Kuulates maailmakuulsaid lauljaid, on paljud inimesed üllatunud: esinejad edastavad vokaalitöö peeneid nüansse nii peenelt, et isegi kõige vaiksemad sõnad on saalis viimasel real kergesti kuuldavad. Need lauljad laulavad mikrofoni, mistõttu nad on nii kuulnud, mõned vokaalsed armastajad mõtlevad, kuid tegelikult ei ole see nii, ja õppimine laulma vaikselt on lihtne ja kiire, kui te harjutate. Esmalt tundus ka mulle, samal ajal kui ühel klassikalise muusika kontserdil DC-s kuulsin ühte lauljat, kellel oli mitu võitu vokaalivõistlustel. Laulmise alguses voolas tema hääl üllatavalt pehme ja vaikne, kuigi tüdruk laulis Gurilevi klassikalist romantikat.
Oli ebatavaline kuulata, eriti neile, kes on juba aastaid akadeemilise lauluga tegelenud ja harjunud rikaste ja valjude helidega, kuid varsti selgus laulja edu saladus. Ta lihtsalt meisterlikult vokaalsed nüansid, selgelt hääldas sõnad ja tema hääl tõepoolest voolas nagu oja. Tuleb välja, et akadeemilises vokaalis saate laulda peenelt ja filigraalselt, imiteerimata ooperilauljaid sunniviisiliselt.
Võime omada vaikseid nüansse - märk mis tahes stiili ja suuna laulja professionaalsusest. See võimaldab teil mängida oma häälega, tehes tükk huvitavaks ja väljendusrikkaks. Sellepärast peab mistahes suunda vokaal lihtsalt laulma pehmelt ja peenelt. Ja järk-järgult saab filigraanide esitamise tehnikat hallata, kui te regulaarselt harjutate, töötate välja nüansse ja laulate õigesti.
Natuke teooriat
Vaiksete nüanssidega laulmine saavutatakse tugeva hingamisabiga ja langeb resonaatoritesse. Nad aitavad kuulata hääli igas publikus. Vaikse laulu positsioon peaks olema lähedal, nii et timbre'i rikastaks ilusad varjundid ja seda saab kuulda isegi auditooriumi kauges reas. Seda tehnikat kasutavad näitlejad teatrimängudes. Kui sõnu on vaja sosistada, võtavad nad madalat diafragmaalset hingamist ja moodustavad heli võimalikult lähedal esihammastele. Samuti on väga oluline ja selge sõnade hääldus. Mida vaiksem on heli, seda selgemad on sõnad.
Vaiksete nüansside ehitamisel on suur tähtsus ja heli moodustumise kõrgus. Kõige lihtsam on laulda vaikselt madala ja keskmise märke, raskem - kõrge. Paljud vokaalid on harjunud võtma kõrged märkmed valjult ja ilusti, kuid samal ajal ei saa nad samal helil helistada. Seda saate õppida, kui te võtate kõrgelt märkmeid mitte avatud ja valju heli abil, vaid vaikse falsettoga. See on moodustatud peaõõnest tugeva hingamisteede toe kaudu. Ilma selleta ei toimi ainult kõrged märkmed vaikselt.
Vaiksetes nüansides laulmine võib olla väga väljendusrikas, kui teete valitud pigi jaoks kõige mugavama resonaatori. Kõrged noodid tuleks võtta õhukeste falsettidega, ilma kõri ja sidemete pingutamata, madalad - rindkere kõlaga, mille märk on rindkere vibratsioon. Ka keskmised märkmed kõlavad vaikselt pectoral resonaatori tõttu, mis sujuvalt ühendub kõrgemate registritega.
Seega, et vaikne heli korralikult kujuneks, peate vastama tingimustele:
- Tugev hingamisteede tugi (ei ole kinnitatud sidemeid).
- Selge liigendus ilma klambriteta ja korrektne dikatsioon.
- Sulge heli kujundamine.
- Resonaatorite maksimaalne kasutamine.
Kuidas õppida pehmelt laulma - vaiksed nüansid
Alustamiseks peate lihtsalt tuttama mõnda keskmise mahuga fraasi mugavas tessitura. Kui jõuad resonaatorisse õigesti, kõlab see lihtsalt ja tasuta. Nüüd proovige seda väga vaikselt laulda, hoides oma vokaalset positsiooni. Kas sa kuuled ennast nüüd või mitte? Palu sõber istuda ruumi kauges nurgas ja proovida laulda vaikselt ilma laulu mikrofonita. Kas sa kuulsid sõnad selgelt? Kas teie hääl kadus vaikse laulmise ajal?
Kui te kaotate oma hääle, kui laulate vaikseid märkmeid kõrgel tasemel, on see esimene märk ebakorrektsest heli moodustamisest kimbus. Sellistes esinejates on hääl väga vali ja püsib kõrgetel märkidel või kaob täielikult. Sellistel juhtudel on väärt kõrge falsetto märkmeid, et heli oleks lihtne juhtida.
Võite kasutada tavalisi vokaaliharjutusi, lihtsalt laulda neid erinevates nüanssides. Näiteks üks ühiku laulu laulmine valjusti, teine - keskmise kõrgusega, kolmas - vaikselt. Saate kasutada vokaalharjutusi järk-järgult oktaaviga ja kolmekordistada ülemist heli, mida peate falsettole võtma.
Harjutused vaikseks laulmiseks:
- Oktaavi (do-me-salt-up-to-up-salt-e-do) ühiku kohta. Ülemine heli tuleks võtta võimalikult vaikselt.
- Langev laul viiendast prima. Madalamad helid tuleb hästi kuulda.
- Veidi räägib uuesti-uuesti. See aitab teil õppida sõnu hääldama selgelt vaiksetes nüanssides ja madalates helides. Väga lihtne, kuid kasulik harjutus madala registri harjutamiseks sopraniga.
Ja loomulikult on ilma näideteta võimatu vokaalne vaikne laulmine. Üks neist võib olla stseen:
Le balcon (Romeo et Juliette) prantsuse keeles. Pange tähele, kuidas Julia (lüüriline sopran), klassikalise hariduse ja akadeemilise häälega laulja laulavad kõrged noodid.
Etapis võib olla näide tippmärkide õige laulmise kohta laulja Nyusha (eriti aeglastes koostistes). Ta ei ole mitte ainult hästi paigutatud, vaid ka laulab kõrgelt ja vaikselt. Tasub pöörata tähelepanu mitte kupettide laulmisele, vaid sellele, kuidas see näitab häält kahjus.
Laima Wiucle'iks võib nimetada lauljat, kes teeb suurepärase töö madalate noteeringutega ja suudab neid vaikselt laulda. Pange tähele, kuidas selle kesk- ja madalregistreerib. Ja kui täpselt ja selgelt mängib ta nüansse madala ja keskmise märkega.
Jäta Oma Kommentaar