Klarinet: ajalugu, video, huvitavad faktid, kuula

Muusikariist: klarnet

Klarnet on erakordne virtuoosne instrument, millel on väga paindlik ja üllas heli, mis sarnaneb pika silindrilise toruga. See ei ole juhus, et sümfoonilises muinasjuttus "Peetrus ja hunt" määras S. Prokofjev talle kassi rolli, rõhutades seeläbi oma sametist ja pehmet heli, nagu loomade karvased jalad.

Klarnet sai oma nime tänu ülemistele registritele, mis meenutas trompeti heli, sest selle nimi tähendab "väike trompet". Ta ei ole võrdne heli puhtuse ja jõudluse lihtsusega, see nõuab mängimisel väga väikest õhuvoolu ning see on oluline iga tuuleinstrumentide esitaja jaoks.

Klarneti ajalugu ja palju huvitavaid fakte selle muusikariista kohta leiate meie lehelt.

Heli

Kui nad soovivad klarneti iseloomulikku heli värviliselt kirjeldada, meenutavad nad PI imelist tööd. Tšaikovski, tema avatus - fantaasia "Francesca da Rimini", kus muusikainstrumendi puudutav hääl räägib kurvalt tüdruku traagilisest saatusest.

Ikka suur V.A. Väga mõttetu instrumendi suhtes Mozart ütles, et klarneti heli on väga sarnane inimese häälega. Tema ekspressiivsusala on väga suur, ta on palju allutatud näiteks dramaatiliste sündmuste kujutamisele tema sünge ja sügava heliga või olla särav, elastne ja isegi mänguline, nagu võluv arpeggio sviidist P.I balletile. Tšaikovski „Pähklipureja” või Lela karjane legendid N.A. Rimski - Korsakov.

Klarnet ei ole mitte ainult üks kõige meloodilisemaid, vaid ka kõige puhasvesi instrumentide rühma virtuoosne, see võib täita erinevaid ülesandeid.

Klarineti vahemik See on peaaegu neli oktaavi ja on tavaliselt jagatud kolme registrisse: alumine, nimega chalumeau, on sünge ja sünge heli; keskmine - klorino, kerge ja läbipaistev; üleval - terav ja toretsev.

Selle instrumendi erinevate registrite kasutamine sõltub muusika iseloomust, mida helilooja tahab kujutada.

Klarnetil on veel üks suur eelis - see pakub paindlikku muutust dünaamilises joones - alates intensiivsest heli võimendamisest kuni märkimisväärse sumbumiseni. Klarnet võib mängida kergelt kuuldavalt "pianissimol", kuid on võimeline ka muljet avaldama helge heliga.

Foto:

Huvitavad faktid:

Mozart oli esimene silmapaistev helilooja, kes kirjutas spetsiaalselt klarnetile muusikapala.
Kuulus ameerika näitleja Julia Roberts mängis klarnetit kooli orkestris.
1900. aastate alguses oli klarnet väga populaarne jazz-instrument, mis sai eriti oluliseks selles žanris viimase sajandi 30- ja 40-ndatel aastatel suurte bändide ajastul.
Maailmakuulsaid muusikavõistlusi ja muusikuid, nagu The Beatles, Aerosmith, Pink Floyd, Tom Uates, Billy Joel ja Jerry Martini, kasutasid klarneti heli oma muusikakompositsioonides.
Igal aastal toimub Rahvusvahelise Klarnetistide Assotsiatsiooni egiidi all festival "ClarnetFest". 2017. aastal toimub see Orlandos, Florida, USA, 26. – 30. Juuli.

