Maurice Ravel: elulugu, huvitavad faktid, videod, loovus.

Maurice Ravel

Kummalisel kombel, kuid erinevalt maalikunstnikest või kirjanikest oli Prantsuse heliloojate panus maailma kunstisse väga tagasihoidlik. Siiski sai ühe neist ainulaadne talent 20. sajandi sümboliks ja andis tõuke paljude uue ajastu muusikute loomingulisele arengule. Selle suurima klassikalise muusika reformija nimi on Maurice Ravel. Impressionismi esindaja, andekas helilooja, kes rikastas oluliselt Euroopa muusikat ja mõjutas järgmise heliloojate põlvkonda, andis oma tööga hindamatu panuse maailma muusikakultuuri riigikassasse.

Lugege Maurice Raveli lühikest elulugu ja palju huvitavaid fakte helilooja kohta meie lehel.

Raveli lühike elulugu

7. märtsil 1875 sündis Maurice Ravel Atlandi ookeani kaldal asuvas väikelinnas Ciburis. Tema isa oli Šveits, tema ema kuulus baskide rahvasse, kes on alates iidsetest aegadest elanud selles piirkonnas - Prantsusmaa edelaosas Hispaania ja Hispaania vahel. Maurice imendas üllatavalt mõlema vanema kultuurilisi tunnuseid. Mu isa töötas raudteede insenerina, kuid kodus oli ta muusik, kellel oli teadlikult mitte ainult tehnilised teadmised, vaid ka flööt ja toru. Tänu oma emale kasvas poiss baski folkloori meloodiate seas, mille kajaid kuulati hiljem paljudes tema töödes.

Siiski arvas Ravel ennast tõenäoliselt enam kui Pariisi kui siburi keele - lõppkokkuvõttes kolis tema perekond kapitali, kui ta oli vaid paar kuud vana. Alates seitsmest eluaastast hakkas poiss muusikat õppima ja 14. juulil astus ta Pariisi konservatooriumisse. Raveli elulugu näitab, et kuue aasta pärast saab ta lõpetajaks klaveril. Soov saada diplomidiplom tõi kaasa palju aastaid dramaatilisi sündmusi. 1895. aastal viidi ta talveaiast välja, kaks aastat hiljem ta taastati. Andekas õpilane hoolitseb kuulsa helilooja Gabriel Faure'i eest, kelle mõjul Raveli talent hakkab avanema. Teine kuulus helilooja Andre Zhedalj annab Marisele erakoolid vastupunktis. Muusika ainulaadne stiil ja Maurice'i otsuste sõltumatus ei leia konservatooriumi, sealhulgas selle direktori Theodore Dubois'i, mõistmist. Ja 1900. aastal lahutati Ravel alma materst, säilitades õiguse osaleda vabatahtlikuna Fore klassides.

Neli korda 1901. aastast kuni 1905. aastani üritas Ravel saada prestiižse Rooma auhinna teadlaseks, kelle saajad olid kahe aasta jooksul riigi kulul saatnud Itaalia kapitalile katseaja. Aga kui kolm korda Raveli teosed jäid teiste varjusse, mis on nüüd peaaegu tundmatud, siis viimast korda tema kandidatuuri isegi ei peetud, viidates ametlikule ettekäändele. Selline oli Prantsusmaa ametlike muusikaringide reageerimine helilooja, kes sai kiiresti populaarsust, "anti-muusikalisele" tööle. Ajakirjanduses käivitati kampaania Raveli vastu suunatud konservatiivse meelevaldsuse vastu ning Rooma preemia juhtkonna tehtud otsus maksis Duboisile juhatusele. See võtab aega veel 15 aastat, Ravelile antakse liikmeks auavioni ordu ja prantsuse instituudis - ta keeldub mõlemast rahvusliku tunnustamise sümbolist.

