A. Khachaturian "Sabre tants": ajalugu, sisu, video, huvitavad faktid

Aram Khachaturian "Tants koos Sabresiga"

Aram Khachaturian. Selle silmapaistva helilooja nimi on tuntud kõikjal maailmas, sest tema helide erakordselt ilus muusika esimesest helist pärsib inimese südamed. Maestro teoseid, kus ta investeeris kogu oma talendi võimu, eristavad viimistletud viimistlus, sisu sügavus, tõeline rahvus ja suurepärane perfektsus. Paljude ilusate kompositsioonide hulgas on heliloojal üks hämmastav tükk. Aram Ilyich ise ei olnud tema suhtes väga sõbralik, mõnikord nimetades teda "mässuvaks ja mürarikkaks lapseks", kuid sellest hoolimata sai ta nii kuulsaks, et ta sai helilooja visiitkaardiks üle kogu maailma. Loomulikult räägime sellest "Sabre tants", mis hiljem sai sellist maailma populaarsust, et see oli algselt kirjutatud balleti" Gayane "lõppaktile, sai selle iseseisva tööks.

Lugu "tantsu saberitega" Khachaturian, töö sisu ja huvitavad faktid meie lehel.

Looduse ajalugu

Kuna "Sabre tants" on kuulsas nimekirjas olev number Aram Khachaturiani ballett "Gayane"siis loomulikult on kahe teose loomine omavahel lahutamatult seotud. Tuleb märkida, et nende ilusate loomingute tekkimise eelkäijaks oli helilooja teine ​​essee, mis mängis olulist rolli nende välimuses.

Kolmekümnendate aastate lõpus oli Aram Khachaturian, kes oli paljude teoste autor, oma loomingulise tegevuse tipus. Umbes aasta enne Armeenia kultuuri päevi peeti Moskvas privaatses vestluses mõjuka partei liidriga Anastas Ivanovitš Mikoyaniga, mis puudutas esimese rahvusbaleti loomise teemat. Seda vestlust ei ignoreeritud ja mõne aja pärast sai helilooja korralduse luua armeenia teema teemal koreograafilise esitusega muusikat. Põletades ülesande, mis oli talle pandud rahvusliku värviga hõivamiseks, 1939. aasta kevadel lahkub ta kiiresti Armeeniasse, kus ta rahvamuusika maailma ääres sukeldub Gevorg Hovhannisyani libretil balleti „Õnn“. Pool aastat hiljem näidati oktoobris Moskvas ooperi balletiteatri algul lavastust Jerevanis. Hoolimata asjaolust, et Khachaturiani koreograafi ja koreograafi Iaagi Yagubyani muusikast põnev vaatajaskond võttis balleti väga hästi vastu, ei pööranud kriitikud tähelepanu dramaturgiat puudutava tegevuse puudustele.

Khachaturian, kes pidas oma tööd alati väga vastutustundlikult, oli selle tulemusega rahul ja kui 1941. aastal pakkus Kirovi ooperi- ja balletiteatri juhtkond heliloojale uue libreti abil balleti ümbertöötlemist, oli ta õnnelikult nõus. Tuntud kirjanikukriitik Konstantin Derzhavin kirjutas kirjandusliku aluse uuele mängule, mida nimetati nüüd härra Gayane nimeks.

Tulevane sõda ei peatanud loomingulist meeskonda ja Lätis Leningradis sügisel alanud balleti uue versiooni tööd jätkati Permis, kus Khachaturian saadeti evakueerimisele koos Kirovi teatri trupiga. Skoor "Gayane"viidi lõpule pool aastat, kuid on oluline märkida, et kuna mõned balleti joonistused õnnelikult säilisid uues etenduses, ületas helilooja kõik, mis oli vanas, oma uuele tööle. Ballett "Gayane" sai reformitud balletiks "Õnn".

1942. aasta detsembriks kavandatud etenduse esietendus oli lähedal ja balleti proovid olid juba käimas, kuid episood, mis hiljem sai tuntuks kui "Sabre tants"skoor ei olnud veel. Selle meistriteose muusika ilmus sõna otseses mõttes Gayane'i esietenduse eel ja see juhtus nii. Teatri lavastaja Aram Khachaturian ja palus tal kirjutada tantsumuusikat, mis lihtsalt tuleb lisada etenduse lõpptoimingusse. ja algselt ta tugevalt vastu seisis, kuid pärast natuke rahunemist kirjutas Khachaturian siiski kompositsiooni, olles oma kompositsioonile veetnud vaid üksteist tundi, andes koreograafile kurdi tantsu, kuna number algselt nimetati, Maestro esimesel leheküljel tegi esimese lehekülje pealkirja: "Kurat, balleti huvides!"

