Iiri muusika: ajalugu, huvitavad faktid, laulud, esinejad, instrumendid

Iiri muusika

Iiri rahvamuusika kuulub õigustatult ühe meie iidse muusikakultuuri staatusesse. Sellel on palju nägu ja mitmekesine, kuid tänu meloodilistele, lihtsatele meloodiatele koos keerulise ja eriskummilise rütmilise mustriga tunnistatakse seda ilmselgelt kõigist maailma nurkadest pärit esimestest baaridest. Iirimaa enda jaoks on nende jaoks muusika peaaegu peamine rahvuslik aare ja nad on väga uhked, et neil õnnestus sajandite jooksul keldi muusikalisi traditsioone hoolikalt säilitada.

Ajalugu tour

Luulekunsti ja laulude koostamise kunst sai alguse Iirimaalt enne kristluse vastuvõtmist. Vana Iiri rahvas kutsus esimesed lauljad ja luuletajad Filithiks ja andis neile maagilise jõu mõjutada inimest ja tema saatust. Keskajal võtsid filiidide muusikalised ja poeetilised traditsioone vastu bardid, kes sõitsid üle kogu Euroopa oma laulude ja balladidega, kes olid ise peamiselt harpidel. Neid traditsioone arendati edasi pimedate harlerite Torla O'Carolani - Iirimaa kuulsama ja andekama muusiku - töös, kes elas 17. ja 18. sajandi vahetuses. Ta on ligi 200 muusikateose autor. Paljud neist on säilinud ja tänapäeval saab neid kuulda kaasaegsete harperite esituses.

Koos O 'Carolaniga lõppes harpide aeg, mis on kohturahvade ja minstrelide peamine instrument, Iiri muusikas. 17. sajandi lõpus on see asendatud torupillidega ja viiuliga - tavaliste inimeste elu lahutamatute kaaslastega tööpäeviti ja pühadel. Iidsed keldi balladid asendatakse järk-järgult elu ja igapäevatööga seotud lauludega ning neid laulavad mitte roving lauljad, vaid tavalised elanikud ja linnad. Nii on sündinud kuulus iiri rahvas.

Seda mängitakse mitte ainult viiulitel ja torupillidel. Järk-järgult mängivad flöödid, banjo ja boraan raskete tammuriinide, mis on valmistatud kitsenahast. Tänu meremeestele tabas Emerald Isle'i akordion ja kitarr ning muutusid väga kiiresti kohalike elanike seas populaarseks. Nende all tantsisid nad rõõmu rahvatantsudega - reel ja jig.

19. sajandi alguses astusid suurlinnadesse nende tavakodanike muusika, kes lahkusid oma kodumaadelt tulu otsima. Sünnib uus laulu žanr - linna ballad ja paljud rahvalaulud tõlgitakse iiri keelest inglise keelde. See seletab, et muusikaruumis on sama laulu lugematuid erinevaid variante.

Taassünd

Viimase sajandi keskpaigas 60-ndate aastate keskel puhkes huvi kogu maailma keldi rahva vastu. Sel ajal hakkasid Iirimaal professionaalsed muusikarühmad moodustama massiliselt, toimides väikestes linnaklubide ja pubide etappides. Nad mängisid erinevate stiilide ja suundumustega muusikat, keskendudes peamiselt selle populaarsusele avalikkusega. Muusikute seas oli aga neid, kellel oli idee pöörduda rahvamuusika poole oma töös, teisisõnu mängida vana vana iiri rahvale kaasaegsel viisil. Viimaste hulgas oli noor helilooja Sean O 'Riad. 1963. aastal moodustati tema juhtimisel rühm pealikuid, kelle töö määras kindlaks keldi rahva kaasaegse arengu. Oma pika loomingulise elu jooksul salvestas grupp 24 albumit, millest igaüks, hoolimata rahvameloodide aktiivsest kasutamisest, kõlab täna värskena ja kaasaegselt.

Teine rühm, kes pöördus rahvuslike muusikaliste traditsioonide poole, oli grupp Dubliners. Tema solist Luke Kellyle oli iseloomulik siirus ja siiras tulemus. See määrab suuresti meeskonna edu oma kodumaal Iirimaal ja maailmas.