Esimese maailmasõja alguseks oli Ravel üks kuulsamaid prantsuse heliloojaid, tema teosed on edukad, tema nimi koos C. Debussy nimega muutub uue sajandi progressiivse loovuse sümboliks. Sõja alguse uudised šokeerisid teda, kuid ta pidas oma kohustust armeesse registreeruda, hoolimata asjaolust, et ta sai oma armas ehituse tõttu meditsiinilise ühenduse. Rohkem kui kolm aastat on üks 20. sajandi tuntumaid talente olnud erinevate riiulitega veoautojuht. Tervise olukord 1918. aastal sundis teda sõjaväest lahkuma - mitu aastat oli ta säilinud operatsiooni soolestikus, jalgade külmumisest ja tema armastatud ema surmast.

Sõjajärgne koostöö SPiga Dyagilev ja kontserdid Ameerika Ühendriikides parandasid oluliselt helilooja finantsseisundit, võimaldades tal põgeneda tüütu tähelepanu hiljuti omandatud majas Pariisi lähedal Monfor-l'Amori linnas. Aastal 1933 sai Ravel, õnnetusse sattumisel, peaga vigastada. Raske neuroloogiline haigus ei võimaldanud tal jätkata tööd. Viimase nelja aasta jooksul ei ole helilooja kirjutanud ühte rida. 28. detsembril 1937 suri ta pärast ajuoperatsiooni surma.

Huvitavad faktid Maurice Ravelist

  • Biograafia Ravel ütleb, et tegelikult ei tahtnud helilooja klaverit mängida. Tema sõber, üks tema aja silmapaistvamaid pianiste, märkas, et Maurice armastas muusikat palju rohkem kui klaverit.
  • Raveli lemmik helilooja oli Mozart.
  • Prantsuse pealinnas 1895. aastal toimuval maailmakonkursil osales helilooja vene muusika kontserdil ja kiitis oma dirigendi N.A tööd. Rimski-Korsakov.
  • Ravel külastas kõiki 29 "Pelliase ja Melisande" etendust C. Debussy, mis toimus esietendeperioodil.
  • Esimesel 24 eluaastal toimus Hispaania tunnis Pariisis ainult 6 korda.

  • Maurice Ravel on üks väheseid kuulsusi, kelle isiklik elu on jäänud absoluutseks saladuseks. Tal ei olnud lapsi, ei olnud kunagi abielus, ajaloos ei ole jälgi oma partnerite või armuke nimede kohta.
  • Operatsiooni Mussorgsky "Khovanshchina" tootmiseks 1913. aastal Pariisis S.P. Dygilev käskis M. Ravelile ja I.F. Stravinsky oma uue orkestri.
  • "Bolero" täitmine kestab 17 minutit.
  • Alates 2010. aastast on hispaania keelt esinenud vene keeles Mariinski teatris.

Raveli loovus

Ei ole üllatav, et pianist Ravel kirjutas selle instrumendi jaoks enamiku oma kompositsioonidest. Tema orkestriteostes ei ole tal peaaegu kümmet, kaks ooperit, kolm balletti ja mõned tööd soolo-stringidega. Esimene Maurice Raveli 1888. aasta säilinud kirjutistest, viimane - 1933, haiguse alguse aasta. Sellega tema opuside arv on 85see tähendab, et helilooja pensüstelist ilmus keskmiselt kuni kaks tööd aastas. Tõenäoliselt oli tema inspiratsioon nii selektiivne kui ta ise - iseendale valides. Iga tükk oli hoolikalt läbimõeldud ja täiuslikult täiuslik - selline perfektsionism seletab nii mõõdukat essee nimekirja.

1895. aastal avaldas Ravel oma tööd esimest korda, "Vana Minuet"Samal ajal hakkab ta Hispaania teemadel kirjutama - esimene oli"Habanera"kahele klaverile, mis on kirjutatud näituse esitamiseks koos R. Vinyesiga. Tänu oma õpingutele Foretiga muutub noore helilooja stiil sügavamaks ja küpsemaks. 1898 kirjutas ta oma esimese orkestriteose - overture"Scheherazade"millega aasta hiljem debüteerib ta dirigendina kontserdil Prantsusmaa Rahvusmuusika Seltsis.