Huvitavad faktid

• Hoolimata asjaolust, et ballett "Gayane", mis ei olnud neljanda sajandi jooksul riigi juhtivate teatrite etappidest alla läinud, oli Khachaturi südamele väga kallis, ei meeldinud helilooja "Tants koos Sabre". Aram Ilyich oli vihane, et tänu kompositsiooni suurele populaarsusele välismaal kutsuti teda mitte midagi muud kui "härra Saybrdans" (hr "Sword Dance"). Lisaks uskus maestro, et "Tants koos mõõgaga" surus oma küünarnukid ja varjutas oma teised tööd.
• Pärast balleti vabastamist "Gayane" sai "Sabre tantsu" põletusmuusika väga kiiresti populaarseks ja saadeti raadios peaaegu iga päev. Räägiti, et seda tehti Joseph Vissarionovichi Stalini kasuks, kes oli kompositsiooni kuulamisel hea tuju, ja ta hakkas isegi rõõmuga koputama.
• Vene balleti akadeemia lõplikel etendustel esitletud tantsukeskkonnas oli kohustuslik lisada Aram Khachaturiansi balleti "Gayane" numbrid: "Dance with Sabres", "Lullaby" ja "Lezginka". A.Y. Vaganova.
• Neljakümnendate keskel sai "Tants koos saberitega" populaarsust välkkiirusega mitte ainult meie kodumaal, vaid ka välismaal. 1948. aastal muutus see Ameerika Ühendriikide baaride ja restoranide külastajate kõige sagedamini kuulsaks jukeboksi mängides. Samal ajal esitasid kolm sümfooniaorkestrit korraga oma atraktiivse kompositsiooni versioonid ning Ameerika ajakirja Billboard tulemuste kohaselt võttis ta kohe klassikalise muusika teoste seas esikohad. Selle põhjal soovitas New Yorgi ajaleht "Newsweek" kuulutada 1948 "Khachaturian aasta Ameerika Ühendriikides".
• "Sabre tants" võib kiidelda, et see on loetletud Guinnessi rekordite raamatus kui kõige edukam ja populaarsem muusikapala.
• „Sabre tantsu” keskmisest osast pärit neli baari olid kujutatud Armenia nimiväärtuse eesmisest küljest 50 draama väärtuses, mis on ringluses aastatel 1998–2004.

• Armastuse juhitud "Saber Dance" muusika kaasamine nende filmide heliriba. Film on nii palju, et kõike ei ole võimalik loetleda, kuid siin on mõned neist: "Paar Barkley Broadwayst" (USA, 1949), "Üks, kaks, kolm" (USA, 1961), "Amarcord" (Itaalia, 1973) "Jumping Jack" (USA, 1986), "Repentance" (USSR, 1987), "Ruthless Defense" (USA, 2008), "Concert" (2009). "Paberlindud" (Hispaania, 2010).
• Animatsioonis saab kuulda „Sabre tantsu“ sellistes kuulsates filmides nagu “Noh, oota hetk!” Nr 6, Simpsons ja Madagaskar 3.
• Praegu kasutatakse laialdaselt mitmesuguste spordiürituste dubleerimiseks, näiteks iluuisutuses ja rütmilises võimlemises. Lisaks armastavad Aram Khachaturian 'kompositsiooni muusikat "Hockey Sabres" hokimängijad, kes on Rahvusliku Hoki Liiga professionaalne klubi, samuti kuulus Armeenia jalgpallur Henrikh Mkhitaryan. Kui ta mängis Shakhtar Donetskit ja saavutas oma eesmärgi, kuulis staadionil iga kord Khachaturiani kuulsa tantsu muusikat.

"Sabre tantsu" sisu

"Sabre tants" on temperamentne tants, mis on täis julgeid jõudu ja tulekahju, mis on värvitud rahvusliku maitsega. Selles näitas Aram Khachaturian maaliliselt uhkust ja osavust, mida tavaliselt näidatakse pidulikel folklooridel.

Kiire tempo, täpne rütm, resonants, mõnikord isegi terav orkestriline heli rõhutab julgete Armeenia meeste osavust ja nende võimet relvi kasutada.

G-põhi võtmes kirjutatud ja kolmosalises vormis autori poolt sõlmitud kompositsioon avaneb neljataktilise intro abil, mis annab kuulajale teatud energilise hoiaku. Seejärel teostab rühm puidust instrumente ja ksülofon idamaise tantsu hoogne meloodia kiirab kiiresti, mis esimesest märkest eemaldab oma hoogu. Karmid harmooniad ja esmakordne kordamine ning seejärel näiliselt libisev meloodiline tantsujoon loovad elava pildi tugevatest inimestest. Teemat korratakse kaks korda ja seejärel tõuseb väike kolmandik.

Koostise järgmine keskosa on ehitatud kontrastile esimese osaga. Mitte ainult muusika olemus muutub, vaid ka selle suurus: neljarõnga muusika asemel muutub see kolmekujuliseks. Siin helilooja joonistab lummava naissoost pildi. Õrn meloodia, kus on erakordselt veider rütm, mida esitavad viiulid ja tšelloid, läbipaistva saatelaua taustal, lisaks kaunistatud flöödiga seljatoega, eriti meelitab see oma armu ja armu. Pärast seda tagastatakse esimese osa temaatiline materjal, milles helilooja on nii selgelt maalinud muusikalise pildi, et isegi ilma tantsijaid nägemata saab selgelt näidata nende uhkeid liikumisi.

"Sabre tantsSee on suurepärane essee Aram Khachaturian nimetatakse kõige meeldejäävamaks ja XX sajandi hullimaks muusikaks. Lühikese aja jooksul, mis oli üle maailma lendanud, saavutas see kohe tohutu populaarsuse, mida on aastakümneid edukalt säilinud. Nii et praegusel ajal on peaaegu võimatu kohtuda isikuga, kes ei tunneks seda kompositsiooni oma esimestest helidest.