Debussy prelüüdid
Paljude aastate jooksul on erinevate riikide teadlaste tähelepanu pälvinud erakordselt andekate prantsuse helilooja Claude Debussy töö. Tal õnnestus anda uus visioon peaaegu igale žanrile, milles tal õnnestus töötada. Kuid tema talent ilmnes kõige selgemini klaverimuusikas, eriti oma tsüklis Preludes, mis olid paljude aastate töö tulemus ja peegeldavad väga täpselt helilooja isiklikku stiili.
Looduse ajalugu
Maestro lõi oma 24 prelüüdi tsükli juba loomingulise tee küpsel perioodil. Nii ilmus esimene sülearvuti 1910. aastal, teine - 1913. aastal. Nende tööde abil võttis Debussy kokku žanri arengu kogu Lääne-Euroopa muusikas. Väärib märkimist, et tema ees olid heliloojad, kes pühendasid oma tööd prelüüdi arendamisele, I. Bach ja F. Chopin. 20. sajandil on vene žanrite nimed, nagu Sergei Rachmaninov, Alexander Scriabin või Dmitri Šostakovitš, valdavalt seotud selle žanriga. Nende puhul hakkas miniatuur arenema täiesti uuel viisil.
Debussy jaoks oli eelsükkel tema poeetiliste piltide ja individuaalse stiili entsüklopeedia. Ta on impressionistina selles žanris kõige rohkem huvitatud võimalusest kehastada üksikuid pilte, muljeid, mis üksteist kiiresti asendasid, samuti rangete eeskirjade ja kompositsiooniskeemide, improvisatsiooni puudumist.
Iga Debussy 24 prelüüdi, mis on väikesed muusikalised maalid, sisaldab eraldi kunstilist kujutist. Kuid tsükliline, erinevalt Chopini prelüütidest, tundub palju vähem. Helilooja-impressionistide koosseisus puudub selline prelüüdi omavaheline seos, mis oleks seotud ühise idee või žanriga. Tema teoseid eristavad siiski kõige eredamad värvid ja teemad. Chopini prelüüdid näitavad inimese sisemist maailma, tema tundeid ja isegi mõtteid, samas kui kogu tsükkel järgib ühte dramaatilist plaani. Debussy läks täiesti teistmoodi.
Huvitavad faktid
- Prelüüdi orkestri versioonid on suured. Üks kuulsamaid variatsioone kuulub heliloojale Luc Brevaysele, kes korraldas kõiki 24 mängu.
- On uudishimulik, et helilooja muusikat peetakse pikka aega "athematiliseks".
- Teises kompileerimises kasutab helilooja kolme muusikalaagrit, et näidata tükkide polüfoonilist keerukust.
- Tuntud fakt, et miniatuuride Debussy nimed aitasid tema naise Emma leiutada.
- Mõned teadlased usuvad, et mängude pealkirjad ei tähenda üldse maatükke, vaid on ainult subjektiivsed seosed muusikapiltidega. Mõnikord toimivad need ühendused midagi, mis ei ole miniatuuriga seotud.
- Enamiku preliudide puhul valib Debussy kolmeosalise vormi, lisaks ei ole neil mingit skemaatikat.
- Debussy on välja töötanud oma ainulaadse instrumentaalse stiili, mida iseloomustas tekstuuri erakordne mitmekesisus, harmoonilisel taustal peidetud meloodia ning omapärane Ladogarmonic keel, mis põhineb järskudel muutustel toonides, mõnikord üksteisest väga kaugel.
- Tsüklis Debussy edastab mitmekülgset instrumentaalset ajastust - see on nii "Sunken Cathedral" kellatorn, kui ka helisignaal helisignaalist "Sounds and Flavours Rush in Night Air", kitarr "Interrupted Serenade".
- Helilooja on žanriteemaatikas väga selektiivne. Ta kasutab koraalit "Sunken Cathedral", tokkatu mängus "Wind on Plain". Kõige olulisem koht on hõivatud hispaania tantsudega, mis annavad erilise maitse ja mõnikord aitavad selle ajastu uuesti luua. Miniatuuris "Delphic Dancers" kasutab Debussy rituaalset tantsut, et edastada iidse maailma atmosfääri.
Claude Debussy klaveriteosed
Pole saladus, et klaverimuusika on Debussy töös eriline koht. Ta ise oli suurepärane pianist ja püüdis alati klaverikoostisi tähelepanelikult jälgida. Tähelepanuväärne on see, et need teosed sisaldavad oma stiili ja üldise loomingulisuse kõige eredamaid ja tüüpilisi omadusi.
Just sellel alal toimus kõige rohkem arenguid, kuna ta kirjutas kogu loomingulise teekonna ajaks klaverikompositsioone. Veelgi enam, ükski helilooja ei suutnud sellist suunda sellises suunas tuua.