Ravel ei olnud puhas avangardistlik või muusikaline "bully", enamik tema teoseid loodi klassikaliste kanonite järgi. Kuid pärast teistkordset väljasaatmist talveaiast sai temast Apache või Hooligans'i kaasasutaja, kes kutsus end endasse, nagu muusikud, luuletajad ja kunstnikud. Lisaks Ravelile lisati ka see I. Stravinskyja M. de Falla ja R. Vinyes. Viis "Apache" Raveli liiget on pühendunud viiele osale Sonata "Peegeldused", esietendusel 1906. aastal esitles seda R. Vinyes, kellele pühendatakse selle teine ​​osa, “Sad Birds”.

Üks helilooja originaalteoseid oli hääl- ja klaverilaulude tsükkel.Looduslikud lood", kirjutatud 1906. aastal J. Renardi loomingulistel luuletustel. Süütud töö oli kohe skandaaliga hämmingus - ajalehekriitikud ründasid teda K. Debussy ühes teostes plagieerimise süüdistustega. Helilooja jäi takistamatuks, lõpetades Hispaania Rhapsody orkestri tööd "Habanera", mis esietendusel oli väga edukas ja jõudis kiiresti maailma parimate orkestrite repertuaarile.

Raveli eluloo põhjal saame teada, et 1909. aastal toimus tema esimene välisturne pianistina - Londonis tõid need kontserdid heliloojale suurepärased ülevaated ja tugevdasid oma positsiooni rahvusvahelisel muusikal Olympus. Pariisi tagasipöördumisel asutas Ravel koos mitmete oma kaasõpilastega Independent Musical Society, mille eesmärgiks oli uue prantsuse muusika arendamine. Selle organisatsiooni president saab Fore. 20. aprillil 1910 toimus esimene kontsert ühiskonna egiidi all, kus Ravel tegi tsükli mängud "Ema Goose".

19. mai 1911 Pariisis ooperi-Comique Theatre esietendus ooper RavelHispaania tund„Põhineb M. Fran-Noeni mängul. Helilooja ootas seda sündmust kolm aastat, sest USA teatris tellitud ooper ei meeldinud 1907. aastal teatrihaldusele. Hispaania tunnis, kuigi see järgib Itaalia ooperilaulja parimaid traditsioone, loodi Mussorgski teine ​​ooper - “Abielu”, lisaks kasutas ka helilooja Mussorgski ideed sõltumatu libreti puudumisest - ooperitekst on autori teksti tekst, mille publik esines esmakordselt, kuid aja jooksul Noah.

Esimese ooperi ilmumise lugu ei ole ainus tõend, et Ravel oli vene heliloojate muusikaga hästi kursis. Ta tegi ettepaneku teha esimene teema A.P. teise sümfooniast. Borodiin Aastal 1908 kirjutas ta Gaspardi pimeduse klaveritsüklist. Enne tema ilmumist oli pianistile kõige tehnilisem väljakutse Islamey, MA Balakirev. Kuid Ravel seadis endale eesmärgiks luua veelgi keerulisem muusikaline tulemus ja ta õnnestus üsna hästi.

Kui helilooja ei õnnestunud ooperis eriti edukalt, tõi muusikalise teatri teine ​​žanr, ballett talle palju meeldivaid hetki. Kõik kolm tema balletti Ravel ilmus 1912. aastal. "Ema Goose"näidati Pariisis ja Londonis, olles saanud suurepärase kriitika.Adelaide või lillede keel"oma tuumal oli klaveritsükkel"Noble ja sentimentaalsed valisid", mis loodi 1908. aastal. Ballerina N. Trukhanova oli selle muusika poolt lummatud ja kutsus Ravelit balleti ümber kujundama. Pariisi esietendus toimus 22. aprillil, autor oli dirigentide konsooli taga. Nüüd on raske uskuda, kuid" Adelaide ... "on muutunud palju edukamaks lavastaja, mitte helilooja kolmas töö balleti etapis, 8. juunil ilmus veel üks vene loov meeskond, seekord - S.P.Daphnis ja Chloe"Peatamist viis läbi M. Fokin, peamised osad olid T. Karsavina ja V. Nijinsky.