Üks populaarsemaid klarneti osi on George Gershwini sinise rapsoodia soolo. 1924. aastal esietenduse eelse etenduse ajal otsustas solist eksperimenteerida ja mängis kromaatilist liikumist alumisest märkmest kuni glissando tippu, Gershwinile meeldis see väga ja sellest ajast alates kõlab kontserdil soolo.
Eelmise sajandi 70-ndatel aastatel kasvas huvi 18. ja 19. sajandi teoste tegeliku täitmise vastu selle aja instrumentide kohta. 1972. aastal korraldati ansambel "Muusikapidu", mis mängis autentset muusikat iidsetel klarnetidel. Sellise ansambli looja oli Briti muusik Alan Cracker.
Unikaalne instrument, mis kuulub legendaarsele Benny Goodmanile, müüdi oksjonil 25 000 dollari eest.
Kõige pikemat samalaadse hingetõmmetega instrumentaala mängiti 27. novembril 2006 Philip Palmer (Suurbritannia) klarnetil ja kestis 1 minut 16 sekundit.
Woody Allen (filmirežissöör) keeldus Oscari filmi auhinnakutsest, sest ta mängis klarnetit.
Steven Spielbergit, maailmakuulsat režissööri, võib näha klaverit mängides orkestris oma kuulsas filmis "Lõuad".

Ehitus

Klarnet on silindriline toru, pikkus mis on umbes 70 cm, ühel küljel on väike laiendus - piitsaga sarnane suu. Teine on nokk, mille külge on kinnitatud üks suhkruroog (pilliroog). Mõõteriist koosneb järgmistest osadest: huulik, ligatuur, tünn, ülemine põlv, ventiilid, alumine põlv, kell. Klapimehhanism, millel on palju omavahel ühendatud ühendusi, on üsna keeruline, selle ventiilide arv varieerub ja sõltub klarnetitüübist, mõnikord võib see olla kuni 20. Klarneti kaal (sopran) on 850 gr.

Klarnetid on valmistatud kõrge kvaliteediga klassidest mingo, cocobol ja afro- nia eebenipuu, mis kasvavad pikka aega ja millel on tugev, hästi resoneeriv struktuur. Samuti on võimalik seda vahendit teha puitpuidust, roosipuust ja mõnikord sünteetilistest materjalidest, kuid selliseid instrumente kasutatakse kõige sagedamini hariduslikel eesmärkidel ja välikontsertidel.

Klarnetitootmine on üsna konservatiivne, enamik töödest on käsitsi kõrgelt kvalifitseeritud käsitöölised. Enamik klarneti ehitamisel tehtud uuendusi on umbes 100 aastat vana, katsed viiakse läbi ainult huuliku ja pilliroo abil.

Klarneti sordid

Arengu ajal klarnet ilmus üsna suur pere. Erinevatel aegadel on ehitatud ligi 20 sorti, paljud neist ei ole leidnud nõuetekohast kasutamist, kuid mõningaid neist kasutatakse aktiivselt tänaseni.

Esiteks on vaja välja tuua kaks kõige olulisemat esindajat, need on klarnetid mustrites B ja A, neid nimetatakse ka suureks või soprani klarnetiks. Lisaks nendele põhiinstrumentidele tuleks tähelepanu pöörata ka muud liiki klarnetitele. Neid liigitatakse järgmiselt, kõige kõrgema kõlaga kuni madalaima tasemeni.

Sopranino (ehitada - F, G, As) - kasutatakse harva.
Klarnet on väike (piccolo), Es-line on silmatorkav heli. Heliloojate G. Berliozi, R. Wagneri, N. Rimski-Korsakovi, D. Shostakovitši, R. Strauss'i teoste puhul on tema terav ja valju piccolo timbre sageli nõudlik.
Klarnet "C", rida: C - kasutatakse praegu haridusotstarbel.
Basset, ehitada: A, B - kuuleme seda W. A. Mozarti ooperis "Maagiline flööt", kuid praegu tarbitakse seda harva.
Basseti sarv - ehitada: A, Es, F, G - klarnet alto. See on veidi suurem kui soprani klarnet, heli on tasakaalustatud ja tugev. Heliomaduste järgi paikneb see tavalise ja bassi klarneti vahel. Nüüd kasutatakse ansambli muusikas.
Alto ja contralto - kasutatakse varajase muusika esitamiseks.
Bassklarnet, ehitamine - B. Klarnetide perekonna suurim esindaja, millel on kaks liiki: prantsuse ja saksa süsteem. Sellel on omapärane kuju, mis meenutab suitsetamistoru: huulik on istutatud kõverdatud tornile ja kell on volditud ülespoole. Bassiklarinet on kindlalt asutatud suurel sümfooniaorkestril, kus tema põhifunktsioon on bassiliini täiustamine. Heliloojad usaldavad teda mõnikord soolo hetkedel, kui on vaja kujutada murettekitava, dramaatilise olemuse episoodi. Mõnikord toimib soolo instrumentina.
Double bass klarnet, ehitada: B, A - heli on kõige intensiivsem ja monumentaalne. Valikusse kuuluvad helid, mis on madalam kui baskiklaviatuuri oktaav, mille pikkus on umbes 3 meetrit. Seda kasutatakse ansambli muusikas.