Helilooja stiil tekkis kammer-vokaalil ja on võimatu mitte tähistada lähimat suhet luule. Eelkõige oli see Symbolistide töö, mis sai Debussy jaoks omamoodi punaseks lõngaks. Oma kirjas Edgar Warezile kirjutas ta, et armastab les pilte peaaegu sama palju kui muusikat. Sellisel juhul oli raske ennustada, mida maestro tahtis edasi anda. Les pilte saab tõlkida kui "peegeldus", "pilt", "pilt". Kõiki neid tõlgendusi kohaldatakse Debussy klaveriteoste suhtes.
Mis täpselt on eelmäng? See on väike improvisatsiooniline instrumentaalne tükk, mida hoone omaduste järgi saab võrrelda poeetilise miniatuuriga. Sellega seoses eeldatakse, et Debussy prelüüdid on sümboolika luule, mis kantakse üle muusika valdkonda. Pilt ise on nagu peitmine looriga, igal pool on mingisugune alahinnang, mille tulemusena jääb alles üldine mulje sisust.
Kuidas sai helilooja selle žanri juurde? Kui Debussy varasemad teosed enamasti ei lähe miniatuuride piiridest kaugemale, siis juba “Prints” on selgelt laiendanud piire ja teiste vormide kasutamist. Helilooja pöörab tähelepanu luuletusele ja alles pärast seda naaseb ta oma töös miniatuuridele. See on eriti märgatav seeria "Pildid" näitel, kus esilinastuse ja luuletuse žanri tunnused on omavahel seotud. Kollektsiooni “Laste nurgas” mängudes tundub “miniatureerimine” väga tugevalt. Selle tulemusena saab helilooja kahekümne nelja miniatuuri tsükli - "Prelude" loomise. Võib öelda, et pärast mõningaid eksperimente vormide ja žanritega leiab Debussy endiselt endale sobiva klaveritüübi, mis vastab kõigile tema nõuetele. See on esiplaan, mis sisaldab iseenesest vabadust traditsioonilistest skeemidest ja sellega seoses teatud skeemi mittetäielikkus, lühidus.
Sisu
Kui Chopini prelüütidel puudub programm, on Debussy erinev. Igal neist on nimi, mille ta soovis töö lõpus märkida. Justkui ta soovitas publikule taastada oma muusikapildi, mis tekkis prelüüdi kuulamise ajal ja kontrollida oma visiooni. See meetod on väga lähedal sümboolika juhile Stefan Mallarmele. Ta tunnistas, et teema nimetamine on sama, mis hävitab luulest 3/4 rõõmust, millest kõige tähtsam on kujutise sisseviimine. Seda tahtis ka helilooja.
Nimed ise on väga lühikesed, nad tähistavad ainult kujutislikku sfääri. See võib olla loodus, näiteks merelement ("Purjed", "Ondine", "Sunken Cathedral") või õhu element ("Wind on the Plain", "What the West Wind Saw"), kerge ("Ilutulestik"). Mõned pildid olid laenatud täielikult kunstist ("Delphic tantsijad", "Alhambra väravad"), kirjandus. Üldiselt kasutas miniatuurides helilooja oma ajastule väga iseloomulikke pilte. Need on igasugused maastiku stseenid, igapäevased stseenid, väljamõeldud stseenid ja hispaania pildid.
Kõige rohkem prelüüte on pühendatud maastikutele. Mõlemas sülearvutis püüdis Debussy sellele teemale piisavalt tähelepanu pöörata. Niisiis, 1 kompileerimisel on mängud "Purjed", "Öösel õhkuvad helid ja aroomid", "Lume sammud"ja 2 -"Heather", "Fogs"ja teised.
Samas on helilooja maastik ise eriline ega ole pelgalt illustreeriv.
Kuues prelüüd esimesest sülearvutist "Lume sammud"kuigi see kujutab endast maastiku kujutist, ei saa seda nimetada talvise looduse visiooniks, sest lisaks sellele on mängus sügav psühholoogiline tähendus. Seda näitab ka helilooja salvestus, et miniatuurirütm peaks andma kurb talvise maastiku. Ma mõtlen pööramise rütmi, mis on säilinud kogu eelmängil, mis aitab mitte ainult jääkujulise pildi taasesitamisel, vaid ka tühjuse ja leina tunde lisamisel, miniatuurne muusika on sündinud vaikselt, järk-järgult kasvades ja jõudes Oma haripunktis kaob kõik vaikselt ja külmub, esiplaani peateemaks on tooniliselt ebastabiilne, kuid see jääb diatooniliseks ja pauside tõttu on see petturlik.
"Lume sammud" (kuula)
Kõigis miniatuurides püüab Debussy järgida keskosade klassikalist kontrastsust kolmeosaliste vormidena. Samal ajal välistab ta range toonilise plaani, sest heliloojad teevad teiste tsükleid (F. Chopin või I. Bach).
