Mis on muusika rütm, rütmi õppimine ja omandamine

Mis on muusika rütm, rütmi õppimine ja omandamine

Rütm on muusikateose teostamise põhielement. Te võite rääkida meloodia rütmi sõltumatusest. Nii et iga inimene võis enda ümber täheldada tuhandeid eraldi eksisteerimise näiteid, mis ulatuvad südamelöögist ja lõpeb löökpillidega, millel ei ole pigi komponenti. Rütmita meloodiad on praktiliselt võimatud.

Sõltumata professionaalsuse astmest peab iga muusik arvestama rütmi põhitõedega, tundma spetsiifilist terminoloogiat, samuti suutma mängida tükk või muusikaline tükk kavandatud rütmis. See lehekülg käsitleb praktikas vajalikke põhimõisteid ja terminoloogiat.

Rütm, kestus ja paus

Vaatame, mida rütm. Muusikaline mõiste on selge muusika korraldus ajutises ruumis. Struktuur moodustub kestuste ja pauside järjestusest. Tabelis on näidatud nii nende kestus kui ka nende määramine.

Kestuse nimi

Salvestuse nimetus

Kontode arv kestusega

Laval

Väljaspool muusikapersonali

Terve


1 ja 2 ning 3 ja 4 ja

Poolring

1 ja 2 ning

Veerand

1 ja

Kaheksas

või

1

Kuueteistkümnes

või

Pool kaheksandast

On olemas eraldi tabel, mis näitab üksteise kestuste suhet.

Eraldi kategooria on kolmekordne. Need kestused ilmnevad siis, kui ei jagata kahte ossa, nagu see juhtus ülaltoodud juhtudel, vaid kolmeks.

Sellise kontseptsiooniga on vaja tegeleda paus muusikalises rütmis. Paus on ajaperiood muusikas, mis on täis vaikust. On järgmised pausi:

  1. Kogu paus. Kestus on võrdne kogu märkusega. Seda tähistab must, varjutatud ristkülik muusikapersonali kolmanda rea ​​kohal.
  2. Pool paus. Võrdne pool märkusega. Seda tähistab must nelinurk, mis asub muusikapersonali kolmandal real.
  3. Kvartali paus on võrdne veerandiga. Tähistatud on peaaegu kogu muusikapersonal.
  4. Kaheksas paus on sarnane kaheksanda pausiga. Nimetuse järgi meenutab suurtäht "h".
  5. Kuueteistkümnes paus võrdub vastava märkusega. Kiri sarnaneb eelmisele kestusele, erinevus on saba kahekordistamine.

Tuleb märkida, et mõned muusikud tajuvad pausi peatustena, mille tulemusena nad eksivad üldisest rütmilisest lõuendist. Paus on märge vaikusest, millel on töös suur roll. Ei ole soovitatav süüa pausid teise eelmise märkuse arvelt, pikendades selle kestust. Vastasel juhul kaob muusikaline mõte. Eriti oluline on arvestada seda põhimõtet orkestris, ansamblis või meeskonnas mängides. Lõppude lõpuks, kui pausid ei võeta arvesse, asetatakse helid üksteisele, tekitades kakofoonia.

Põhiterminoloogia

Professionaalse muusika rütm ei saa ilma aja, meetri, tempo ja suurusega ilma selliste mõisteteta.

  • Arvesti on aktsiate ühesugune vaheldumine muusikaosas.
  • Tact on meetri mõõtühik, mis arvutatakse märkmete või pauside abil. Neli kvartalit, esimene märkus võita on tugev võita, teine ​​on nõrk võita, kolmas on suhteliselt tugev võita, neljas on nõrk võita. Baaride vahel on jagatud funktsioon. Sulgeb toote kahekordse tunnuse.

  • Suurus - kaks numbrit, mis asuvad üksteise kohal muusika personali alguses. Ülemine number näitab meetodi kestuste arvu ja madalamat kestust. Nimetus asub võtme ja võtmemärkide järel. Tähelepanuväärne on see, et indikaator dubleeritakse ainult üks kord töö alguses, järgmistel ridadel ei ole vaja suurust uuesti määrata. Erandiks on muutus uueks.

