Franz Liszt: elulugu, huvitavad faktid, töö

Franz Liszt

19. sajandi suurte muusikakunstnike nimede pleadis on Franz Lisztil eriline koht. Tema ainulaadne talent ilmnes juba varases lapsepõlves, seda hoolitsevad vanemad kohe märganud ja toetasid, muutes maailma ühe helilooja, pianisti ja kriitiku rikkamaks.

Kogu Lissaboni saatus oli tihedalt seotud muusikaga, sõna otseses mõttes on tema elu iga samm loovusest lahutamatu. Ta mitte ainult ei toonud välja suuri muusikalisi meistriteoseid, vaid tegi ka uuendajaks oma armastatud klaverile kohanemise küsimuses. Franz Liszt lõi oma teosed, mis on täiesti unikaalsed ja äratuntavad esimestest märkustest, sundides hinge külmutama ja värisema, andes autori meeleolule igaveseks oma kompositsioonides. Väikest Ungari küla tulles vallutas ta kogu Euroopa koos talentide ja karismaga, tema esitusega kaasnes pidev välja müüdud.

Meie lehel on lühike elulugu Franz Lisztist ja palju huvitavaid fakte helilooja kohta.

Lissti lühike elulugu

Franz Liszt oli ainsana poeg Anne-Marie ja Georg Adam Liszt, lamba karja pidaja, kes teenis prints Esterhazy pärandis. Laps, kes pidi saama suureks muusikuks, sündis 22. oktoobril 1811. Aadama positsioon oli sel ajal küllaltki auväärne, sest lambapopulatsioon oli jõukuse peamine näitaja. Kuid tema huvide ulatus ei piirdunud mitte ainult paddocks ja legures. Tänu sellele, et prints eelistas mingit kunsti, liitus Aadam muusikaga, mängides tšello oma orkestris.

Tema isa hakkas väga varakult Ferencit tutvustama muusikaõppetundidega, mis leidsid poisi hinges elava vastuse. Lisaks oma klassidele korraldas Aadam oma pojale õppida elundite ja kirikute laulmist mängima. Ta tegi suuri edusamme ja tema isa sai peagi segadusse avaliku kõne küsimusega. Ka õnnestus tal seda korraldada: 8-aastane Ferenc alustas väikeste kontsertide üleandmist üllaspaarlaste kodudes, võites koheselt kuulajate südamed. Siis ilmnes, et maailm saab kiiresti uue Mozarti.

Tema isa otsustas drastiliselt muuta oma perekonna elu, et anda Ferencile võimalus saada hea muusikaline haridus ja 1821. aastal kolis ta oma naise ja poja Austria pealinna. Tema talent ja entusiasm aitasid Lisztil vallutada mitte ainult pealtvaatajad, vaid ka juba toimunud muusikakunstnikud. Nad kohustusid õpetama talle täiesti tasuta Karl Cherni'le ja Antonio Salierile. Ferenci etendused muutusid säravateks sündmusteks, millest üks Beethoveni poiss suudles. Selline tunnustamine andis Liszile veelgi suurema enesekindluse ja inspireeris uusi piike vallutama. Aastal 1823 üritas ta siseneda Pariisi konservatooriumisse. Ferencil oli kõik võimalused, kuid tema päritolu oli takistuseks - nad võtsid ainult prantsuse keele õppimiseks.

Ebaõnnestumine ei purustanud Liszti ja tema sugulasi - nad jäid Pariisis ja Ferenc hakkas teenima oma loovuse ja etendustega. Edu kaasnes algaja muusikuga, tema fännid said kõrgema ühiskonna parimad esindajad. Ferencil oli au mängida Prantsuse kuningliku perekonna liikmetele, mis tugevdas veelgi hämmastava talendi kuulsust.

Tema isa ootamatut surma haaras Ferenc, ja mitu aastat veetis ta represseeritud üksinduse seisundis, lakkas ilmumast ja vaevalt rääkis. Kuid 1830. aastal muutsid revolutsioonilised sündmused Lissaboni ärkama ja jätkavad oma kontserdi tegevust. Selle aja jooksul ilmuvad tema ümbruses isiksused, kelle nimed ikka sümboliseerivad aja kultuuri värvi: George Sand, Hugo, Delacroix, Balzac. Liszt-helilooja arengule avaldas erilist mõju Berlioz, Chopin, Paganini. Tema huvivaldkonda täiendab kirjandus ja teater. Ferenc elab aktiivset ja elavat elu, kinnitades, et andekas inimene on kõiges andekas. Kuid suurim osa tema hingest kuulub eranditult muusikale, pöördus ta alati selle poole, pühendades aega ka teistele kunstiliikidele.