Enamik 70-80ndatel loodud gruppe inspireerisid erineval määral oma eelkäijate edukat näidet, kuid kuna igaüks püüdis traditsioonilisele rahvamuusikale midagi uut tuua, ilmnesid maailma muusikakultuuris järk-järgult uued suunad, eriti punk folk.

Seega omandas iidse keldi muusika uue näo ja heli, säilitades samas omane võlu ja maagiline võim mõjutada kuulajaid kogu maailmas.

Huvitavad faktid

  • 1601. aastal kirjeldasid Briti ametivõimud bagipipereid ja hakkasid torupillide massilist hävitamist. Siis hakkasid muusikud kasutama sarvkesta vilistusi. See tööriist on säilinud tänaseni.
  • Iirimaa on rahvusvahelisel Eurovisiooni lauluvõistlusel võitjate arv. Alates 1965. aastast on Emeraldi saare elanikud võistluse võitnud seitse korda, sealhulgas kolm korda järjest.
  • Iirimaa on ainus riik, mille üks riigi sümboleid on muusikariist. See on harf. Keskajal ilmub Iiri riigivapi ja riigi lipu ääres harf. Mitu sajandit kuni tänaseni on harpsi kujutis müntidele vermitud. Ja isegi üks Dublini peamistest vaatamisväärsustest - Samuel Becketti sild üle Liffey jõe - on kujundatud harfina.
  • Jaapanis võib esineda väide, et iiri muusika paraneb, see ravib hinge.
  • Emerald Isle on kuulus oma hulgaliselt muusikafestivale, millest paljudel on rahvusvaheline staatus. Kõige populaarsemad on iga-aastane Iiri muusika- ja kultuurifestival, Temple Bar Trad, Dublini tantsupidu, jazzifestival ja Rosa Tralee rahvusmuusika festival, kus on lubatud Iiri diasporaa liikmed üle maailma.

  • Dublinis on sild, mis on tuntud kuulsa iiri laulja Luke Kelly nime järgi.
  • Iirimaa ansambli "Riverdance" debüüt Eurovisiooni lauluvõistlusel Dublinis 1994. aastal oli selle bändi kõrgeim punkt ja põhjus, miks iiri tantsu populaarsus kiiresti kasvas kogu maailmas.
  • 50 Iiri naela on kaunistatud legendaarse iiri helilooja ja harper Turly O 'Carolani pildiga.
  • Sama lugu saab kolm korda erinevatel viisidel öelda ja sama laulu tuhat korda erinevalt laulda - ütleb Iiri vanasõna, kinnitades, et iiri rahvaluule on igal laulul lugematuid võimalusi.
  • Iiri folklooris säilinud rahvaluule "Ateena väljad" on tänapäeval Iiri jalgpallifännide seas populaarne hümn.
  • 19. sajandi iiri helilooja ja pianist John Field oli Vene helilooja Mihhail Ivanovitš Glinkase üks õpetajaid.

Riiklikud muusikariistad

Iirimaa torupillid

Torupill on üks vanimaid instrumente, mida lisaks Iiri rahvale traditsiooniliselt kaaluvad nende skotid, hispaanlased ja teised rahvad. Iirimaa torupillide seade on põhimõtteliselt erinev kõigist teistest selle tööriista variantidest: õhu tungimiseks kotti ei kasuta see tuuletoru ega valguse piperi jõudu, vaid spetsiaalseid karusnahka nagu akordion, mis pumpab õhku. See funktsioon määrab mängu tehnikat. Tõendiks võib nimetada ainult ühte asjaolu - muusik saab korraga välja võtta seitse Iiri torupillist pärinevat heli, mistõttu nimetatakse iiri kangelappe õigustatult rahvamuusika kuningaks.

