Opera "Mängija": sisu, video, huvitavad faktid, ajalugu

S. Prokofjevi ooper "Mängija"

Ajalugu ei tunne subjunktiivset meeleolu. Kuidas saatus oleks Sergei Prokofjev1917. aastal oli Imperial Mariinski teatril laval ooperit "Mängija"? Kuidas oleks ooperi saatus ise? Nõukogude geeni esimene suurtöö sai tuntuks juba aastaid pärast selle loomist, aeglaselt, kuid kindlalt oma maailmapildi leidmisel.

Prokofjevi ooperi kokkuvõte "Mängija"ja palju huvitavaid fakte selle töö kohta loe meie lehelt.

Näitlejad

Hääl

Kirjeldus

Aleksei

tenor

õpetaja lapsed

Polina

sopran

tema kullake

Üldine

bass

tema eestkostja

Vanaema

mezzo-sopran

Moskva vanaema

Marquis

tenor

sotsiaalne rahaasja

Mademoiselle Blanche

mezzo-sopran

hämarik daam

"Mängija" kokkuvõte

Belgia, Roulettenburgi väljamõeldud linn, 1860. aastate keskel.

Üldine, kes tuli laste juurde, Polina ja Aleksei, tulid petturi Mademoiselle Blanche mõjul ja mitte ainult ei lase kõigil oma lohetel lindil, vaid jäi ka Marquisiga võlgnevuseks. Polina küsis Alekseelt oma teemantide püstitamist ja üritas selle raha eest kasiinos võita, kuid idee ebaõnnestus. Ainus viis vasakule on rikkaliku vanaema kiire surm, kelle pärija on kindral. Samal ajal ei mõtle Babulenka isegi surmale, vaid tuleb Roulettenburgi ja keeldub üldsusele rahas. Uudishimulikult naeratab eakad naised kasiinosse, kus ta kaotab peaaegu kõik, mis tal oli.

Kindral kaldub tütarlapsega abielluma Marquisiga. Aleksei, armunud tüdrukuga, lubab teda aidata. Ta võidab suure summa, kuid põnevust nii hõivas ta, et pärast kasiinost naasmist polnud ta Polinast kohe märganud. Ta mõistab, et tema ees on entusiastlik mängija - sama nagu tema kasuisa, et Aleksei tõmbas enda vastu rulett ja üllas eesmärk oli lihtsalt ettekääne. Ta annab Polinale raha, kuid ta viskab selle näole. Aleksei on tema halvustuse pärast haiget, kuid tema mõtted jälle hasartmängude laual - see kirg osutub tugevamaks.

Toimingu kestus
Ma tegutsenII seadusIII seadusIV seadus
25 min35 min.30 min40 min


Foto

Huvitavad faktid

  • Libreto loomisel Prokofjev tugines leidule Mussorgsky lõpetamata ooperile "Abielu", mis kasutas N.V. Gogol leidis uue kõnekeele inimese kõne loomulikus helis. "Player" libretto sisaldab F.M. Dostojevski.
  • Täna ei ole "The Player" Prokofjevi kõige populaarsem ooper. Erinevates maailma riikides toimub see veidi üle 30 korra aastas.
  • T. Chkheidze tootmisel Mariinski teatris on video versioon. Selles osalesid V. Galuzin (Aleksei), T. Pavlovskaja (Polina), S. Aleksashkin (kindral), L. Dyadkova (Babulenka). Direktori konsooli taga - V. Gergiev.
  • 1966. aastal lavastas režissöör Y. Bogatyrenko filmi-ooperi "Mängija". V. Babyatinsky (laulis V. Makhov) tegutses Alekseia, A. Evdokimova rollis Polina rollis (laulis I. Polyakova). Pildil kõlab orkester, mida juhib G. Rozhdestvensky.
  • "Mängijal" ei ole tavalisi ariasid ja duette, millel on läbiv tegevus ja petturlikud dialoogid.
  • 1931. aastal kirjutas Prokofjev ooperimuusikal põhinev sümfooniline sviit.
  • Sageli on segaduses ooperit "Mängija" ja "Mängijad". Lisaks nimedele on neil palju ühist. Autorid on nõukogude heliloojad, Prokofjev ja Shostakovich. Librett põhineb vene kirjanduse klassikal, Dostojevski ja Gogoli sama nimega töödel.

"Mängija" loomise ja lavastuste ajalugu

1914. aastal ei olnud Venemaal ilmunud ühtegi ooperit Dostojevski krundist. Noor helilooja Sergei Prokofjev kaua mõelnud, et romaan "Mängija" võiks muusikale nihutada. Kõik on oma aega ja lõpuks on see Prokofjev, kes võtab vastu ettepaneku Mariinski teatrist, Albert Coatsilt, ooperi loomiseks. Ja mitte ainult lause, ta sõna otseses mõttes ütles: "Kõik, mida sa kirjutad - panime." See juhtus pärast triumfilist etendust tema "Scythian Suite'i" keiserliku teatri etapis 16. jaanuaril 1916. 24-aastase helilooja jaoks oleks see suur debüüt. Ja tal oli midagi näidata - libreto ja osa „mängija” muusikast, mille ta oli juba lõpetanud.

