L. Beethoven "To Elise"
Mõnikord ei mõtle me isegi sellele, et tuntud ja armastatud muusikateoste ajalugu on mõnikord keeruline ja nende välimus ümbritseb paljusid saladusi ja saladusi.
See võib olla tingitud kirjutamise ajaloost, järsku kadunud käsikirja ja mõnikord pealkirjaga avastamisest. Üks sellistest töödest on tuttav sõna otseses mõttes igaühele - see on L. Beethoveni klaverimäng "To Elise". Muide, see ei ole ainus selline juht helilooja töös. "Moonlight Sonata" ei ole üldse kuuvalgel ja Beethoven ise oli ilmselt väga üllatunud, kui ta sai teada, et sellel teosel on see nimi. Miks on üllatunud, teades tema plahvatusohtu! Maestro ise otsustas kirjutada “sonata fantaasia vaimus” ja pühendada selle teisele kallale Juliet Guchchardile. Nime "Moonlight" andis talle tema sõber Ludwig Relsta.
Beethoveni miniatuuri „To Elise“ ajalugu ja teose sisu leiate meie lehelt.
Lugu loomingust "Elise"
Tähelepanuväärne on see, et klaveripilti "To Elise" võib õigustatult nimetada Beethoveni kõige kuulsamaks tööks. Algselt andis helilooja oma alaealises Bagatelle nr 25-le, just nimega "Für Elise" oli vaid subtiitrit. Mis põhjustas sellist populaarsust? Esiteks on see seotud mängimise laialdase kasutamisega klaverit mängides. See sisaldub muusikakoolide kohustuslikus programmis. Lisaks ei saanud ilus, hämmastav ja samal ajal mitte keeruline töö märkamatuks jääda ja avalikkusele kohe armuda.
Mäng avaldati 1867. aastal, vaid 40 aastat pärast Beethoveni surma oma töö uurijana. Arvatakse, et töö loodi 1810. aastal. Selle aja jooksul loodi tema teine meistriteos, Egmont Overture, mille visand on kirjutatud samale paberilehele nagu bagatel.
Aga tagasi töö kõige olulisemale mõistatusele "To Elise". On teada, et ta avastas muusikuteadlane Ludwig Zero, kes õppis maestro elulugu. Paberil oli nähtav salapärane pealkiri - teatud Elise pühendumine L.V. Beethoven. Aga kes on see salapärane võõras ja millist rolli ta mängis geeniuses? Võib-olla on see samasugune armastatud või sümfoonliku armastuse uus armastus?
Avastamise järel on paljud teadlased töötanud väsimatult. Niisiis ütles 2009. aastal selles töös osalenud Luca Chiantore, et see versioon ei ole heliloojaga midagi pistmist. Tingimusteta kuuluvad teema ja märkmed ise maestro pliiatsile, selles pole kahtlust. Luka Chiantore ütles, et salapärase pühendumusega leht ei ole kunagi olemas. Veidi varem, 1923, esitas teine uurija Max Unger versiooni, mis näitas, et töö oli adresseeritud usaldusele maestro Teresa Malfatti von Rohrenbach zu Dezza, kellega ta oli armunud. Luvig Zero tõlgendas ekslikult käsikirju kirjutamata käsitsikirju mõistmata. Selle kinnitusel näitas, et ta oli need märkmed pikka aega.
Teine muusikateadlane Martin Kopitz ütles, et "Elise'ile" adresseeriti laulja Elizabeth, kes oli tema lähedase sõbra õde. Huvitav versioon on samuti koht, nagu kõik teisedki.
Mis siis Ei ole ikka veel palju Elizabeth'i sattunud? Kõik need versioonid lükkas tagasi Kanada teadlane Rita Steblin, kes pärast kättesaadava materjali uurimist jõudis järeldusele, et tegemist on Teresa Malfati õpilase Eliza Barensfeldi küsimusega. Tal oli hämmastav vokaalne võime ja hakkas varakult kontserte andma ning Beethoven pühendas selle õpilase mängimiseks Teresale meelde.
Kes Beethoveni elu ja töö paljude teadlaste seas on 100 protsenti õige, ei saa keegi kindlalt öelda, et kõik muusikud on kaldunud Rita Stebliini versioonile. Kui see on tõsi, siis kõik laste muusikakoolide arvukad õpilased, kelle kohustuslikud programmid on osa "K Elise'st", said selle töö uurimiseks veel ühe tõuke, sest mäng oli kirjutatud ja pühendatud nende eakaaslastele.
