Huvitavad faktid sümfooniaorkestri kohta

Huvitavad faktid sümfooniaorkestri kohta

Kutsume teid tutvuma huvitavate ja põnevate faktidega, mis on seotud sümfooniaorkestriga, mis on pika ajalooga üsna palju kogutud. Loodame, et sellise huvitava teabega saame üllatuseks mitte ainult balletikunstnikke, vaid ka avastada midagi uut, isegi selle valdkonna tõelistele spetsialistidele.

  • Sümfooniaorkestri moodustamine toimus mitmete sajandite jooksul väikestest ansamblitest ja see algas 16. – 17. Sajandil, mil ilmusid uued muusikažanrid ja nõuti esinejate rühma muutust. Täiesti väike koostis määrati kindlaks ainult XVIII sajandil.
  • Muusikute arv võib varieeruda 50–110 inimesest, sõltuvalt tööst või kohast. Suurim arv kordi salvestatud esinejaid on seotud esitusega Oslo linnas Yullevaali staadionil 1964. aastal, milles osales kokku 20 100 inimest.
  • Mõnikord saab kuulda paari nime, kolmekordset sümfooniaorkestrit, seda annab selles esindatud tuuleinstrumentide arv ja tähistab selle suurust.
  • L. Beethoven andis orkestri arengule suure panuse, nii et oma töös loodi lõpuks klassikaline või väike sümfooniaorkester ja hilisemas perioodis kirjeldati suure kompositsiooni omadusi.
  • Sümfooniaorkester kasutab Saksa ja Ameerika muusikuid. Nii et vene keeles kasutatakse ameerika keelt.
  • Maailma orkestritest on ainult üks, kes valib dirigendi ise ja kui midagi juhtub, saab ta seda teha igal ajal - see on Viini filharmoonia meeskond.
  • Seal on ansamblid ja mitte dirigent. Esimest korda võttis selline idee 1922. aastal vastu Persimfans Venemaal. See oli seotud selle aja ideoloogiaga, mis väärtustas kollektiivset tööd. Hiljem järgisid seda eeskuju teised orkestrid, isegi Prahas ja Austraalias on orkestrid ilma dirigendita.
  • Orkestrit häälestab oboe või häälestuslatt, viimane omakorda aja jooksul kõlab kõrgemal ja kõrgemal. Fakt on see, et esialgu kõlas erinevates riikides erinevalt. 18. sajandil Saksamaal oli tema heli madalam kui itaalia, kuid kõrgem kui prantsuse keeles. Arvati, et mida kõrgem on seade, seda heledam on see heli ja iga meeskond seda tavaliselt teeb. Sellepärast tõusis tema toon meie ajast 380 Hz (barokk) kuni 442 Hz. Veelgi enam, see arv on muutunud kontrolliks, kuid see ka ületab kuni 445 Hz, nagu tehakse Viinis.
  • Kuni 19. sajandini olid dirigendi ülesanded ka klavessiini või viiuliga mängimine. Lisaks ei olnud neil dirigentide kätt, siis võitis helilooja või muusik instrumendi või peaga noolega.
  • Prestiižne inglise ajakiri Gramophone, mis on tunnustatud kui klassikalise muusika autoriteetne väljaanne, on avaldanud nimekirja maailma parimatest orkestritest, venekeelsed rühmad on selles leidnud positsioone 14, 15 ja 16.

Jäta Oma Kommentaar