Euroopa reisib

Siis tuli Ferenci elus üks huvitavamaid perioode: ta lahkus Prantsusmaalt paar aastat ja külastas peaaegu kõiki Euroopa riike. 1835. aastal alustas ta Genfi Konservatooriumis õpetamist, kirjutas paralleelselt ajakirjandusväljaannete artiklid, mis töötasid muusikateoste kogumikus.Rändamise aastad"Liszt tuli Pariisi mitu korda, kuid tema etendustel ei olnud sama populaarsust kui varem: avalikkus leidis uusi ebajumalaid. Kuid tema nimi oli juba muutunud üsna kuulsaks, et tagada mugavus ka välismaal.

Lissti biograafiast saame teada, et 1837. aastal toob helilooja teekonda Itaaliasse. Siin uurib ta rahvamuusika kohalikke motiive erinevates piirkondades, loob nende kohta kirjanduslikke esseesid, mis seejärel avaldatakse Pariisi väljaannetes. Tal on mitu edukat etendust, sealhulgas esimene karjääri soolo.

Franz Liszt tuli oma „Euroopa” eluperioodi jooksul mitu korda oma kodumaale Ungarisse. Seal tervitati teda suurte kiitustega ja fännid olid uhked oma andekate kaasmaalaste üle. Osa kontsertidest saadud lisavahenditest alustas Ungari konservatooriumi loomiseks, et anda inimestele võimalus minna samadele andekatele noortele meestele, nagu ta ise oli kunagi olnud. Lisztil õnnestus külastada mitte ainult Euroopa võimeid, vaid ka Vene impeeriumi.

Juba kümme aastat kestis see reis ja see kandis märkimisväärseid vilju paljude muusikaliste ja kirjanduslike meistriteoste kujul. 1848. aastal otsustas Ferenc lõpuks, kus ta soovis elada, ja peatus Saksamaal Weimaris. Lisaks heliloojale hakkas Liszt vastu võtma üliõpilasi, kes tulid Weimarisse üle maailma. Siinkohal lõpetas helilooja kõik varem alustatud tööd ja pani paika.

Viimastel aastatel

Pärast müstilist ebaõnnestumist armastas Liszt religiooni. 60-ndatel aastatel kolis ta Rooma, kus ta sai katoliikliku vaimuliku väärikuse. Seda ei saa aga kajastada muusikalises loovuses: edaspidi on Liszt loonud ainult vaimsete objektide teoseid.

Liszti eluloo järgi 1875. aastal sai ta pakkumise saada Ungari Muusikakeskkooli juhiks, naasis kodumaale ja jätkas õpetamist.

1886. aastal tähistab Liszt oma 75. sünnipäeva, viib aktiivse kontserdi tegevuse, kuid nohu lööb helilooja ootamatult maha jalgadega sõna otseses mõttes: kopsupõletik andis südame tüsistusi, jalad hakkasid paisuma ja peagi ei suutnud ta iseseisvalt liikuda. Franz Liszt suri 31. juulil 1886, andes viimasele kontserdile vähem kui kaks nädalat enne tema surma.

Huvitavaid fakte Franz Liszti kohta

• Peamine moto, mida Franz Liszt kogu oma elu jooksul järgis, kõlas nagu "kas hästi või mitte."
• Liszt lõi oma ainsa ooperi 14-aastaselt ja isegi siis oli see töö edukas, kohe lavastati. Tulemus kaotas, kuid see avastati 1903. aastal. Ooperit nimetatakse "Don Sancho".
• Muusiku karjääri algus algas Viinis 1. detsembril 1822 ja elus ei muutunud Liszt mitte ainult esineja ja helilooja, vaid ka ajakirjanik, dirigent, õpetaja.
• Ferenc käed olid nagu klaverile tehtud - tema pintslil oli suur venitus, ta võis võtta peaaegu kaks oktaavi. See oli pianisti virtuoosimäng ja sai klaverimuusika maailmas võrdlusaluseks.

