Intermezzo enne kolmandat tegu loetakse ooperi üheks parimaks sümfooniliseks teoseks.
• Iga päev teatavas maailma teatris annab "Manon Lesko".
• Cezira Ferrani tegi Puccini suhtes nii tugeva mulje, et ta ei tahtnud näha kedagi teist oma kangelanna, Mimi rolli.
• Lugu alguses oli Manon vaid 15-aastane ja viimasel 18-aastasel.
• Manon Lesko roll oli, et Anna Netrebko valis Bolshoi teatris debüüdi. Kuni 2016. aasta esietenduseni pole see teater kunagi sellele ooperile pöördunud.

Looduse ajalugu ja lavastused "Manon Lesko"

Fernando Fontana, oma varasemate ooperite libretist, soovitati kirjutada ooperi, mis põhineb abboti Prévo Puccini romaanil. Fontana lootis jätkata koostööd paljulubava heliloojaga. Kuid paljude libretistide "Manon Lesko" seas ei olnud tema nimi. Ooperiteksti koostamisel osalesid ka R. Leoncavallo, M. Praha, D. Oliva, L. Illica, D. Djakoz ja isegi D. Ricordi. Selline arv kirjanikke ja konsultante oli tingitud helilooja rangetest nõuetest - ta oli halastamatu kõike, mis talle ei sobinud, kõhklemata väljendama suhtlemisel. Selle tulemusena mainiti ooperi esimeses muusikaväljaandes ainult nime Puccini, kuna ta pani libreto lõpetama lõputu muutuse sellisel määral, et ükski tema kaasautoritest ei suutnud oma perekonnanime mitme tekstiversiooni hübriidi all täielikult usaldada.

Tähelepanu keskmes Puccini Ta keskendus peamiste tegelaste dramaatilistele suhetele ja tundetele. Ta ei olnud sisuliselt seotud asjaoludega ega tegutsemiskohaga. Sellepärast ei selgita tema librett, miks finaalis on paar peategelast Ameerika kõrbes - laev on sildunud New Orleansi rannikule. Erinevatest allikatest on Manoni kaubamärkide kirjeldused, mille tõttu de Grie Ameerikas pani toime röövimise ja mõrva või de Grieu aadliku, kes tappis koloonia juhi poja, kes ahistas Manoni. Neid versioone leiutasid aga ooperitüki tõlgid ja neil ei ole mingit seost Manoni Lescoti tõelise librettoga.

Suhete ajalugu Manon, de Grieux ja Geront ei suutnud heliloojast ükskõikseks jätta ka seetõttu, et ta meenutas lugu oma elust, kus oli nii vaesus kui ka rikkaliku inimese abikaasa ja ühiskonna hukkamõistmine. Seepärast ei otsustanud keegi panna oma nime raamatu kaanele Puccini nime kõrval - see oli lugu ainult temast ja temast - kõik kired, pisarad ja võitlus armastuse pärast. Helilooja kasutas oma ooperite-kambrite, laulude, juhuslike laste kompositsioonide, Messa di Gloria meloodiat.

"Manon Lescot" toimus mitmel moel tänu Giulio Ricordi ainulaadsele tundele. Ta oli ainus, kes tingimusteta toetas Puccini talenti, samas kui tema kirjastuse juhatus tõi korduvalt välja helilooja rahastamise peatamise küsimuse.

Ooperi esimese etenduse koht valis ka Ricordi. Ta ei tahtnud segi ajada avalikkuse muljeid Roomas, kus „Pagliacci” oli just surnud, või Milanos, kus ettevalmistused jumaliku Verdi Falstaffi sensatsiooniliseks esietenduseks olid täies hoos. 1. veebruar 1893 nägi "Manon Lesko" Torino Kuninglikus Teatris rambi valgust, avastades maailmale uue geenius. Vaatajaskond läks märatsema, kutsudes lauljad lugematuid kordi. Partei Manon säritas Cesira Ferrani, de Grie rolli Giuseppe Cremonini poolt. Järgmisel päeval rõhutas ajakirjandus laialdaselt varasemat sündmust, mitte kiitust. Aasta hiljem, pärast Londoni ooperiteatist, kuulutas suur koomik Bernard Shaw maailma lehekülgedel, et Puccini oli Verdi kõige tõenäolisem järeltulija.

Lisaks kuulsusele tulid esimesed olulised tulud ainult esimesel aastal - 40 tuhat liitu Manon Lescoti õiguste eest. Puccini võib selle tulemuse üle õigustatult uhked olla! Ta ostis oma kodu Luccas, mis müüdi pärast ema surma, maksis ära kõik võlad, rentis Torre del Lagosse villa. Ja ettevaatlikult hakkas Elviraga ühiskonda minema.

Esimestel aastatel tarniti "Manon Lesko" paljudes maailma riikides. Ainult kaks operaatorit tundusid tema suurt edu märgata - Prantsusmaal kuulati teda ainult 1906. aastal, mitte pealinna stseenides, kuid Nizzas. Aga kui prantsuse armukadedus Itaalia rivaalist on arusaadav, on põhjus, miks ooper 15 aastat hiljem Viinis ilmus, täiesti arusaamatu. Vene avalikkus tutvustas ooperitunnet paar kuud pärast esietendust, samas 1893. Kaks aastat hiljem ilmus sõber vene keeles.

Pärast revolutsiooni tundus, et Venemaa teatrid on unustanud ooperi sellise kahemõttelise teemaga. Esimesed lavastused toimusid alles 70ndatel aastatel. Täna on mõlemal Vene pealinnal oma Manon Lesko, mõlemad etendused on huvitavad mittestandardsete juhtimisega. Bolshoi teater tutvustab A. Shapiro ja Mihhailovski teatrit Y. Flimma poolt.

Muusika "Manon Lesko" filmides

Opera meloodiaid kasutatakse enam kui kahes tosin filmis. Kõige kuulsam:

• “Gotham”, telesarjas (2014-2017)
• "Lovers" (2008)
• Võõras (2006)
• Callas Forever (2002)
• "Hannah ja tema õed" (1986)
• "Kõige ilusam naine maailmas" (1955)

Manon Lesko parteid olid kõigi 20. sajandi suurimate lauljate repertuaaris. Paljud esitlused koos oma silmapaistva tööga on leidnud oma teise elu video. Pange tähele:

• Metropolitan Opera 2008 tootmine Karita Mattilaga ja Marcello Giordaniga
• La Scala 1998 tootmine koos Maria Guleghina ja José Curaga
• 1983 Covent Garden koos Placido Domingo ja Kiri Te Kanawaga
• Metropolitan Opera tootmine 1980. aastal Placido Domingo ja Renata Scotto'ga

Giacomo Puccini kell 34 oli ta täielikult tasustatud oma pika õppimis- ja loomingulise tegevuse, ebaõnnestumiste ja vaesuse eest. Edu tuli koos noore ja õnnetu Manoniga. Võib-olla on pea kõikide tema järgmiste ooperite peamised kangelased naised - enesetundlikult armastavad, lojaalsed, kurvad, ebatäiuslikud ja uskumatult ilusad - Mimi, Liu, Madame Butterfly, õde Angelica, Tosca. Aga peamine asi - sisseManon Lesko"moodustati suurmeistrite stiil, kes ei ühinenud mitte mõjukatesse wagnerlastesse või populaarsetesse veristidesse, vaid tegi oma tee muusika ajaloos.