Sõna „trubaduur” provintsisest keelest tõlgitakse kui „leida”, „leiutada”, sest meloodiad ja laulud on omamoodi avastused ja leiutised. Enamik trubadoreid - viktoristid - laulisid oma laule ja vaid mõned, andes laulu koos, usaldasid jugleri tegevusele.
Troubaduuride liikumine algas Provence'ist - Prantsusmaa kagupiirkonna "ajaloolisest" piirkonnast, kuid aja jooksul hakkas levima Prantsusmaal (kus neid hiljem tuntakse truversina), samuti Itaalias ja Hispaanias. Ajalugu on säilitanud esimeste (tinglikult) trubaduuride nimed - need on sellised meistrid nagu Giraut Riquière, Goselm Fedi, Giraut de Borneil, Peire Vidal.
Paljud teadlased on ühel meelel, et väga esimene esindaja selles kunstis oli Aquitaine hertsog Guillaume IX hüüdnimega "Troubaduur". Tänu oma aristokraatlikule taustale sai ta nende aegade jaoks suurepärase hariduse ja te ei usu seda, kuid kaheksa-aastaselt sai ta ladina keeles lugeda, kirjutada ja seletada.
Kaasaegsete sõnul on Guillaume'i esimesed luuletused kirjutatud 10-aastaselt ja sellest ajast saadik on muuseum kaasas tulnud suure luuletaja ja lauljaga. Suur hulk sõjalisi asju ei erinenud, hertsogil oli suurepärane võimalus muusikat teha, ta armastas tantsida ja tegutseda. Tema hertsogi viimane kirg pälvis temaga konflikti (räägime keskaegsest ajastust).
Teadlased märgivad oma luuletuste vormide täiuslikkust ning seetõttu arvatakse, et just Guillaume andis tõuke mitte ainult trubaduuride luule, vaid ka kogu Euroopa luule terviklikule arengule.
On uudishimulik, et oksiani keel (erinevalt Provençal) keelest, kus troubadoorid koostasid oma tööd, oli keskaegses ajaloos ainuke kirjanduskeel paljudes Itaalia ja Hispaania piirkondades.
Kes võiks olla trubaduur?
Troubaduuride hulgas oli palju haritud inimesi. Põhimõtteliselt olid troubadorid saadetud rüütlid, keda patroonisid nende ülemad - suured valitsejad-feodaalsed isandad. Provence'i ja Languedoki kuulsad isandad ja naised püüdsid patroneerida andekaid kunstnikke, kes on suurepäraselt omandanud trubaduuride kunsti. Sel ajal pidid kohusmuusikud omama selliseid oskusi:
- mängima muusikariista;
- eksprompt kirjalikult luuletused neile, kes on kõrgem staatus;
- pidage kursis viimaste uudistega kohtus.
Muud kuulsad troubadorid
Lisaks juba mainitud Guillaume Aquinasele tõid Euroopa keskajal mitmeid tuntud kuulsate trubaduuride nimesid:
- Peire Vidal - trubaduur, kelle luule on täis sensuaalsust ja adventurismi, kuulsat armastuse canzoni improviseerijat ja poliitilisi sündmusi (näiteks trubaduuri loovuse žanrid).
- Konon Bethune - Prantsuse Truver, kes osales ristisõitudel. Tema luuletusi on vaid vähesed, enamasti viisakad kanoonid, laulud ja satiir.
- Bertrand de ventadorn - tavalise teenija poeg, kes sai tema aja kuulsaks luuletajaks (XII sajand), laulis oma luuletustes kevadet ja armastust kui suurimat head.
Kuulsad trubaduurid ei ole ainult mehed, keskajal oli ka naissoost luuletaja - hetkel on teada 17 naissoost trubaduuri. Nende eesnimi - Krahvinna Beatrice de Dia.
Troubaduuride kunsti teemad
11. sajandi lõpus sündis nn. Trubaduuride poegiala, rüütlik luule, kus kasvatatakse armastavat, kuid samal ajal viisakalt suhtumist daamiga. Ta ilmub sellistes salmides teatud ideaalina, võrreldakse Madonna kujutisega, samal ajal kui räägime südame daamist, keda peab platooniline armastus laulma ja armastama.
Sellise daami rollis oli süda kõige sagedamini abielus naine ja tihti oli ilusad daamid pika lauluga tegelikkuses intiimsuse eessõna, mis on sõlmitud teatud reeglites ja raamistikes; pikaajaline kohtlemine selles kultuurikontekstis tähendas kostja kõrget seisundit.
Ilusa naise kultus mõjutas oluliselt naise suhtumist, sest enne seda tutvustas kirik naissoost ainult patu ja viletsuse kübarana. Ka tänu kohtumõistmisele hakkas kultuur armastama.
Troubaduuride kunst muusikakultuuri kohta
Troubaduuride kunst mõjutas tõesti Euroopa kultuuri edasist arengut üldiselt ja eriti muusikat. Trubaduuride poolt koostatud muusika mõjutas arengut minnesang - Saksa rüütlilased. Esialgu kirjutasid minnesingijad lihtsalt trubaduuride kompositsioonid ja veidi hiljem Saksamaal moodustasid nad eraldi muusikalise loovuse - Minnesangi (see sõna sõna otseses mõttes tähendab "armastuslaulu")
Sa peaksid olema teadlikud mõningatest spetsiifilistest žanritest, mis olid moodustatud just trubaduuride muusikas:
- karjane - see on laulu žanr, sellise laulu sisu on tavaliselt tagasihoidlik: rüütel räägib lihtsa lambakoeraga ja erinevalt kohtulikest luuletustest ei saa ta rääkida ühestki kõrgest tundest;
- alba - see on laulu, kus armastajate lahkumise olukord hommikul on poeetiline: nad peavad osalema, võib-olla igavesti (rüütel võib lahingus surra) koos koidiku saabumisega.
- kanoon - tüdrukule adresseeritud armastuslaul, aga mõnikord laulnud kanonid väljendasid lihtsalt austust oma ülema, tüdruku või sõbra vastu, sellistel juhtudel võis kanzona korraga teha mitu rüütlit.
Jäta Oma Kommentaar