Marius Petipa: elulugu, huvitavad faktid, videod, loovus.

Marius Petipa

Ballett on teatri tantsu kunst, mis on meie riigi rahvuslik uhkus. Hoolimata asjaolust, et võlgneme oma välimusega itaallastele ja prantslastele, usuvad nad erinevates riikides, et Venemaa on klassikalise balleti sünnikoht. Paljud kuulsad figuurid andsid hindamatu panuse seda tüüpi kunsti arendamisse, kuid Vene balleti asutaja ja isa nimetatakse vääriliselt prantsuse päritolu silmapaistvaks koreograafiks Marius Petipale, kes elas Venemaal ja armastas teda nii palju, et ta pidas oma teist kodumaad.

Lühike elulugu

11. märtsil teatati 11. märtsil Prantsuse Marseille'i linna bolšoi ooperiteatri juhtivale tantsijale ja koreograafile Jean Antoine Petipale hea uudis: tema abikaasa, andekas dramaatiline näitleja, kes oli tuntud tippteatri külastajatele, nagu Quiz Morel-Grasso, tutvustas teda oma kolmanda lapsega poiss. Laps sai nimeks Victor Marius Alphonse.

Perekond pidi peagi Belgiasse (siis Hollandi Kuningriiki) liikuma, kuna balletirühm lõpetati Marseille'i teatris ja Jean Antoine kutsuti õnneks sel ajal teenima Brüsseli linna Royal La Monnais teatris, kus ta hiljem sai balletirühma juht. Mõne aja pärast teatris korraldas ta tantsukooli ja kahtlemata tuvastas ta poisid klasside jaoks: Lucien ja Marius. Isa, kes tahtis näha pärijaid oma pärijaid, pidas vajalikuks anda neile muusikaline haridus, seetõttu õppisid nad lisaks kolledžile, kus lapsed üldharidust õppisid, õppima ka silmapaistva Belgia Francois Fethys'i talveaias, Marius õppis seal muusika mängimise kunsti. viiul. Kõik, mida ta isa sundis oma nooremat poja tegema, ei meeldinud, sest ta arvas avalikkuse ükskõiksust erinevates graatsilised kujutised iseendale vääriline. Sellegipoolest tegid vanema Petipa pühendumuse ja nõudlikkuse ning lisaks tema ema, keda Marius lõpmatuselt armastas, soovitused, ja kaks aastat hiljem ilmus Mariusi nimi playbillile etenduses "Trancemania". Belgias 1830. aastal toimunud revolutsioon häiris Jean Petipi kogu eluviisi ja tulevikuplaane. Teater suleti ja sel põhjusel oli perekond mitu aastat rahulikus olukorras. Isa oli sunnitud andma eratunde ja poisid, et aidata oma vanematel teenida vähemalt natuke raha, pidid tegelema muusikateoste vastavusega. Selle tulemusena pidi perekond taas Prantsusmaale tagasi pöörduma Bordeauxi linna, kus vanemale Petipale pakuti koreograafi asukohta.

Noored ja loomingulise karjääri algus

Jätkus Mariuse koreograafia, kuid nüüd käsitles noormees neid tõsiselt. Komplekssetel balletiliikumistel kerkis noormees mõistma, et koreograafia oli tõenäoliselt kogu tema tulevase elu äritegevus. Vaatajaskond hindas noore tantsija talenti ja 16-aastaselt kutsuti ta Nantese teatrisse solistina ja koreograafina. Mariusele see töö väga meeldis, kuna ta mitte ainult ei tantsinud esimesi osi, vaid ka koosnenud erinevatest koreograafilistest numbritest, ühe-tegude ballettidest ja ka tantsudest ooperid. Kuid see kõik ei kesta kaua: ühe hooaja töötamise järel murdis ta oma jalga ja impresario katkestas temaga lepingu. Olles tervist parandanud, läks Marius ja tema isa New Yorgis välismaale näitama oma koreograafilisi oskusi. Kahjuks oli USA ringkäik lühiajaline, sest Petipat kutsunud impresario osutus ebaausaks isikuks. Alguses viibis ta esituste eest maksete tegemisega ja lõpuks pettis tasu eest. Pärast Pariisi naasmist võttis Marius ilma teatrita kutseid kaks tundi õppetundidest väljapaistval koreograafist Jean-Auguste Vestriselt. Pärast viljakat praktikat andekas maestro Petipa Jr. Juures oli ta õnnestunud osaleda suurejoonelises etenduses kuulsa Carlotta Grisi ja seejärel 1838. aastal Bordeauxi parima teatriga. Mõne aja pärast esines Marius Madridi kuninglikus teatris edukalt, kuid armastuse asjad, mis peaaegu lõppesid duelli tõttu, sundisid noort meest Hispaaniast lahkuma ja Pariisi tagasi pöörduma, kus ta ja tema vend viskasid Pariisi ooperi etappi. See jätkus seni, kuni Marius sai sõnumi Venemaa pealinnalt hr Ttiuselt, kes palus asendada Peterburi tantsija Emil Gredli.

