Banjo: ajalugu, video, huvitavad faktid

Muusikainstrument: Banjo

Iga riigi elanikkonna kultuur ja elustiil peegelduvad alati rahvakunstis, mida iseloomustab originaalsus ja originaalne jäljendamatu värv. Ameerika Ühendriikides on rahvamuusika üheks kõige levinumaks ja populaarsemaks sordiks põletav ja rõõmsameelne maamuusika, mis absorbeeris paljusid riigi väljarändajate, nii valgeid Euroopa asunikke kui ka Aafrika ameeriklasi, stiili ja suundumusi. Peamised muusikariistad maamuusika esitamiseks on viiul, kitarr ja muidugi banjo. See vahend on muusikaline sümbol ja Ameerika rahva loomulik väärtus, kelle hulgas on see väga populaarne.

Banjo on väga huvitav muusikainstrument, millel on originaalne unikaalne heli. Mängimine on snap, ja kui sul on väike kitarr, siis pole banjo mastering sulle raske.

Banjo ajalugu ja palju huvitavaid fakte selle muusikariista kohta lugege meie lehelt.

Heli

Banjo kõlab väga rõõmsameelne ja ülemeelik. Aga kui sa kirjeldad instrumendi häält, ei saa seda nimetada teravaks, teravaks ja teravaks. Erilise membraani tõttu on see väga puhas ja kuuldav. Banjo helide allikaks on stringid, mis kinnitavad neid vasakule käele sõrmedega, esitaja saab soovitud pigi.

Instrumenti mängimise tehnika on sarnane kitarrile. Peamised meetodid korjamise jaoks on paelad ja löögid stringidele, mida tehakse spetsiaalsete plektrite abil, mis on kantud sõrmedele ja on väga sarnased küünistele. Esitajad saavad mängida ka kitarrina oma parema käe sõrmedega või tavalise valiku abil.

Eriti kasutatavad banjo-tehnikad on tremolo ja arpeggiation.

Banjo ulatus on peaaegu kolm oktaavi. Ehitage kõige populaarsem viielingne banjo: sool; re; sool; si; re.

Foto:

Huvitavad faktid

• Mõnes Aafrika riigis austatakse banjot püha instrumendina ja seda kasutavad ainult ülempreestrid või valitsejad.
• Banjo muusikut nimetatakse banjistiks.
• Maailma kuulsa Beatles'i grupi legendaarne kitarrist John Lennon suutis mängida banjo. Selle abivahendi esmakordsel omandamisel aitas Johni ema Julia. Kuid pärast banjo ei suutnud D. Lenon kitarri pikka aega mängida, kuna ta tõmbas oma pöidla abil 5 ja 6 stringi.
• Kuulus ameerika koomiksikunstnik Steve Martin, kes on meie publikule tuntud paljudes filmides, nagu “pruuti isa”, “roosa panther”, “jahe mees”, õppis iseseisvalt banjo mängima oma nooruses. Olles loonud oma rühma "Steve Martin ja järsud kanjoni Rangerid", täidab ta edukalt oma laule "bluegrass" stiilis.

• 19. sajandi lõpus sai Inglismaal nii moekas tööriist nimega banjo, et inglise klassikaline Jerome K. Jerome mainis seda märgatavalt oma kuulsas töös "Kolm paadis, mitte koerte lugedes".
• Kuulus ameerika helilooja D. Gershwin kasutas oma ooperis banjo heli.Porgy ja Bess".
• Frank Converse'i, kes andis olulise panuse banjo populariseerimisse, kutsusid tema sõbrad "banjo isaks".
• Banjo heli kasutatakse väga sageli mitmesugustes telesaadetes, näiteks populaarses ülemaailmses SESAMi laste televisiooni haridusprogrammis.
• Neli-stringilist banjo kasutatakse laialdaselt Broadway-s lavastatud muusikalistes etendustes. Seda saab kuulata muusikalides, nagu "Cabaret", "Hello Dolly", "Chicago".
• Banjo kaubanduslik tootmine toodi Ameerika Ühendriikides muusikariistade tootmise tehases William Boucher. Kolm instrumenti, mis tehti 1845. aastal, on eksponeeritud ühes Smithsoni institutsiooni muuseumidest Washingtonis.

• Banjo tootjad tegelevad peamiselt tootmisega kitarrid. Nende seas on juhtiv tootja Ameerika "Fender". Samuti on professionaalsete esinejate ja muusikahuviliste seas väga populaarsed Lõuna-Korea firma "Cort", Hiina - "Vestoni", Ameerika "Washburn" ja "Gibson" instrumendid.
• Esimene viielinguline elektriline banjo töötati välja 1960. aastal Wilbern Trenti ja David Jacksoniga.
• Kuue stringiga banjo, mis on muutunud üsna populaarseks ja häälestatud kitarriks, leiutas inglane sünni järgi William Templett.