• Leht oli jõudluse ajal nii tugev emotsionaalne, et see võis protsessis murda - nad ei suutnud taluda stringe ja haamreid.
• Maestro etenduse stiil oli ainulaadne: Liszt soovis lavale mängida mitmeid instrumente, liikudes neile omakorda kontserdi ajal. See on just see stseen, mida vaatajad Peterburis jälgisid aadlite koguduse saalis.
• Liszti elulugu ütleb, et Inglismaale külastamise ajal kutsuti helilooja ise elama kuninganna Viktoriumi mängima. Kui ta kasti ilmus, oli kontsert juba täies hoos. Kuningliku isiksuse välimus tekitas saalis müra, lisaks rääkis ta üsna valjult naistele, kes teda saatsid. Siis lõpetas Ferenc mängimise ja ühe kuninganna usutunnistuse märkusele, et ta ei tahtnud oma Majesteedi rääkimisest häirida.
• Liszti virtuoos on ikka silmatorkav. Avalikkuse üllatuseks võis ta klaverit mängida nii, et see andis mulje kogu orkestrist.

• Helilooja nimi on saksa keele nime Franz nimi ja ladina keeles ristitud ristisõna. Mõned allikad kasutavad saksa keelt, kuigi üldtunnustatud on, et "Ferenc".
• Beethoven, kes oli lapsena suudnud suudelda, oli Ferenci iidol pikka aega enne seda kohtumist. Kui poiss küsiti, mida ta tahtis, kui ta üles kasvas, osutas ta Beethoveni portreele ja vastas, et ta tahab olla tema sarnane.
• Prantsusmaa tulevane kuningas Louis-Philippe korraldas endiselt hertsogil esituses Itaalias Liszt ooperimaja. Kontserdi ajal olid orkestri muusikud nii lummatud noorte talentide mängu poolt, et nad jätsid kohale, kuhu nad ise oleks pidanud sisenema.

• Paganini loovus imetles Lisztit nii palju, et ta lõi mitu etüüdi, mis imiteerisid virtuoosse viiuldaja ja mitte vähem geniaalse pianisti vahelist konkurentsi. Paganini teoseid klaverile kohandades kutsus Liszt neid ületama - "ületama", "ületades" uskumatu keerukuse tõttu. Nende esinemine nõuab pianistilt tõelist talenti ja mitte igaüks ei suuda oma plaane suure heliloojaga taasesitada.

Müstiline armastuse lugu Franz Lisztist

Franz Liszti esimene tõsine armastus oli Marie d Agu, kes oli selle aja salongides särav. Tema muusikuga tutvustas George Sand. Marie, kes jumaldas kaasaegset kunsti ja kirjutas romaani romaane, vallutas noor talent. Ta saatis heliloojale oma reisi Euroopasse, jättes koju ja perele. Mitmel aastal on abielul Marie ja Ferenc kolm last - kaks tüdrukut ja poiss. Kuid Marie ei suutnud taluda eluviisi, mida tema abikaasa juhtis - ta tahtis nagu iga ema, et tal oleks oma alaline kodu, kus kusagil elama asuda ja peatuspaigast liikuda. 1841. aastal naasis ta oma emaga koos lastega.

Ferenc oli mitu aastat üksildane, pühendades end täielikult muusikale. Kontserdid Kiievis 1847. aastal õpib ta, et teatud daam maksis pileti eest 100 rubla ühe asemel ja tahab kohtuda helde võõras. Ta on Caroline Wittgenstein. Auväärse printsi abikaasa oli Liszti loovuse fänn, osales kõikidel tema kontsertidel ja tema jumaldamine sulas peagi muusiku südame. Caroline abikaasa ei tahtnud teda lahutada, hoolimata asjaolust, et nad ei elanud koos palju aastaid. Siis lahkusid armastajad Euroopasse ja hakkasid elama tsiviil abielu. Pikka aega ei jäänud nad abielluda, nad isegi pöördusid paavsti poole, kuid kahjuks jooksid nad alati läbi läbimatu seina. Kui pontiff keeldus neid abielluma, leidis Caroline, et Issand ise on nende suhte vastu. Sellest hetkest alates edastasid nad vaid kirjavahetust, mis oli täis üksteisele tohutut hellust ja tänulikkust õnnelike aastate eest. Romaani ajal lõi Liszt palju ilusaid teoseid, mis olid täis romantilisi motiive, mis ikka veel armastavad oma südameid.