Venemaa

1847. aasta mais algas uus oluline periood Venemaaga tihedalt seotud Marius Petipa elus. Keiserlike teatrite direktor hr Gedeonov kohtus väga tublisti prantsuse tantsijaga: ta maksis ettemaksu ja andis aega, et välismaalane saaks harjunud tundmatu linna harjuda. Debüütbalett "Paquita" E. Deldevezi muusikale, kes Marius tantsis oktoobris Peterburi teatri laval, oli talle nii edukas, et mängus osalenud keiser Nikolai I hindas prantsuse tantsija talenti ja andis talle väärtusliku kingituse.

Esimese hooaja lõpus täitis Marius juhtivat rolli balletis "Devil in Love", mida ta esines koreograafina oma isaga, kes saabus Peterburi tantsuõpetajana. Järgmistel hooaegadel kasvas Petipa repertuaar kiiresti. Ta paistis sellistes etendustes nagu "Gisele"," Peri ","Esmeralda"," Katharina - röövli tütar "," Kunstniku unistus "," Tahtlik naine "," Faust ","Corsair"lavastas prantsuse koreograaf Jules Perrot. Venemaal armastas Marius ja prantslane isegi soovi siduda oma elu selle riigiga. 1854. aastal abiellus Petipa balleriinaga Maria Surovshchikovaga ja järgmisel aastal, lisaks teatris tantsimisele, sai temast jagada oma oskusi Peterburi teatrikooli tantsukursuste õpilastega, kuid hiljem hakkas Marius aktiivselt kirjutama koreograafiat ühekordsete etenduste jaoks, kus peamised osad tantsisid teda naine ja 1862. aastal pöördus teatri lavastaja Petipu poole, kes soovis lühikese aja jooksul koostada suurte esinemiste koreograafia, loomingulises koostöös helilooja Caesar Pugni'ga õnnestus Marius valmistada toodang täpselt määratud kuupäevaks. ja andis Petipale ametliku nimetuse koreograafiks, sel ajal ühendas Petipa kaks positsiooni: ta mitte ainult ei töötanud aktiivselt koreograafia koostamisel uuteks etendusteks, vaid andis neile ka juhtivad rollid. See jätkus kuni 1869. aastani, samal ajal kui Marius Ivanovitš nimetati nüüd teatri peamiseks balleti kapteniks. Petipa loovuse eriline õitseng algas Ivan Alexandrovitš Vsevolozhsky nimetamisega keiserlike teatrite direktori ametikohale. Selle perioodi jooksul, 18 aastat, olid tema kõige silmapaistvamad balleti meistriteosed loodud koreograafi poolt.

Venemaa armastus ja vene kunsti ustav teenimine tõid kaasa asjaolu, et 1894. aastal, kui prantsuse koreograaf pöördus 76-aastaselt, sai ta Venemaa kodakondsuse. Kuid alates 1901. aastast algas Marius Ivanovitšile raske aeg. Keiserlike teatrite juhataja hr Telyakovsky, kes võttis koha, hoolimata peamise koreograafi loomingulistest saavutustest, hakkas oma tööd igasugusel viisil takistama. Petiti vallandamine ei olnud küsimus, sest keiser Nikolai II ise patroneeris teda, kuid koreograaf oli väga hea mitmesuguste murede parandamiseks. See jõudis hetkeni, et Marius Ivanovitšil oli närvide tõttu insult. Arstid soovitasid tal pensionile jääda ja oma tervisega tõsiselt tegeleda. 1907. aastal kolis Petipa koos oma perega Krimmi Gurzufi, kus ta elas kolm aastat ja suri 1910. aasta juulis elus.