Tina vile

Tina-vile - omamoodi salvestaja, mis ilmus 19. sajandi keskel tänu inglase Robert Clarki leidlikkusele. Ta oli lihtne talutöötaja ja üsna osavalt mängis vile - puidust toru. See tööriist oli rahva seas väga populaarne, kuid tänu oma kõrgetele hindadele ei olnud see tavaliste inimeste jaoks piisav. Seda väga hästi teadvustades tõi Robert Clark välja idee, et tina-lehed kaetakse tina kihtidega. Tina flöödid hakkasid nõudma, said laialt levinud ja jõudsid lõpuks Iirimaale, kus nad said nii kiindunud, et Iirimaa tajub neid lõpuks riigi vahendina. Clarki poolt korraldatud tina-vilede tootmine on säilinud tänapäeval ja tänapäeval toodab Clarke Tinwhistle Company vile, mida igaüks saab osta ilma rahakotile palju kahjustamata.

Viha

Fiddle on iiri analoogne viiul. Erinevalt enamikust instrumentidest, mille täpne esinemise aeg on raske kindlaks teha, on Iiri viiulil oma sünnipäev - 11. detsember 1793. Just sel päeval saabus Iiri sadamasse laev, mille peamine lasti oli viiulid. Kohaliku elanikkonna seas oli tõeline põnevus: tundmatu instrument põhjustas tõelist uudishimu ja kuna see oli ka odav, lõikasid nad kaks kontot. Tõsi, kuidas seda mängida, keegi ei teadnud ja iirlased hakkasid eksperimenteerima. Vibri kampoliku hõõrumise asemel hakkasid nad vaigistama instrumendi alumisi tekke, nii et see oli mugavam vajutada õlale. Selle tulemusena on iirlased välja töötanud omapärane viiulimängu, mis on muutunud rahvusliku muusikakultuuri lahutamatuks osaks.

Iiri harp

Harpi iidse päritolu kohta räägib keldi müütides korduv mainimine. Ajalugu on Iirimaa harf mitte ainult lemmikvahend, vaid üks riigi sümboleid, mida austati sõja ja rahu ajal. Harp, kes mängis kohupiirkonda, kõlas kuninglikel pallidel ja vastuvõttudel ning kui Iirimaa armee tegutses, siis sõitis sõdurite juhatusel harper, julgustades neid muusikaga.

Populaarsed laulud

"Molly Malone" Dublinis on Molly Malone'i mälestusmärk - Iirimaa ühe populaarseima laulu peamine tegelane, kes tegeleb tüdrukute Molly raske saatusega, kes müüs kala tänaval ja suri tema haiguse tagajärjel. Ta kuulus oma kuulsate iiri lauljate repertuaari - Sinead O'Connori, Ronnie Drewi, The Dubliners'i, Johnny Logani. See laul kõlab kultusfilmis, mille on lavastanud Stanley Kubrick "Ajakell Orange".

"Molly Malone" (kuula)

"Zombie" See koosseis on iiri rühm Jõhvikad kuulub üheksakümnendate aastate maamärkidele. See kirjutati 1994. aastal protestiks terroristide tegevuse vastu, kes vastutavad süütute inimeste surma eest.

"Zombie" (kuula)

"Galway Tüdruk " Viimase 20 aasta jooksul on kõige populaarsem iiri laul laulu Galway tüdrukust. Ta on korduvalt kasutatud Hollywoodi filmides. Kuid tänapäeval on tal taaselustumine ja uus populaarsusring tänu Briti lauljale Ed Sheeranile, kes laulis seda inglise keeles ja avaldas talle video.

"Galway tüdruk" (kuula)

"The Iiri keel Rover " Laul, mille nimi kõlab nagu "iiri tramp", on klassikaline näide iiri rahvaluule, mis on jõudnud meie päevani. Ta oli ümber töötatud sadu kordi - sõltuvalt sellest, kes seda laulis. Üks kuulsamaid versiooni versioonidest kuulub gruppi "The Dubliners". See kompositsioon andis nime sama nimega Kanada muusikarühmale, mis mängib iiri muusikat.