Prelüüdide kontrastsus muudab sageli tempot. Ja sageli puudutab see naabritega miniatuuride paari. Niisiis, peaaegu kogu esimene sülearvuti põhineb sellel põhimõttel - liikumistüüpide kontrast. Piisab võrdlema prelüüte "Sammud lumel" ja järgmise "Mida läänetuule nägi"mis esindavad kontrastsust kõige heledamalt.
See aitab luua ja harmoonilist keelt. Näiteks alates lihtsast diatoonikast kunstlikele fretidele (nagu esiplaanil)Purjed").
Helilooja püüdis prelüüdide jaoks mitte kasutada klassikalisi kompositsioonikavasid, rõhutades nende originaalsust ja improvisatsiooni. Ainus asi, mis ühendab kõik miniatuurid, on kolmeosalise reprise vormi tunnused (mõnikord kaks). Siin aga rikutakse sektsioonide proportsioone.
Näiteks esiplaanil "Sunkunud katedraal„Esimesest sülearvutist näete proportsioonide nihet. Selles ühises bretooni legendis kujutatakse Issanda katedraali, mis on mere ääres peidetud, miniatuurseid pilte. See on välja pandud võimsaid akorde ja helisid tugeva bassi taustal, mis edastab kella heli. See teema esineb ainult miniatuuri keskel. Esiteks, see on vaikne heli, mis tundub kuuldavat fantastilisest maailmast, täiendab selget rütmi, äärmusregistrites dünaamilisi toone, mis kõik rõhutavad mereruumi vapustavat illusiooni. tõmblev triool, pingevaba ja pingevaba rütmiline killustatus. Kuid pärast sellist arengut tekib pikaajaline majanduslangus ja koori peamine teema kaob järk-järgult.
"Surnud katedraal" (kuula)
Tsüklis on eraldi koht prelüüdi-portreedega. Nende hulgas kuulsaim miniatuurne No8 "Tüdruk lina juustega"Eelmängu muusika on kerge, unistav, naiselikkuse ideaali kehastus. Võrreldes teiste miniatuuridega on see väga lihtne ja erineb tekstuuri läbipaistvusest, eriti alguses. Põhiteema areneb aeglaselt ja sellega kaasneb pehmed akordid. - tasapinnaline ja B-korter, keskosa jätkab esimese meeleolu ja on vähe kontrastne, selles areneb ka temaatiline teravilja, kolmas osa on tihedam tekstuur, kuid juba teisipäeval gata pakub põhimeloodiat kõlab peaaegu muutumatuna.
"Lina värviliste juustega tüdruk" (kuula)
Pärast teda "Serenade katkestamine"- See on väike Hispaania elu visand. Öine serenad on looduses koomiline ja selle sisu ilmneb kontrasti abil. Mäng võrdleb kahte pilti: armastuse ja välise maailma deklareerimine, mis sekkub serenadiga, katkestades selle. segidilla ja tüüpiliste hispaania hoorade rütm, mis kordub kolm korda, omandades hoidja rolli, meloodia on küllastatud uute heledate detailidega iga selle esinemisega. hoidmise pikkus, iga kord, kui objekti pikendatakse 8 tsükliga. Esimesed kaks refriini katkevad episoodidega - esiteks on A-alaealised teravad akordid ja seejärel tantsu selge rütm D-võti võtmes.
"Serenade katkestamine" (kuulake)
Mõned miniatuurid ühendavad portreed ja žanri stseene korraga. Üks nendest prelüüdidest on viimane tükk Minstrelide esimesest sülearvutist. See erineb teistest miniatuuridest eredas pildilises ja humoorikas iseloomus. Ehitatud eelprojekt temaatilise kontrasti kohta. See ühendab popmuusikat, Aafrika folkloori ja tantsuelemente. Selline temaatilise materjali arvukus tuleneb asjaolust, et miniatuuri sisu on seotud “Minstrelide teatris” osalejatega.
Prantsuse impressionistliku helilooja töö on maailmamuusikas alati olnud eriline koht. Tema avastused klaverimuusika valdkonnas olid uuenduslikud ja uuendasid täielikult muusikakeele süsteemi. Kõige hämmastavam on instrumentide võimaluste rikkus ja mitmekesisus, mida Claude Debussy kõigile kuulajatele suutnud näidata. Üks tema klaveri loovuse peamisi saladusi on endiselt hämmastav heli illusioon, mis on täielikult näidatud Prelude tsüklis. Igas neist kahekümnest neljast miniatuurist, mis oleksid korrektsemad nimetada pilte, sõlmitakse helge individuaalne kunstiline pilt, mis avalikustatakse järk-järgult.
Jäta Oma Kommentaar