Franz Liszti loovus ja teosed

Lisztit inspireerisid oma töödes mineviku suured heliloojad ja tema kuulsad kaasaegsed. Beethoveni, kes sel ajal sõna otseses mõttes kummardas, võttis Liszt oma teoste dramaatilise pinge ja kangelaslikkuse, emotsioonide ja värvide heleduse Berliozilt ning Paganini - virtuoosist keerukusest ja müstilisest demonismist. Lissti muusika on omistatud romantismi voolule, nagu enamik selle aja kunstiteoseid. Üldiselt tungis ta väga sügavalt oma elu kõigist muljetest, kandes need oma meistriteostesse ja esitusviisi. Kui kõik Ferenc külastas, märkas ta muusika rahvuslikke jooni ja kasutas neid harmooniliselt. Prantsuse romantika tõi Lissaboni muusikale uskumatult heledad ja vastupidised pildid. Itaalia ooperi meistriteosed - sensuaalsus ja kirg, hüsteeriline laul. Saksa kool - pildi sügavad ja väljenduslikud vahendid, ebatavalised vormid. Hiljem ületas Liszt vene muusikalise traditsiooni. Samal ajal kirjeldatakse Liszti muusikateoste üldstruktuuri kui rahvus-ungari, sest tema töö aluseks oli lapsepõlve muusikaline mulje. Eriti meeldis Liszt oma kodumaal kohalike mustlaste tantsu ja laulmist vaadata.

Franz Liszti loominguline pärand on suur ja mitmekesine. Ta lõi klaverile 300 suurepärase teose transkriptsiooni, mis erinesid originaali kõigi omaduste üleandmise uskumatu täpsuse poolest. Rohkem kui 60 meistriteost, mille on loonud Liszt orkestriteoseks. Samuti avaldati Liszti pliiatsist terved klaverikontsertide, sümfooniate ja sümfooniliste luuletuste programmid. Liszti kõige kuulsam meistriteos on tema ungari rapsoodid, mis rajanevad lapsepõlves Ferencile muljet avaldanud mustlaste motiividel. Tsükkel loodi 1847. – 1885. Aastal ning instrumentaalse rhodoodia žanr loetakse veel üheks Liszti uuenduseks.

Filmograafia

Franz Liszti näitaja meelitas filmitegijate tähelepanu sageli. 1970. aastal avaldas režissöör Marton Keleti filmi "Franz Liszt - Armastuse unistused". NSVL ja Ungari ühistöö lõi klassikalise muusika ja heliloojate austajad. Film tutvustab kogu elulugu, kuid ainult väikese osa Liszzi elust, kui ta oma kontserdi programmiga Venemaale külastas. Siin kohtab teda suurepärane vene helilooja M. Glinka. Lisaks on tema kohtumisel printsess Caroline Wittgensteini pühendatud eraldi lugu. Tema jaoks on ta pühendanud kuulsa "Armastuse unistused".

1975. aastal esitas lavastaja Ken Russer postmodernse lugu kuulsast heliloojast. Franz Liszt ilmub avalikkuse ebajumalana, tõelise superstaarina. Rahvahulgad jälitavad teda ja tema isiklik elu on uskumatult rikas.

Filmid, milles kõlab Liszt muusika

Kahtlemata on ilma Franz Lisztita võimatu ette kujutada 19. sajandi Euroopa kultuurielu. Kuid tänapäeva reaalsuses jäävad tema teosed huvitavaks ja asjakohaseks, leiavad elavat vastust inimeste südames. See tähendab, et see ei ole mitte midagi, mida andekas poiss klaverile jõudis, ei ole see, et tema isa astus kunagi tundmatusse, lootes, et ainus võimalus viia oma poeg rahvale. Liszti isiklikud kired ei olnud asjata, jättes oma töösse romantilise ja sensuaalsuse jälje. Franz Liszt elas oma elu ainult muusikale - ta kuulas seda, lõi selle, õppis ja kirjeldas seda ning osavalt ka kõikidest sellest.