Huvitavad faktid

• Lapsepõlves oli väike Marius väga raske. Suure maestro, tema isa, mälestuste järgi murdis poisi tahtmist sundides tema poeg koreograafiasse, murdis temast palju vibusid.
• Belgia 1830. aasta revolutsiooni ajal, kui kõik Antwerpeni sadamas asuvad Petipa Sr teatrid olid riigis suletud, rentisid nad ruumi, et anda linna elanikele mitu etendust. Balletis, mida nimetati "Milleriteks", suutis ta kaasata kõik tema pereliikmed: mitte ainult isa koos oma kahe poega Lucien ja Marius tantsisid laval, vaid ka tema ema ja tütre Victorina.
• Madridi ringkäigu ajal oli koreograafilise koosseisu autoril Marius suudnud oma partnerit suudelda. Hoolimata asjaolust, et Hispaaniat nimetatakse armastuse maaks, ei olnud seal teataval laval mingit sarnast. Pärast lugu rikkus noor tantsija keeldu, kuid kuulis publikust entusiastlikku avalikkuse heakskiitu. Pärast etendust oodati kulisside taga politseiülem Petipa, kes kiirustas teda talle vahistamise eest teatama sobimatute tegude eest. Õnneks osales teatridirektor prantsuse kunstniku jaoks ja konflikt lahendati. Pärast seda juhtumit, kui postitajale ilmus Marius nimi, oli teatrisaal täis, sest kõik tahtsid vaadata vaprat meest, kes kunsti huvides ei kartnud midagi.
• Mõnede andmete kohaselt saabus Petipa Venemaale võltsitud dokumentide abil, seetõttu eeldati juba ammu, et 1822. aastal sündis väljapaistev koreograaf, ja isegi tema sajandit tähistati nooremas Nõukogude riigis, keskendudes sellele kuupäevale. Ainult eelmise sajandi seitsmekümnendatel aastatel Prantsusmaal avastati metrika, mille järgi loodi täpne sünniaeg. Lisaks räägiti, et Marius kasutas Peterburi teatrisse astudes oma vend Lucien'i nime.
• Isa Marius pikka aega, kõhklemata 1848. aastal, läks oma noorima poja järel ka Peterburi ja astus keiserliku balletikooli õpetaja. Jean-Antoine suri seal surmani surma 1855. aastal.
• Venemaal on tavapärane, et austatavate inimeste suhtes kohaldatakse nime ja isa nime. Kõigepealt nimetati Petipa austusega Marius Zhanovichiks, kuid tahtmatult asendati keskmine nimi Ivanovitšiga.
• Marius Ivanovitš elas Venemaal üle 60 aasta ja ei õppinud vene keelt hästi rääkima. Ta päästis ainult selle, et balleti kunstis kasutatav terminoloogia põhineb peamiselt prantsuse keeles.
• On legend, et Petipa koostas oma balletid nukudega, ja see oli tõepoolest nii. Ta korraldas kartongi arvud lauale, teisaldas need vastavalt plaanile ja seejärel kompositsioonile ja kõikidele paberilehel kujutatud üleminekutele.
• See juhtus 1903. aastal, kui Marius Petipa oli juba 85 aastat vana. Üks balleti proovidest "Maagiline peegel" tekkis ebamugavustunne, mis jättis publikule halva hoiuse: lavale lõhkus suur peegel. See juhtum oli halb haaraja: teatri Telyakovski juhataja Marius Ivanovitš, hoolimata Vene tsaari põlvnevat suhtumist, suutis endiselt koreograafi ametist vabastada.
• Oma saavutuste tunnustamisel anti Marius Petipale mitu korda Vene impeeriumi riigipreemiaid, sealhulgas viis medalit "For Diligence" ja kolm pühakorraldust: "Vladimir", "Anna" ja "Stanislav". Lisaks anti kuulsale koreograafile ordu: prantsuse keel - "Academic Palms", hispaania keel - "Isabella katolik", rumeenia - "Crown", Pärsia - "Leo ja päike".
• Pärast Marius Petipa surma maeti ta Peterburi Volkovski kalmistule, kuid 1948. aastal viidi tema jääd Aleksander Nevski kloostri nekropolisse.
• Ühe maailma vanima balletikooli ehitamiseks on paigaldatud mälestustahvel suurepärase koreograafi mälestuseks. Vaganova.
• 2018. aastal, mitte ainult Venemaal, vaid kogu maailmas, tähistasid nad juubeliaastat: Marius Petipa sündi 200. aastapäeva. Sellise sündmuse auks andis Venemaa Pank välja hõbemündi nimiväärtusega 2 rubla.