Aprillis tutvustas Prokofjev oma ooperit V. Telyakovski kohtule, keiserlike teatrite direktorile, dirigentidele ja Mariinski ooperifirma juhile. Klaveril helistas kogu "Mängija". Telyakovsky vastas, öeldes, on vaja anda lauljatele ja orkestri materjalile, et näha, kuidas see läheb ... Aga julm Prokofjev ütles, et tal on juba kokkulepe Dyagilevja kui ta ei saa kohe Mariinski teatrilt vastust, annab ta talle õiguse ooperile. See oli bluff - Prokofjev, tõepoolest, mitu aastat tagasi tegi see mulje muljetavaldavale mulje, kuid ta ei huvitatud sellest, eelistades panustada balletid. Samas teadis helilooja, et edukas võistleja Dyagilev - nagu keiserlike teatrite kurgus, nii et ta sai kohe, mida ta tahtis - „Mängija” tootmine Mariinski laval kiideti heaks 1916/17. Kuu aega hiljem allkirjastas Prokofjev lepingu.

Alates oktoobrist algas proovid. Kompositsioon valiti esmaklassiliseks - Ivan Alachevsky ja Ivan Ershov mängimiseks Aleksei, Elizaveta Popova ja Marianna Cherkasskaya eest Polina mängu eest. Jaanuaris 1917 lõpetati instrumentatsioon, orkester alustas tööd. Režissöör ja lavastaja olid N. Bogolyubov ja P. Lambin, kuid Coates, kes oli väga huvitatud mängijast, nõudis tootmise meeskonna asendamist. Varsti võtsid V. Meyerhold ja A. Golovin tulevase tegevuse eest vastutuse. Seda kuulsat tandemit valmistas Lermontovi maskeering Alexandrini teatris, mille järel pidi ta võtma Prokofjevi ooperit. Kuid veebruari revolutsioon sekkus - teatrid lakkasid olemast keiserlikud, samal ajal lakkasid riigilt raha saama uute etenduste eest. Prokofjev katkestas teatriga lepingu, kuid ooperitulemus jäi Mariinski teatri arhiivi, helilooja läks eksiilisse ilma temata.

„Mängijat” ei unustatud ei Nõukogude Venemaal ega ka välismaal. Siin üritas V. Meyerhold korduvalt ooperitööd jätkata, pakkudes seda 1920. aastate alguses bolšoi teatrile ja lõpuks Akoperile (see oli nimi Mariinski teatrile). Overseas, "Player" oli huvitatud Chicago, kuid Prokofjev ei olnud skoor või clavier. Kui 1927. aastal helilooja saabus NSV Liidus, võttis ta Akoperi raamatukogu märkmeid ning Pariisisse naases alustas ooperi teist väljaannet ja tegelikult selle täielikku remake. Tema sooja tervitusega inspireeritud lootis, et esietendus toimub Leningradis. Ent endine Mariinka oli kogu aeg edasi lükanud - Meyerhold oli peaaegu jõudnud kokkuleppele lavastamiseks, kui Venemaa Proletaarse Muusikute Liidu liikmed olid Prokofjevi teoste vastu. Isegi Leningradi MALEGOT, mis oli kaasaegse kunsti platvorm, ei võtnud ooperit tootmisplaani.

Peamine küsimus ei olnud aga ideoloogiline, vaid rahaline küsimus: „Mängija” teise versiooni õigused kuulusid Pariisi „Vene muusika kirjastule”, mis nõudis operatsiooni kasutamise eest dollarites tasumist. NSVLi valuutareservid olid väikesed ja olid ette nähtud ainult oluliseks - Prokofjevi essee ei olnud selles nimekirjas. Helilooja ei jätnud Meyerholdi tootmiseks reservatsiooni ja andis ooperile teise kandidaadi - Brüsseli La Monneti teatrit. Belgialased tõlkisid libreti kiiresti prantsuse keelde ja 29. aprillil 1929 toimus "Le Joueur" esietendus. Publiku võitis hästi, autor oli sellega rahul. "Mängija" hoidis La Monna repertuaaris veel kaks hooaega, kuid teistel teatritel ei olnud temast suurt huvi, mis pärast seda, kui Prokofjev NSVLi tagasi naasis, oli täielikult kustunud.

Pärast Teist maailmasõda toimus ooper Itaalia, Saksamaa, Poola, Jugoslaavia. 1957. aastal kõlas Ameerika Ühendriikides "Player" kahe klaveriga. Vene keeles laulsid nad seda ainult 1963. aastal, kontserdi esituses. 1974. aastal lavastas ooper Bolshoi Teater, näidates seda aasta hiljem New Yorgis. Ja 2001. aastal kohtus riigi põhietapi publik „mängija” esimese väljaandega. Samal ajal toimus täieõiguslik Ameerika esietendus - T. Chkheidze toodang Mariinski teatrist viidi Metropolitan Opera. Sama etendus alates 2017. aastast toimub Vladivostoki Mariinski laval.

75 aastat kulus "Mängijale" Prokofjevkuulda Mariinski teatris. Aga alates 1991. aastast on ooper alati olnud tema repertuaaris - ajaloolise õigluse taastamise sümbolina kunsti nimel.

Jäta Oma Kommentaar