Esiteks mõni mõte muusikariista ajaloost. Viiul sellisel kujul, nagu seda täna tuntakse, ilmus XVI sajandil. Kaasaegse viiulite lähim sugulane loetakse rikkumiseks. Pealegi päris viiul sellest mitte ainult välist sarnasust, vaid ka mõningaid mängimistehnikaid.
Kõige kuulsam viiulikunstnike kool on itaalia meister Stradivari kool. Tema viiulite suurepärase heli saladus ei ole veel ilmnenud. Arvatakse, et põhjus on tema enda toiduvalmistamise lakis.
Kõige kuulsamad viiuldajad on ka itaallased. Võib-olla teate juba nende nimesid - Corelli, Tartini, Vivaldi, Paganini jne.
Seadme viiulite mõned omadused
Viiulil on 4 stringit: sol-la-mi
Viiuli on tihti animeeritud, kui võrrelda selle heli inimese lauluga. Lisaks sellele poeetilisele võrdlemisele ja välisele küljele sarnaneb instrument koos selle kontuuriga naissoost figuuriga ning viiulite üksikute osade nimed kajasid inimese keha nimed. Viiulil on pea, millele on kinnitatud kaelarihmad, kaelus eebenipuu kaelaga ja keha.
Korpus koosneb kahest tekist (need on valmistatud erinevatest puuliikidest - ülemine on valmistatud vahtust ja alumine on mänd), mis on ühendatud koorega. Üla korrusel on kiri kujulised lokid. f - Efy ja tekkide vahel on paigaldatud vööri - need on kõik helresonaatorid.
Efy viiulil - väljalõiked tähtega f
Stringid ja neist neli on viiulil (sool, re, la, mi), klammerduvad sabaosa külge, mida hoiab käepide abil nuppude abil kinni ja pingutatakse tihvtidega. String viiulikvintist - instrumendi häälestamine tehakse alates stringist "la". Siin on boonus - millised on stringid tehtud?
Vöör on suhkruroog, mille peale on tõmmatud hobusejõhv (sünteetilised juuksed on nüüd aktiivselt kasutatud). Suhkruroog on valmistatud peamiselt puidust ja on kaardus. See asub padil, mis vastutab juuste pingete eest. Viiulik ise määrab vastavalt olukorrale pinget. Salvestatud vööri puhul ainult lamedate juustega.
Kuidas mängida viiulit?
Lisaks instrumendile ja vööle vajab viiuldaja lõugat ja silda. Lõug on fikseeritud tekile üleval ja selle külge on asetatud lõug, nagu selgub selle nimest, ja sild on paigaldatud tekile, et kergendada viiulit õlal. Kõik see on reguleeritud nii, et muusik oli mugav.
Mõlemad käed on seotud viiuliga. Nad on omavahel tihedalt seotud - ühe käega ei saa mängida isegi lihtsat meloodiat viiulil. Iga käsi täidab oma funktsiooni - vasakpoolne, mis hoiab viiulit, vastutab heli pigi eest, paremal vibu abil - nende heli väljavõtmiseks.
Vasakul küljel osalevad mängus neli sõrme, mis liiguvad sõrmeplaadil asendist asendisse. Sõrmed pannakse stringile ümmargune, väikese padja keskele. Viiul on instrument, millel ei ole fikseeritud pigi - sellel pole ühtegi fretit, nagu kitarr või võtmed, nagu klaver, mis oli pressitud ja saanud teatava pigi. Seetõttu määratakse viiulipikkus kuulmise teel ja üleminekud positsioonilt asendisse omandatakse paljude tundide jooksul.
Parem käsi vastutab vööri liikumise eest stringidel - heli ilu sõltub sellest, kuidas vibu toimub. Isegi vööri juhtimine alla ja üles on detailiriba. Te saate mängida viiulit ilma vibuta - näputäis (seda tehnikat nimetatakse pizzicatoks).
Siin on viis, kuidas viiulit mängida
Muusikakooli viiuliklassis kulub seitse aastat, kuid ausalt öeldes, et hakata viiulit mängima, õpid seda jätkuvalt kogu oma elu. Isegi auväärsed muusikud tunnistavad seda.
See aga ei tähenda, et viiul on nii võimatu mängida. Fakt on see, et viiul on juba pikka aega ja mõnes kultuuris olnud folk instrument. Nagu te teate, on folk tööriistad tingitud selle kättesaadavusest. Ja nüüd - natuke imelist muusikat!
Huvitav fakt. Mozart õppis viiulit mängima 4 aastat vana. Kuulmine. Keegi ei uskunud teda enne, kui laps näitas oma oskusi ja ei šokeerinud neid täiskasvanutega! Niisiis, kui juba 4-aastane laps on selle maagilise tööga mänguga toime tulnud, siis sina, kallid lugejad, Jumal ise ütles, et te vööri!
Jäta Oma Kommentaar