Pilt näitab 4/4 (neli kvartalit) suurust

Kvartalite täpsustamine ei tähenda, et meetmes kasutatakse ainult kestuse andmeid. Võib kasutada erinevaid kestusi, kuid nende summa ei tohiks ületada suurust. Vaadake õigeid ja valesid näiteid.

Tasub arvestada, et suurused on lihtsad, keerulised, segased ja muutuvad.

Esimene lihtne grupp sisaldab peamiselt kahte või kolme aktsia suurust, milles on ainult üks rõhk tugevale osale. Kõige tavalisemad suurused on kaks kvartalit, kaks poolt, kaks kaheksandat, kolm kvartalit, kolm kaheksandat ja kolm poolt.

Kahe lihtsa ühendamise korral ilmnevad rasked suurused, tavaliselt peavad nad rõhutama tugevat osa, teise täiendava sugulase. Sellesse rühma kuuluvad: neli kvartalit, kuus kaheksandat, kaksteist kaheksandat, kuus kvartalit jne.

Mixed moodustavad spetsiaalse kategooria. Need moodustuvad omavahel mitme lihtsa erineva suuruse ühendamisest. Rühma kuuluvad sellised üksused nagu viis kvartalit, viis kaheksandat ja seitse kvartalit ja seitse kaheksandikku.

Muutuv suurus on tüüpiline eelkõige rahvamuusika jaoks, eriti vene rahvalaulule. Peamine näide on laul "Sitting Vanya".

Populaarne nelja kvartali suurus on kujutatud suurtähtena C, nii et ärge kartke seda nimetust.

  • Tempo - See on muusikaline omadus, mis määrab muusikariista kiiruse. Tavaliselt paigutatakse tempo lõpu algusesse, mis on kirjutatud itaalia keeles. On kolm aeglast, mõõdukat ja kiiret tempotähist. Sõltuvalt seadistatud väärtusest võib kujundus olla erinev. Tavaliselt seatakse tempo spetsiaalsele seadmele, mida nimetatakse metronoomiks. Mida kõrgem väärtus, seda kiirem on tempo.

Täiendavad märgid

On mõningaid märke märke, mis on aktiivselt seotud rütmi moodustumisega. Kui kaks sama helitaseme märkust on vooderdatud, tähendab see, et esimene heli tuleb aja jooksul kokku hoida. See on tavaliselt vajalik grupeerimise säilitamiseks keerulistes suurustes.

Näiteks võtke neli neljandikku. See on keeruline ja keskendub esimesele võistlusele ning üks suhteliselt tugev kolmandal võistlusel. Seega peaksid meetme esimene ja kolmas löögid olema märkmed. Kvartali, poole ja kvartali rütmi salvestamiseks peate järgima põhirühma reegleid.

Nii et kui pärast märkust on punkt, siis see suurendab selle heli täpselt pooleks. Näiteks on veerand punktiga võrdne neljanda heliga kaheksandikuga.

Sageli kestab punktipunkt koos sellise kontseptsiooniga nagu punktiirirütm. Termin viitab rütmilisele joonele, mis koosneb punktist ja selle loogilisest järeldusest. Nii on kõige levinumad võimalused veerand punkti ja kaheksanda, kaheksanda punkti ja kuueteistkümnendaga. Vaadake märkme näidet.

Nagu näete pildist, kasutatakse punktiirirütmi peamiselt tugeva või suhteliselt tugeva võidu korral.

Teisi täiendavaid märke võib nimetada fermat.

See muusikaline märk näitab, et esineja suudab taluda piiramatule ajale märgitud märget.

Rütmoslogi põhisüsteemid

On olemas spetsiaalne rütmikogumissüsteem, mis aitab praktikas õppida, kuidas erinevaid kestusi korrektselt taasesitada. See süsteem leiutati Ungaris eelmisel sajandil ja seda kasutati muusikakoolides aktiivselt muusikahariduse esimestel aastatel, kui rütmiline alus asetati. Niisiis on olemas järgmised rütmi silbid:

  • Terve - Ta-aaaa
  • Pool-Ta-a
  • Kvartal - Ta
  • Kaheksas - Ti
  • 2 kuueteistkümnes - Ti-ri
  • Punktirütm: veerand punktiga ja kaheksas - ta.