Loovus

Marius Petipa on endiselt ületamatu koreograaf, kelle panust mitte ainult vene, vaid ka kogu maailma klassikalise balleti kunsti arengusse ei saa üle hinnata. Erakordse maitse, talendi ja töökindluse tõttu sai temast seadusandja, kes kehtestas balleti valdkonnas reeglid, mis tänapäeval leiavad aktiivse rakenduse kaasaegse teatri tantsu kunstis.

Täna on väga raske loetleda kõik balletid, mida Petipa on pannud oma paljude aastate tegevuseks. Moraalse sisuga täidetud etendused erinesid mitte ainult särava vaatevälja poolest, vaid ka selle kunstilise idee sügavast avalikustamisest, mida ta mõistliku ja järjekindla arengu abil mõistis. Marius Ivanovitši balletiprogrammidel oli alati selge lugu, millele oli lavastuses toimuv tegevus allutatud: oskuslikult kujundatud soolo- ja ansambliosad, samuti massiivsed korpuse numbrid. Kõik oli oskuslikult ühendatud ja orgaaniliselt kombineeritud üheks koreograafilise jutuga kompositsiooniks, kus muusika oli kindlasti üks peamistest tegelastest. Sellise võimaluse olemasolu korral soovis Petipa töötada mänguga tihedas koostöös heliloojatega, nii et ta jõudis oma töö tippu ballettides, mille muusikat kirjutasid tema silmapaistvad kaasaegsed, nagu P.I. Tšaikovski ja A.K. Glazunov. Lisaks sellele pani silmapaistev koreograaf oma töö aluseks plastilisuse, armu ja ilu, kuna ta pidas balletti tõsiseks kunstiks, milles ta pidas mõttetuid hüppeid, pöörlemist ja liiga kõrget jalgade tõmbamist täiesti vastuvõetamatuks.

Tema koreograafi Petipa karjäär algas prantsuse Nantes. Siis koostas ta esmakordselt koreograafia kolme etenduse jaoks ja rõõmustas publikut: "Little Gypsy", "Signor Rights" ja "The Wedding in Nantes". Edasi, pärast Ameerika Ühendriikides toimunud ringkäiku ja seejärel Pariisis praktiseerimist, asus Marius lühidalt Bordeauxisse, lavastas oma koreograafiaga mitu balletti, mida ta pidas enam-vähem edukaks, nende hulgas „Lillede keel”, Bordeaux Grizetka, Vintage, "armastuse asjad". Madridi perioodi Petipa töös on sellised etendused nagu "Madridi tütre seiklused", "Sevilla pärl", "Lahkumine härjavõitluseks" ja "Grenada värv".

Kuid seda võib pidada vaid suurepärase koreograafi viljaka loomingulise tegevuse alguseks, kellest enamik toimus Venemaal. Marius Ivanovitš pühendas pool sajandit oma elust Mariinskile, mis on üks maailma juhtivaid muusikateatreid. Tema laval tõi ta suurepärased balletid, mille nimekiri sisaldab üle 60 eseme. Enamasti võib neid nimetada tõelisteks meistriteosteks, millel on suur edu.

Petipa kuulsamad balletid, mida peetakse koreograafilise kunsti näideteks, on "Paquita", "King Kandavl", "Don Quixote", "Bayadere"," Küprose statue "," Coppelia "," Futile ettevaatusabinõud "," Talisman ","Magav ilu"," Sylph ","Pähklipureja"," Tuhkatriinu ","Luikede järv"," Little Humpbacked Horse "," Bluebeard ","Raymonda"," Magic Mirror ".