Ehitus

Väga originaalne banjo disain sisaldab ümmargust akustilist akustilist keha ja omapärast kaela.

• Tööriista korpus meenutab väikest trumlit. Esiküljel on membraan, mis on pingutatud terasrõngaga, mis on kinnitatud kruvidega - tasanduskihtidega. Moodne banjo membraan on tavaliselt valmistatud nahast või plastist. Seadme tagaküljel on paigaldatud eemaldatav poolkesta resonaator, mille läbimõõt on membraani suhtes veidi suurenenud. Banjo küljele, mis on tavaliselt valmistatud puidust või metallist, on kinnitatud sabaosa. Membraanile on paigaldatud tugijalg, mille kaudu stringid tõmmatakse.
• Kael, mis on kinnitatud kere külge ankurvarrastega, lõpeb peaga, millel on nöörid pinguldamiseks. Kael on jagatud fretidega, mis on paigutatud kromaatilisse järjestusse. Kõige populaarsem banjol on viis stringi. Sellise instrumendi viies string on lühendatud ja selle kella asub otse kaelal, viiendal fretil.

Sordid

Banjo populaarsus ja universaalne tunnustamine hakkasid kiiresti hoogustuma. Tootjad on pidevalt töötanud mitmesuguste tööriistade loomisel, alustades

piccolo ja lõpeb bassiga. Tänapäeval on banjol mitut tüüpi stringid, kuid kõige enam kasutatakse nelja, viie ja kuue stringiga instrumente.

• Viie keelpilliga - tavaliselt kasutatakse muusika "riigi" mängimiseks või kui ameeriklased seda ise nimetavad "bluegrass". Instrumendil on huvitav omadus - lühendatud viies string, mis ei ole teostatud (avatud). Ehita see banjo - (sool) re, sool, si, re;
• 4-string - banjo-tenor on klassikaline. Seda kasutatakse orkestrites mängimiseks, saatel või sooloetendusel. Ehita tööriist - enne, sool, re, la. Sama banjo kasutatakse iiri muusika esituseks vaid veidi erinevas süsteemis - sool, re, la. mi;
• kuus-string - on nimi banjo-kitarr. Väga populaarne kitarriga omanike puhul, sest mõlemad instrumendid on häälestatud samal viisil - la, re, sool, si, mi²;
• banjolele - omab nelja üksikut stringi, mida saab teha, soola, soola;
• banjo-mandoliin - iseloomulik tunnus on neli topeltjälge, mis on häälestatud mandoliin-prima: sool, re, la, mi.

Rakendus ja repertuaar

Banjo kasutamise ulatus, mis tõmbab tähelepanu oma helge ja omapärase heliga, paistab silma teiste instrumentide taustaga, on üsna ulatuslik. Jazz, blues ja ragtime ajastu kujunemisega sai ta enesekindlalt ja kindlalt instrumentaalrühmade osaks, samal ajal kui uus muusikaline suund, mängides esialgu rütmilise ja harmoonilise instrumendi rolli.

Praegu kasutatakse sellises stiilis muusikat, nagu riik ja bluegrass, üldjuhul banjo, mida kasutatakse laialdaselt popmuusikas, keldi punkis, punk rockis, rahvakalli, hardcoreis.

Kuid banjo väljendus selgelt ka soolokontserdi instrumendina. Tavaliselt koostavad heliloojad, nagu Buck Trent, Ralph Stanley, Steve Martin, Hank Williams, Todd Taylor, Putnam Smith jt.

Samuti tuleb märkida, et repertuaaride loendit täiendab heldelt suurte klassikateoste: I.S. Bach, PI Tšaikovski, L.V. Beethoven, L. Boccherini, W. A. ​​Mozart, E. Griga, R. Schumann, F. Schubert.

Samas on oluline märkida, et heliloojad, nagu George Gershwin, Hans Werner Henze, Daniel Mason, sisaldasid oma sümfoonilistes töödes banjo heli.

Esinejad

Algselt tõmbas valge lauljate tähelepanu järk-järgult Ameerika Ühendriikide musta elanikkonna poolt kasutatav banjo. Joel Walker Sweeney - tõeline banjo entusiast - oli üks esimesi banjistmuusikuid, kes mitte ainult edukalt kontserdi etendusele jõudsid, vaid andsid samuti olulise panuse selle täiustamisse.

Hiljem tõi publikust üha suuremat tunnustust omav instrument kaasa rohkem andekaid esinejaid - virtuoose, kellest A. Farland eristas eriti silma, muutes kuulsaks Euroopa klassikalise muusika transkriptsioonide, näiteks sonata L.V. Beethoveni ja D. Rossini avamängud.

Kuna banjo sai väga populaarseks mitte ainult Ameerikas, vaid kogu maailmas, tõestasid üha enam esinejad oma armastust selle vahendi vastu.