Rakendus ja repertuaar

Klarnet on üks huvitavamaid vahendeid, selle rakendusala on tohutu: sümfoonia-, kambri-, pop- ja messingist bändid; jazz, rock, folk Klezmer ansamblid.

Tänu oma kauni ajalehele väärib klarnet heliloojate suurt armastust. Sümfoonilises muusikas võib leida mitmeid tema sooloepisoode. L.V. Beethoven, V.A. Mozart, F. Schubert, F. Mendelssohn, C. Weber, D. Puccinni, D. Verdi, J. Sibelius, M. Glinka, R. Schumann, P. Tchaikovsky, N. Rimsky-Korsakov, A. Rubinstein, A. Glazunov, S. Rachmaninov, I. Stravinsky, R. Strauss, M. Ravel, S. Prokofjev, D. Shostakovitš ja teised muusikaliste meistriteoste suurimad autorid kaunistasid oma teoseid klarneti ekspressiivsete soloorsete osadega, nii selge kui ülemeelik ja traagiline, intensiivne loodus .

Klarnet on kõige olulisem instrument džässil ja juudi klezmeris. Ta tungis väga jõuliselt erinevate riikide rahvamuusikale: Hispaania, Prantsusmaa, Bulgaaria, Rumeenia, Rootsi, Kreeka, Brasiilia ja leidis seal väga laialdast rakendust, sealhulgas hädavajalik vahend pulmade ja külade festivalidel.

Klarnet on väga populaarne kui soolo instrument. Klarneti virtuooside hiilgavatest etendustest inspireerides koostasid paljud heliloojad oma teosed spetsiaalselt selle instrumendi jaoks. Nende hulgas: C. Debussy, C. Weber, C. Saint-Saens, A. Copland, P. Hindemith, B. Bartok, I. Stravinsky, A. Khachaturian, C. Nielsen, A. Copland, D. Millau, D. Finci, S. Vasilenko, M. Weinberg, U. Piston, D. Corigliano, C. Penderetsky, B. Tchaikovsky, A. Berg, B. Martinou, D. Millau, A. Onegger, F. Poulenc, A. Hovaness, A. A. Sõnum ja teised.

Teosed

C. Debussy - Rhapsody klarnetile ja orkestrile (kuula)

P. Hindemith - Kontsert klarnetile ja orkestrile (kuula)

B. Tšaikovski - kontsert klarnetile ja kammerorkestrile (kuula)

K.M. Weber - kontsert klarnetile ja orkestrile №1 (kuula)

Kuulsad esinejad

Ainult viiuldajad ja pianistid saavad klarneti solistidest paremad.

Klarneti kunsti arendamise ajal ilmus palju silmapaistvaid esinejaid. Eriti olulise panuse instrumentide ja tema repertuaari arendamisse tegi Saksa virtuoos Ivan Muller. Klassikalist muusikat esitavate klarnetimuusikute hulgas tuleks märkida: G. Bertman, V. Sokolov, S. Rozanov, A. Stadler, V. Gensper, E. Brunner, I. Mozgovenko, S. Bessmertnova, I. Olenchik, V Permyakova, A. Berezina, V. Genslera, P. Sukhanova.