"Iiri Rover" (kuula)

Kuulsad iiri muusikud

Legendaarne rockbänd avab Iiri esinejate ja muusikute populaarsuse reitingu U 2. 1976. aastal moodustatud rühma loomise alguses seisis 16-aastane teen Paul Paul Hewson, kes leiutas oma lavastuse nime Bono. Koos oma sõpradega, kes õppisid koos temaga ühes Dublini koolis, otsustas Bono tungida läbi muusikapalli Olympus tippu ja kuulutas end valjult rockkultuuri maailmas. Noortel õnnestus. Kaks aastat hiljem said nad muusikakonkursi võitjateks ning nende esimene debüütalbum, mis salvestati 1980. aastal, sai populaarsuse mitte ainult oma emakeeles Iirimaal, vaid ka välismaal. Täna on U 2 grupp ja selle vaieldamatu juht 22 Grammy auhinna laureaadid, Golden Globe auhinnad ja mitme miljoni armee fännid üle kogu maailma, kes ei taha luua oma ebajumalate fännirühmi.

Laulja Eniyu nimetatakse iiri muusika naissoost ja Emeraldi saare kõige iseloomulikumaid kunstnikke. Enya Brennan sündis väikeses külas Loode-Iirimaal, kus inimesed ikka veel räägivad vanast gaelikeelest ja hoiavad muistseid keldi meloodiaid. See asjaolu määras paljudes aspektides Eniya loomingulise viisi. Laulja ja helilooja töötab New-Enge stiilis - iidse keltide muusikalised traditsioonid on selgelt näha tema koostatud kompositsioonide alusel. Enya ei ole ainus tema perekonna esindaja, kes on ühendanud elu muusikaga. Tema õed-vennad, õde ja onud lõid Donegali perekonna muusikaprojekti The Family. Keldi etnilist muusikat tutvustav grupp toimib edukalt Donegali kohalikes pubides, kus elab Brennani perekond, ning erinevatel festivalidel.

Dublin on sündinud Sinead O'Connor See osutus 1980. aastal maailma populaarsuse tippu, kui ta tegi laulu "Nothing Compares 2 U", mis kindlalt asus maailma graafikute ülemisele reale ja sai auhinna "Aasta laul". Juba mitu aastakümmet peetakse Sineadi üheks võimsamaks iiri vokaaliks, kelle võimas talent on nõudlus mitte ainult laval. Laul "I Want Your Hands On Me" valiti selle etenduseks filmi "Nightmare on Elm Street-4: Sleep Lord". Ühel laulja poolt ilmunud viimasest albumist pöördub ta Iiri rahvalaulude juurde, mis räägivad tema lähedusest rahvuslikele juurtele.

Populaarseima iiri rockbändi häll Jõhvikad sai linna Limerick. Grupp loodi 1989. aastal, kuid see leiti vaid kaks aastat hiljem, kui saabus Dolores O'Riordan, kes sai mitte ainult solistiks, vaid ka paljude grupi laulude autoriks. Lyric laulud oma esituses panid jõhvikad paralleelselt maailma rockmuusika peamiste esindajatega. 2012. aastal tegi rühm kuuendat albumit, mille fännid olid kogu maailmas innukalt vastu võtnud.

Iiri rahvaklubi Korrektsioonid - Teine edukas näide pere loovusest. Kolm õde - Andrea, Caroline, Sharon - ja nende vend Jim, kes sündisid Corr perekonnas, on esinejad, kelle töös on harmooniliselt ühendatud keldi rahvamuusika meloodilise popmuusikaga. Just see kombinatsioon kindlustas oma esimese albumi "Talk on Corners", mis ilmus 1998. aastal ja sai plaatina Iirimaal. Charming neli reisib üle maailma. Nad on eriti soojalt ja entusiastlikult saanud Austraalias ja Uus-Meremaal, kus elavad paljud Iirimaalt sisserändajad.

Uus aeg on uute esinejate maailm, kuid neil kõigil on üks ühine asi - tugev vaimne seos kaugete esivanemate muusikalise pärandiga, mida iga iirlane oma sünnist alates tunneb oma hinges. Sellest tulenevalt tajutakse iiri muusikat, vaatamata erinevustele hoovustes, kui omamoodi monoliitset kultuuri kihti. Selle nähtus on terviklikkus, seda isegi mängitakse reeglina mitte üksi, vaid koos, ja nagu varemgi, ühendab inimesed vaeva ja rõõmu, kaasneb nendega kõigis eluetappides, sest see on - elu ise.

Vaadake videot: Traditional Irish Music Compilation: Instrumental Irish Music for Dancing - Pub Drinking Music. (November 2019).

Jäta Oma Kommentaar