N.A. Rimsky-Korsakov "Hispaania Capriccio"
Vene heliloojate teoste hispaania stiili ei saa eirata. See peegeldub Glinkase imelistes avastustes ja isegi Tšaikovski kuulsas Swan Lake'is. Rimski-Korsakovi muusikas on ka töö, mis on inspireeritud selle riigi rahvakunstist ja elust. See "Hispaania Capriccio" on viies osas orkestripakett.
Looduse ajalugu
Aastatel 1886-87 Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov kirjutab viiulile ja orkestrile fantaasia kahe vene rahvalaulu motiividel. “Minu muusikaelu kroonika” (mille autor on Rimski-Korsakov ise) andmetel oli helilooja rahul „virtuoosse mänguga“ rahul ja otsustas koostada veel ühe viiulikoostise, millel on juba Hispaania teemadel variatsioonid.
Koostise visand tuleb siiski edasi lükata: 1887. aastal suri suur helilooja äkki Alexander Porfirevich Borodin. Glazunov ja Rimsky-Korsakov lammutavad sõbra poolt jäänud kroonika ning otsustavad need korrastada, “lõpetada, juhendada” ja valmistada ette helilooja pärand avaldamiseks. Seal oli palju tööd teha: Nikolai Andreevich osales orkestreerimises. ooper "Prince Igor".
Kuid 1887. aasta suvel katkestas helilooja ooperitöö ja naasis Hispaania motiivide kontuurile. Viiulitüki asemel otsustab ta orkestrile helistada. Uut mängu nimetati Hispaania Capriccio. Autori sõnul pidi tema orkestratsioon olema hiilgav ja arvutused olid õigustatud. Capriccio mõnda osa ei ole mõeldav esitada muusikalises ettekandes - orkestrite instrumentide, sooloetenduste ja löökpillide saade ei ole ainult tükkide kaunistus, vaid peegeldavad meloodia olemust.
Hispaania Capriccio väga edukas esietendus toimus 12. novembril sama aasta Peterburis. Direktori seista taga oli Rimski-Korsakov ise.
Huvitavad faktid
- Nikolai Andreevitš ei ole enne ega pärast kirjutamist Capriccio olnud Hispaanias. Tema inspiratsiooni allikast võib arvata ainult. Võib-olla on ta inspireeritud Lalo sümfooniast või võib-olla legendaarsetest Hispaania avastustest Glinka. Helilooja ise ei kirjutanud sellest midagi.
- Harjutuses ja esituses osalesid P.I. Tšaikovski. Ta väljendas imetlust ja isegi esitles Rimski-Korsakovile pärja, mille allkirjastasid "Suurim instrumentaalmeister - tema siiras austaja". Pyotr Ilyich pakkus ka naljakas osalemist "Capriccio" tulevastes etendustes: ta mängis castaneti osa.
- Hispaania Capriccio esietendus helilooja juhtimisel, vastavalt tema kaasaegsete mälestustele, kõlas väga helge ja omapärane. Isegi selle aja suured meistrid ei suutnud saavutada veenvamat heli - näiteks Arthur Nikish, Ungari dirigent, keda peetakse kaasaegse dirigeeriva kooli asutajaks.
- Hispaania Capriccio muusikale korraldati mitu ühe-teose balletti: Bolshoi teatris, Peterburi Filharmoonia suursaalis, Pariisis toimuval Champs Elyséese teatril ja lavale "Balle de Rouste de Monte-Carlo".
- Kõik kompositsiooni teemad on võetud José Insengi "Cantos y bailes populares de Esras" Hispaania rahvatantsude kogust.
- Hispaania keele õppimise seisukohast on Capriccio 2. ja 4. osa suurim huvi. Rimski-Korsakov kasutas neid Hispaania rahvastele iseloomulikke instrumente, harmoonilisi pöördeid ja suurusi.
Sisu
Hispaania capriccio koosneb 5 osast ja on vormi lähedal sviidile, kuid kõik teose osad tehakse katkematult (välja arvatud esimene, mis eraldatakse ülejäänud poolt üldise pausiga). Osad ise on iseseisvad täielikud episoodid, kuid kombineeritud tähenduses: aluseks on hispaania rahvatantsude teemad.