Esimese maailmasõja ajal kirjutati klaverikomplekti "Couperini haud"ja pärast juba kiiremat muusika kirjutamist aeglustus see üheaastaseks tööks. 1920. aastal mängis Ravel sõprade hulgas uut kirjutatud valti. Partei juures viibinud Dyagilev ütles, et helilooja kirjutas meistriteose, kuid mitte balleti. Ravel selle vastu ei vaidlustanud, kuid ta ei jätkanud koostööd ettevõtjaga ja Waltzist sai orkestri koreograafiline luuletus ja helilooja teine ​​populaarsem kompositsioon.

Samal 1920. aastal looja helilooja Colette'i pakutud teise ooperi loomine - laste muinasjutte krunt. Töö ei olnud kohe ooper - algul oli plaanis kirjutada ballett. "Laps ja maagia"1925. aastal lavastas ta edukalt Monte-Carlo ooperimaja. 1926. aastal esinesid nad esmakordselt Pariisis"Madagaskari laulud"E. Parni sõnadele. Need on nii orgaaniliselt kombineeritud sõnad ja muusika, ettekanne ja meloodia, hääl ja orkester, et nad kuuluvad õigesti helilooja parimasse kambrite töödesse.

Oma loomingulise elu päikeseloojangul kirjutab Ravel "Bolero"Tantsija Ida Rubinsteini tellimus enda kasulikkuse eest. Kuulsa tantsija õde Bronislava Nizhinskaya sai balleti meistriks. 22. novembril 1928 kuulis maailm esimest korda 20. sajandi kõige ikoonilisemat meloodiat, mis sisaldas kõigi suurte sümfooniaorkestrite repertuaari, mis oli tuttav klassikalisest muusikast kaugele lähedastele inimestele. See kompositsioon on oma konstruktsioonis ainulaadne, mis koosneb korduvatest meloodiatest, mida teostavad erinevad sooloinstrumendid, sealhulgas sellised haruldused nagu klarnet-piccolo, oboe d'amur ja sac ofon.

Pärast fantastilist "Bolerot" kirjutas Maurice Ravel klaverile ja orkestrile kaks kontserti. Esimene kontsert sai soojalt vastu kogu Euroopa avalikkusele, kus Ravel võttis endale 1932. aastal. Teine, pealkirjaga "Kontsert vasakule käele", kirjutati 1930. aastal Austria pianisti Paul Wittgensteini jaoks, kes kaotas sõja ajal oma parema käe.

Muusika Ravel kinos

"Bolero" - see on Maurice Raveli pärandis kino peamine peibutis. Üle saja viiskümmend filmi on lisanud oma heliradadesse selle magnet meloodia:

  • Secret Agent, 2016
  • "Eddie" Eagle ", 2016
  • "Moonlighti maagia", 2014
  • Magnolia, 1999
  • "Stalker", 1979

Siiski oleks ebaõiglane rääkimata filmidest, mis on juhtinud tähelepanu helilooja teistele töödele.

TööFilm
"Daphnis ja Chloe""Kadunud linn Z" (2016)
"Ameerika libahunt Pariisis" (1997)
Kontsert klaverile №1"Igavik" (2016)
"Pavan Infanta surmale""Birdman" (2014)
"Tume rüütel: legendi taastamine" (2012)
"Mu ema hane""Surmav kirg" (2013)

Helilooja teosed moodustasid Claude Saute'i Ice Heart muusikalise aluse. Peamine tegelane, viiuldaja Camilla, on hulluks Raveli muusikale, mille juurde kuulub klassikalise armastuse kolmnurga peen psühholoogiline draama.

Suurbritannia Kuningliku Filharmoonia auliige, Belgia kõrgeim riigipreemia, Oxfordi Ülikooli aupartneri nimetus - Leopold I ordu - Maurice Raveli tunnustuse tunnustamine maailma kultuurile. Ja aastakümneid tema töö tagasilükkamine oma kodumaal. Selline hämmastav maestro, külalislahke võõrustaja ja üksildane erakond, millel pole kunagi ilmnenud südame saladusi, oli selline.

Vaadake videot: Bolero - Maurice Ravel (Aprill 2024).

Jäta Oma Kommentaar