Kuulsate jazzklarinetistide nimed - S. Beshe, D. Dodds, D. Nun, P. Russell, B. Bigard, A. Shaw, V. Herman, E. Daniels, L. Shields, V. Herman, kuid kahtlemata muusikute kuningas see žanr on Benny Goodman.

Juudi klezmeril on ka märkimisväärsed klarnetistid, nende hulgas: N. Brandwein, G. Feidman, D. Krakauer, G. Goldenstein.

Ajalugu

Klarnet on suhteliselt noor vahend, mida leiutas Saksamaal 17. sajandi lõpus kuulus Nürnbergi puuküttega meister I. Denner. Tema eriline kirg oli erinevate instrumentide disaini ja heli parandamine, kuid klarneti leiutamine oli kapteni peamine ja põhimõtteliselt uus saavutus. See töötati välja chalumeau alusel - vana prantsuse instrument, mis oli üks torutüüpe ja mida laialdaselt kasutati prantsuse orkestrites. Vana ajast alates alates 3. aastatuhandest eKr. Tuntud Shalyumo-instrument on lihtne silindriline toru, millel puudub seitse aukudega heli hea tervendamiseks. Chalumeau vahemik oli oktaaviga võrdne. Peamine revolutsiooniline innovatsioon Denner oli instrumendi tagaseinas asuv ventiil, mille abil sai võimalikuks kaks oktaavi ekstraheerida. Nii muutis Chalumeau'i täiustades I. Denner tegelikult selle uueks instrumendiks, millel oli põletus ja laiem valik, mille heli meenutas trompeti helina Clorino. Tegelikult määras see uue instrumendi nime: itaalia keeles on klarnetto väike klarino ja vene klarnet.

I. Donneri juhtumit jätkas J. Donner, kes töötas välja laiendatud pesa ja kahe ventiiliga tööriista.
Kaheksateistkümnendal sajandil jätkus klarneti disaini parandamine, selles osalesid meistrid kogu Euroopas. Austria Paur, Belgia Rottenburg, inglane D. Hale, prantslane J. Lefevre lisas järk-järgult kolmanda, neljanda, viienda ja kuuenda ventiili, moodustades seeläbi tööriista klassikalise mudeli.

Klarneti kasutamine algas 18. sajandi keskel, kuid alles 1800-ndatel aastatel jõudis ta sümfooniaorkestritesse, tehes sellega märkimisväärseid raskusi.

Samal ajal algab klarneti kuldne aeg, ilmub palju imelisi muusikuid, täiustades mitte ainult jõudluse tehnikaid, vaid ka instrumendi konstruktsioonilisi omadusi. Tuleb rõhutada, et I. Müller, kes leiutas ligatuuri - spetsiaalne kinnitus huuliku suhkruroo jaoks.

Üheksateistkümnendal sajandil jätkasid klarneti moderniseerimist prantsuse G. Klose ja L. Buffe, kes rakendasid T. Boehmi poolt instrumendile leiutatud mehhanismi. Seda seadet kasutati varem ainult flöödil ja seda nimetati rõngasklapisüsteemiks. Sellise mehaanikaga klarnetimudel sai hiljem tuntuks kui “Böhm klarnet” või “prantsuse klarnet”.

Saksamaal lõi kapten I. Ottensteiner ja klarnetist K. Berman teistsuguse klapimehhanismiga instrumendi, mida täiustas meister O. Ehler, seda tüüpi klarnetid hakati nimetama "saksa" või "Austria". Neid instrumente tunnustati pikka aega üle kogu maailma, kuid alates eelmise sajandi teisest poolest oli kordamööda ning paljud muusikud hakkasid eelistama Bemö süsteemi klarnetit.

Olemasolevate aastate jooksul on klarnetist saanud üks muusika kultuuri kõige ihaldatavamaid instrumente. Kõigi aegade heliloojaid köitsid selle muusikariista ekspressiivsed võimed, samuti selle tehniline potentsiaal. Klarnet oli üks viimastest sümfooniaorkestri moodustamise lõpuleviimistest. Lisaks sellele on tänu atraktiivsele ja elegantsele ajalehele saanud romantiliseks sümboliks muusika kunstis ja võitis publikut.