Isiklik elu

Oma nooruses oli Marius Petipal palju romantilisi lugusid ja temast läks mitmesuguseid kuulujutud. Näiteks rääkisid nad ühest skandaalsest lugu sellest, kuidas tantsija alustas armastuse suhtlemist Prantsuse saatkonna töötaja Hispaanias Marquis Chateaubriandi abikaasaga. Diplomaat kutsus Mariuse duelli, kuid hirmutav, lahkus ta viivitamatult riigist. Teise Petipa versiooni järgi 1846. aastal lahkus ta Hispaaniast Marquise Vilagarsia tütre, kelle juurde ta kutsuti tantsuõpetajaks. Noorte armastuse kirg tegi nad Prantsusmaale põgenemiseks. Põgenikud otsisid nii Hispaania kui ka Prantsuse politsei. Erinevalt tagajärgedest, sealhulgas kohtumenetlusest, kartis Marius viivitamatult Venemaale võltsitud dokumentides vale nime all.

Peterburis jätkas armuline prantslane armastust. 1849. aastal oli tal lühike asi näitleja Teresa Burdeniga, kes andis talle poja, nimega Marius. Siis oli Petipal pikaajaline suhe ühe teatritöötajaga, kes sünnitas ka lapse prantsuse tantsija, kuid seekord tütre. Koreograaf abiellus esimest korda vaid 36 aasta pärast. Tema lemmik oli balleriin Maria Surovshchikova. Несмотря на то, что во время этого брака у Мариуса появилось ещё двое детей: дочь Мария и сын Иван, счастливой семейной жизни с Суровщиковой у хореографа не получилось. Оба супруга обладали несговорчивым характером, их совместная жизнь стала невозможной, и в результате они разъехались, но не разводились, так как в те времена это было весьма проблематично.

Второй женой Петипа стала тоже балерина, которую зрители знали под псевдонимом Любовь Савицкая. Ta oli balletimehe sõbra tütar, sel ajal kuulus dramaatikunstnik L. Leonidov. Tulevaste abikaasade kohtumine toimus 1873. aastal, kui Marius Ivanovitš oli juba 55 aastat vana ja tema pruut on ainult üheksateist aastat, kuid vaatamata suurele vanuse erinevusele oli see liit väga õnnelik. Algul oli tegemist tsiviilabieluga ja alles 1882. aastal pärast esimese naise surma suutsid Marius Ivanovitš ja Lyuba abielluda. Sel ajal oli paar Petipal juba neli last - kolm tütart: Nadezhda, Evgenia, Lyubov ja poeg Viktor. Seejärel lisas pere veel: 1884. aastal sündis Mari poeg ja 1885. aastal noorim tütar Vera. Perekondlike traditsioonide kohaselt sundis Marius Ivanovitš ka oma lapsi koreograafiasse ja nad pahandasid isa ülemääraste nõudmiste eest, mida ta neile esitas. Petipa pani oma suurimad lootused Eugenesse, keda ta pidas kõige võimekamaks. Samas juhtus ebaõnne - Eugeniat tabas sarkoom, mille tagajärjeks oli jala amputatsioon ja seejärel surm. Perekonna jaoks oli see ülemäärane leina. Olles hästi koolitatud ja koreograafilise kunsti tehnikat omandanud, seostasid Marius Ivanovitši neli tütart Mariinski teatriga ja nende koreograafi neli poega pühendasid oma elu draama stseenile.

Marius Petipa on geenius inimene, kelle nimi on sisenenud mitte ainult vene, vaid ka maailma koreograafia ajaloosse. Suurepärane koreograaf, kes andis suurema panuse akadeemilise tantsu arengusse, 19. sajandil lavastatud etendused, mis on nüüd hoolikalt säilinud kui parimad koreograafilise kunsti näited ja asetatud maailma suurimate teatrite etappidele. Petipi pärand on suurepärane: tänu oma väsimatule loomingule tunnistati vene balletti maailma parimaks ja Mariinski teatrit nimetatakse ikka veel „Petipa majaks”.