Pauside kindlakstegemiseks töötati välja ka spetsiaalsed rütmilised logid:

  • Kogu - Pa-o-oza.
  • Pool-Pa-a
  • Kvartal - Pa
  • Kaheksas - pi

Selline tajumise kestus võimaldab teil kogeda isegi keerukaid rütmilisi näitajaid mitu korda kiiremini ja õppida, kuidas kiiresti lugeda muusikateoseid lehelt.

Harjutusnumber 1. Rythmoslogi omandamine

Laulge meloodia kavandatud rütmis rütmi silbide abil.

Võrdle alltoodud vastusega:

Näpunäited kiireks õppimiseks ja harjutamiseks

  1. Igapäevane praktika. Kuid banaalne võib olla, kuid igapäevane praktika võib viia teid hea tulemuse juurde. Tahke aluse saavutamiseks on vaja töötada rütmiga umbes pool tundi päevas.
  2. Esimene kord on kasutada metronoomi. Puuduta laua rütmi või klaverit. Seadke alguses aeglane tempo, 40 kuni 60 lööki, seejärel liikuge kiiremini. Püüdke kohe sattuda tugevatesse aktsiatesse.
  3. Kasutage rhythmoslogging süsteemi.

Tuleb meeles pidada, et klaverit mängides on töös kaks kätt. Sellisel juhul võib igas käes rütm olla erinev, selleks, et tehnikat eelnevalt välja töötada, peate tegema eriharjutusi.

Harjutused, et vahetada parempoolse ja vasakpoolse käe kaasamist, luues nimelise nimega. Parema käe ülemine joon vasakule vasakule. Rütmi puudutamine on vajalik keskmises tempos, kus te ei tee vigu. Kui ilmub vigu või peatusi, peate liikuma aeglasemalt. Metronoomi all saab tabada klaverit või klaverit.

№1

№2

Raskemad harjutused on need, kus rütmilised figuurid pekstakse samaaegselt kahe käega.

№1

№2

Kui soovite rohkem harjutusi, siis soovitame tutvuda Olga Beraki õpikuga "Rütmikool". Käsiraamat on jagatud mitmeks osaks. Esiteks on olemas suurused, mis on dvuhdolnye, siis on kolmemõõtmelised mõõtmed.

Eneseteostuse programmid

Kui inimene püüab rütmi iseseisvalt ilma professionaalse abita, peab ta teostama seiret, mis saavutatakse tänapäevaste tehnoloogiate abil. On olemas spetsiaalsed programmid, kus saate kontrollida oma teadmisi rütmist.

Absoluutne kuulujutt 2

See programm on välja töötanud spetsiaalse sektsiooni "Rütm", kus leiate järgmised osad rütmiliste arvude omandamiseks:

  • Teooria Kategooria sisaldab minimaalset põhiteavet rütmi kohta ning kuulete ka, kuidas erinevad kestused õigeaegselt kõlavad.
  • Lugemine Sisseehitatud metronoomirakenduse abil peate valima ülalkirjeldatud rütmi, vältides vigu.
  • Dikteerimine On vaja õigesti salvestada rütmiline muster, mida kuulsite.
  • Imitatsioon Pärast rütmiliste arvude kuulamist on vaja need õigesti salvestada.

Igas ülaltoodud jaotises on täiendavad alajaotused konkreetsetesse rütmilistesse arvudesse. See võimaldab teil saavutada rütmilistes tingimustes täiuslikkust.

Tuleb märkida, et internetis on suur hulk elektroonilisi metronomeere, mis ei ole reaalsetest analoogidest madalamad. Nad on piisavalt lihtsad, et neid kohandada, ja iga inimene saab iseseisvalt puudutada rütmi, milles ta teeb tükk või muusikapala.

Sellel lehel tutvustasime algaja muusikule kasulikku terminoloogiat ning andsime vajalikke harjutusi ja soovitusi teema õppimiseks. Materjal aitab muusikalist teksti paremini mõista, samuti muusikalist märget kiiresti navigeerida ja täpsemini reprodutseerida.

Jäta Oma Kommentaar