E. Peabody, D. Bayer, B. Lowry, S. Peterson, D. Bandrowski. B. Trent, R. Stanley, S. Martin, H. Williams, T. Taylor, P. Smith, C. Douglas, D. Garcia, D. Crumb, P. Elwood, P. Seager, B. Mandrell, D. Gilmore, B. Ives, D. Lennon, B. Moomin, D. Osmond, P. Seager, T. Swift, P. Tork, D. Dyke - see on vaid väike nimekiri kuulsatest muusikutest, kes rõõmustasid publikut oma osavusega.

Kuna instrument on rakendatud erinevates žanrites, peaksime eriti tähele panema esinejaid, kes kaunistasid džässikompositsioone oma esitusega. Varases staadiumis tuleks märkida D. Reinhardt, D. Saint-Cyr, D. Barker. Täna on K. Urban, R. Stewart ja D. Satriani väga kuulsad jazzmen-banjistami.

Ajalugu

Banjo, mis ilmus Ameerika mandril, on väga huvitav ajalugu, mida saab jälgida alates 1600. aastast, kuigi selle tööriista esivanemad ilmusid Lääne-Aafrikas kaua enne seda aega, umbes 6 tuhat aastat tagasi. Tänapäeval on Lääne-Aafrika muusika uuringud rohkem kui 60 erinevat vahendit, mis on eriti sarnased banjoga ja mille eelkäijad võivad olla tõenäolised.

Esmakordselt kirjeldas instrument inglise keele arst, looduslaste Hans Sloan 1687. aastal pärast Jamaica külastust, kus ta nägi Aafrikast pärit orjadest pärit banjo. Inglise keele sõnul olid varased tööriistad valmistatud kuivatatud kõrvitsast või puidust korpusest, mis olid naha peal tihedalt pingutatud. Puidust fretboardil lisati lisaks peamistele keeltele üks või mitu drone'i. Ja esimene mainimine banjo ajakirjanduses, mida pikka aega peeti mustade orjade instrumendiks, ilmus Põhja-Ameerikas "John Peter Zenger New York Weekly aastal 1736.

Alates 19. sajandi algusest oli banjo koos viiuliga kõige populaarsem instrument Ameerika Ühendriikide Aafrika-Ameerika muusikas. Aga siis valgesid professionaalsed esinejad neid aktiivselt huvitanud, näidates banjo laiale publikule. 1830. aastal oli Joel Walker Sweeney esimene valge muusik, kes mitte ainult ei õppinud instrumendi ja toonud selle lavale, vaid sai ka suure tunnustuse bangisti esinejana. D. Sweeney'le on samuti antud märkimisväärne banjo moderniseerimine: ta asendas kõrvitsikeha trumliga, kaela kaela eraldas frets ja jättis viis stringit: neli pikk ja üks lühike. 19. sajandi teisest poolest on banjo väga populaarne mitte ainult kontserdisaalides, vaid ka muusikahuviliste seas.

1848. aastal anti välja esimene käsiraamat instrumendi iseseisva omandamise kohta. Teave on erinevate võistlusvõistluste korraldamise kohta. Esimesed seminarid nende instrumentide valmistamiseks avati Baltimore'is ja New Yorgis, kus toodeti väiksemaid banjoid eriti naistele. Tootjad katsetasid instrumendi konstruktsiooni, asendasid soolestiku metallist. 19. sajandi viimases kvartalis kujundati erineva suurusega banjosid, nagu bass-banjo ja banjo piccolo, millest hiljem moodustati banjoorkestrid. Sellised muusikarühmad hakkasid kolledžites ilmuma, üks esimesi oli Hamiltoni kolledži ansambel. Sajandi lõpuks jõudis banjo hullus oma tippu. Muusikud - professionaalid kontserdi stseenidel isegi esitasid klassikaliste heliloojate, näiteks selliste meistrite nagu L.V. Beethoven ja D. Rossini korraldasid banjo. XIX sajandi viimast kümnendit iseloomustasid uued stiilid, nagu ragtime, jazz ja blues, milles instrument oli tähtis koht. 20. sajandi kolmekümnendatel aastatel hakkas aga huvi instrumendi vastu nõrgenema tänu elektrikitarride tekkele, mida erines heledam heli kui banjo. Kuid see ei kesta kaua. 40-ndatel aastatel naasis banjo taas edukalt kontserdi kohtadesse.

Tänapäeval on banjo, mis oli varem mustade orjade instrument, suur nõudlus muusikute seas erinevates nahavärvides. Seda kasutatakse edukalt erinevate kaasaegse muusika suundumuste kompositsioonides, rõõmustades kuulajaid oma ülemehe ja meeldejääva heliga. Instrumenti rõõmsameelne ja häälukas hääl kohandub positiivse ja ülendava olukorraga.