"To Elise" - märgib:
Laadige alla noodid
Laadige alla noodid
Sisu "Elizale"
Suurim virtuoos, kes raputas kõiki tema kaasajaid improvisatsiooni jõuga, õppis Beethoveni suurepäraselt klaverit. Tähelepanuväärne on see, et kui helilooja sümfooniline töö oli peamiselt monumentaalsete, majesteetlike kujundite sfäär, siis püüdis Beethoven oma klaveriteostes peegeldada inimese sisemist elu, tungides oma tundeid ja kogemusi, isegi kõige salajasemaid. Nendes töödes on maestro praktiliselt väljendanud, mida ta tundis. Helilooja klaverimuusikat võib nimetada tema päevikuks, kus ta hoolikalt salvestas elu vaatlusi ja muidugi ka kogemusi.
Rääkides mängust "To Eliza", väärib märkimist, et selle loomise ajal tungivad Beethoveni sõnad sagedamini tundete sõnadesse. Neid vaimseid kogemusi saab kuulda nii väikeses, kuid olulises koosseisus.
Proovime seda lahti võtta, nii et on selge, mida täpselt Beethoven tahtis öelda. Kõigepealt tuleb märkida, et esitusviis on rondo (itaaliakeelsest ringist), sellisel juhul vaheldub põhiteema (hoiduma) episoodidega, mis on enamasti alati veidi erineva iseloomuga. Nüüd mõtle, milline sõna kirjeldaks põhiteemat täielikult? Kuula, võib-olla Armastus? Võib-olla on just nii lüüriliselt, õrnalt, et helilooja kujutas ette, kuidas ta on ära tundnud oma kauge armastaja tundes. Ja mis on teine teema, episood? Tal on juba veidi erinev iseloom ja see oli sobivam võrrelda seda lootusega vastastikkusele või rõõmule, et oodata varakult kohtumist oma armastatud isikuga. Kas olete nõus? Põhiteema tuleb jälle tagasi ja sellega koos helilooja tunded.
Kolmas teema on täiesti uue intonatsiooni ja meeleoluga. See ei ole vana lyrics, vaid piinad, kaaslase vaimne ängistus ja paratamatu lahkumine. Mäng lõpeb peateema - armastuse - tagastamisega, kuid seda tajutakse juba mõnevõrra erinevalt.
Üllataval kombel, kui te tunnete seda tööd, võite sattuda Beethoveni elu salajasesse leheküljesse, „kuulda” tema tundeid, mis tal oli tema armastatud jaoks, ja tunda helilooja isiklikke tundeid tema lahkumatu armastuse kohta.
Populaarne töötlemine ja teostamine "Elise"
Loomulikult meelitas selline populaarne töö pidevalt erinevate riikide ja ajastu esinejaid. Säilitatud on palju huvitavaid etendusi ja originaalset ravi.
Näiteks tuntud Hollandi bänd, Shocking Blue, kasutas Beethoveni kompositsiooni oma ühises “Broken heart” -is, mis kuulus 1972. aasta albumisse.
Huvitav raskmetallide töötlemine toimus Saksa meeskonnas Accept, mis esitas selle 1985. aastal. Veidi hiljem esitasid Norra esinejad, tuntud kui Dimmu Borgir, selle kaanekujunduse sama stiiliga.
Paljud muusikafännid armusid härra "To Elise" bluesversiooniga, mille Wolf Hoffmann kirjutas 1997. aastal.
Mängi kaasaegset töötlust:
Kinnita karusnahk (Metal Heart) (kuula)
Shocking Blue - Broken Heart (kuulake)
Wolf Hoffmann (kuula)
Klassikaliste versioonide seas oli muusikahuviliste seas populaarseim ukraina päritolu pianisti Valentina Lisitsa esitlus 2012. aastal Londonis koos Filharmooniaorkestriga. Koos orkestriga viis Bagatel läbi 2010. aastal Georgy Cherkin ja see versioon on laialdaselt tunnustanud ka suurt publikut. Alexander Malkuse etendust "Eliza" ei saa ignoreerida.
Pöörake tähelepanu, üks ja sama töö, milles pole ühtegi märkust muudetud, kõlab täiesti erinevalt, näidates täiesti maestro hinge täiesti uusi külgi!
Mitte iga helilooja ei tunnista sellist tööd, mis on sõna otseses mõttes tuntud planeedi igas nurgas. Seda väikest klaveritükki võib nimetada ohutult Beethoveni kõnekaardiks, mis näitab meile täiesti erinevat helilooja, mitte reformerit, vaid tundlikum romantiline. Peate nõustuma sellega, et paljud muusikakoolide lõpetajad, olenemata sellest, millist vahendit nad mängivad, naudivad selle teose esimest baari mängides, kuid mitte kõik neist ei kahtle tunnete sügavuses ja isiklikus helilooja draamas iga bagatella märkuse taga.
Jäta Oma Kommentaar