Esimene osa - Alborada (Alborada). Hispaania rahvaste traditsioonides on see torupill flööt, tamburiini saatel, millega karjased kokku tulevad. Teema aluseks oli Jose Insengi kollektsioonist helilooja Asturias provintsi tõeline meloodia. Rimskil-Korsakovil oli ka omapärane lugude rütmiline muster: ta on vaba, omab marssi ja tantsu iseloomu. Alborada kehastab koidiku ja koidiku pilte. Alustatakse Capriccio esimest osa nii päikesetõusu kui ka päikeseloojanguga: orkestri tutti kõlab. Siis asendab kohutav ja geniaalne meloodia orkestrite rulliga. Järk-järgult liigub muusika ära ja alistab - Alborada lõpeb üldise pausiga.
Teine osa - Variazioni (variatsioonid). Variatsioonide teema on vastuolus Alborada helge ja piduliku meloodiaga. Variatsioonid on ehitatud Astuuria õhtustantsule, millel on rahulik ja pastoraalne iseloom. Kuid isegi aeglases tantsus toimub messingist instrumentide võistlus tšellosee annab dramaatilise tooni variatsiooni. Autentne pööratud rull inglise sarv ja sarv teisel käitumisel. Kirglikult ja haletsusväärselt kõlab teema viimane variatsioon - teine osa lõpeb orkestri tutti. Kuid viimased akordid kaovad jälle kaugel.
Kolmas osa - vahuvein ja kiire Alborada. Siin naaseb Rimsky-Korsakov esimese osa teema juurde. Kuid see on täiesti erinev Alborada: tonaalsus on muutunud, tonaalne intensiivsus on suurenenud. Soolise kõne asemel kõlab heledam orkestratsioon. Rimsky-Korsakov tunnustas seda Capriccio osa kõige edukamaks.
Neljas osa - Scena e canto Gitano (stseeni ja kitarri laul, mustlane laul). Selles osas ilmneb Hispaania kultuuri integreeritud mustlaselement. See algab soolo-trummide ja fänniprojektidega. Järgmine mängib viiul - vahend, mis on lahutamatult seotud 19. sajandi mustlaste teemaga Lääne-Euroopas. Pärast soolot flöödid, klarnet salapärane harf Algab mustlaste põletustants, mille teema on võetud ka Insengi kogust.
Lõplik, viies osa - üld tants Fandango asturiano (Astuuria Fandango). Selles, nagu ka komplekti viimases akordis, kõlab kõik eelmised teemad. Tükk algab tutti, millele järgneb põnevate soolode erksav voog, ja lõppkokkuvõttes mustlaste kitarri helid ja lõpuks võimas, kiire Alborada lõpetab Hispaania Capriccio.
Hispaania stiilis elemendid
Suurim "hispaania" omistatakse tavaliselt kitarri variatsioonidele ja meloodiatele suite neljandas osas.
Teises osas (Variatsioonid) on Hispaania stiili põhijooned: esiteks mõõde - 3/8. Samuti on põhiteema iseloomulik sünkoop. Lõpuks, teema lõpus langetatakse kuues ja seitsmes etapp. Seega võime rääkida Phrygian harmoonia kasutamisest, mis on nii iseloomulik Hispaania rahvamuusikale.
Neljas osa (mustlane laul) räägib enda eest: selles on mustlane element. Lisaks viitele nomaadide kultuurile sisaldab neljas osa plaguaalseid harmoonilisi pöördeid ja kasutatakse friisi režiimi (teema teises osas vähendatakse teist ja kolmandat etappi).
Hispaania Capriccio juhib rõõmsaid pilte Hispaania elust, loodusest, peegeldab selle riigi kultuuri ja rahvuslikku iseloomu. See unikaalne tükk avaneb Rimski-Korsakov kui orkestri geniaalne meister ja võimaldab teil helistada ühele vene sümfoonia asutajatest.
Jäta Oma Kommentaar