Valss: ühe kuulsama tantsu tantsu ajalugu ja omadused

Valss: ühe kuulsama tantsu tantsu ajalugu ja omadused

Valsi ajalugu on natuke rohkem kui kakssada aastat. Ajutiste standardite järgi on see väga noor ja noor tants, mis peegeldub täielikult tema iseloomus, kiire, kerge ja rõõmsameelne. Aga ta püüab silma mitte ainult energiaga. Valss on sõna otseses mõttes romantikaga küllastunud, mida tuntakse tantsijate igas liikumises. Pole ime, et ta on pulmade peamine tants. Sellise staatuse teenimiseks pidi see tantsuliikumine palju läbi minema. Pakume teada, mis täpselt on.

Valgsi ajalugu ja palju huvitavaid fakte selle tantsu kohta loe meie lehelt.

Mis on valss?

Tantsu nimi pärineb saksa sõnast "walzer", mis tähendab ketramist, ketramist. Valssi aluseks on just paari sujuv, pidev ringlemine samaaegse liikumisega saali ümber. Tavaliselt pakutakse algajatele tantsijatele psüühiliselt suurt ruutu, millele nad valisid. Kuid see pole tantsu ainus omadus.

Klassikalise valssi karakteristiku jaoks:

  • kiire ja rütmiline struktuur. "Üks, kaks, kolm. Üks, kaks, kolm" - see on, kuidas valsside rütm lööb maha;

  • kolmeosaline muusikaline suurus. See tähendab, et iga meede sisaldab kolme lööki, millele liigutatakse;

  • tants toimub suletud asendis, kui partnerid on üksteise ees. Sel juhul on naine natuke paremale;

  • ühest küljest on mees oma partneri talje all. Ta omakorda paneb oma käe õlale. Vabade käedega tantsijad sulgevad joonise, et teha valss;

  • kergus, õhulisus ja armu igas liikumises.

Valss viitab tantsusaalile, see tähendab, et seda teevad kaks - mees ja naine. Kui enne seda tantsitakse pallides, siis on see nüüd pidulike sündmuste ja võistlustega. Euroopa spordi- ja tantsutantsuprogramm hõlmab tingimata aeglaselt ja Viini valssidel.

Populaarsed Waltzes

Johann Strauss "Kevadhääled". Kompositsioon oli kirjutatud 1882. aastal, kuid esimest korda kuulsid muusikahuvilised seda vaid aasta pärast. Ta kõlas heategevuskontserdil Viini teatris An der Wien.

Johann Strauss "Kevadhääled" (kuula)

Frederic Chopin "Valss №.10". See on noor ja andekas helilooja tõeline tunnustus. Meloodia kirjutas ta oma karjääri alguses, kui ta kohtus Constance Gladkovskajaga. Üheksateistkümneaastane noormees ei julgenud tõusta ja tutvuda võluva inimesega, nii et muusika sai temale päästmiseks üleliigsetest tundetest.

Frideric Chopin "Valss №.10" (kuula)

P.I. Tšaikovski "Lillede valss" (ballett)PähklipurejaSee valssirütmiga kirjutatud kompositsioon loetakse autori kõige kuulsamaks tööks, mida tuntakse ka neile, kes pole kunagi balletis käinud - nõukogude koomiks "Pähklipureja" kõlab helendav, õrn meloodia.

P.I. Tšaikovski "Lillede valss" (kuula)

E.D. Mastiffi "Pulmavill" (filmist "Minu õrn ja õrn metsaline"). Ainult üks suveõhtu oli vaja Evgeny Dmitrievichile, et kirjutada lummav valssirada. See ühendas romantikat ja tragöödiat - kaks peamist tundet, mis kaasnesid filmi kangelanna Olga Skvortsovaga. Melodiat peetakse ikka veel kinovalsovide seas kuulsamaks nõukogude heliloojate poolt. Ta valitakse tihti esimese tantsu noorpaarina.

E.D. Doga "Wedding Waltz" (kuula)

I.O. Dunaevsky "School Waltz". Just see meloodia sümboliseeris nõukogude koolilaste kooli lõppu. Laulu kirjutati 1950. aastal. Helilooja kiri tema esseedile oli tingitud Voroneži kooli lõpetaja kirjast. Ta ja tema klassikaaslased ei suutnud kirjutada laulu, milles kuuldaks tema õpetaja tänulikkust. Isaac Osipovich ei suutnud. Selle asemel kirjutas ta koolikooli, mida mängiti igas koolis, mitte ainult ühes Voronežis.

I.O. Dunaevsky "School Waltz" (kuula)

Valti või "Oh korda! O moraali!" Ajalugu.

See iidse Rooma mõtleja Mark Tullius Cicero väljendatud väljend kirjeldab ideaalselt valssi sünni ja arengu hetke. Aristokraadid ja kirikujuhid pidasid teda väärituks ja häbiväärseks. Eriti nördinud prudish britid. Kuidas see nii on, kallistage noort daami talje ees kõigi ees! Seetõttu keelati peaaegu kogu XIX sajandi valss Euroopa pallides. Isegi Katariina II teda ei tundnud.

Kõrgeimate ridade arvamus ei huvitanud tavakodanikke, kelle hulgas valss tekkis. Nõukogude muusoloog Auerbach Lev Davydovitš viitab oma sünnile XVIII sajandi 70-ndatele aastatele. Samal ajal on võimatu nimetada ainukest ühiskonda süüdi mõistvat riiki. Valssi päritolu saab jälgida vähemalt kolmest rahvuslikust tantsust:

  • Tšehhi karvane - tõeline etendus, kus noor uhke inimene tõmbab tütarlapse talje juurde ja hakkab temaga tantsima naljakaid laule;

  • Prantsuse Volt on paaritants, mida iseloomustavad erinevad pöörded;

  • Austria maandur oli algselt võistlusrituaal, kuid hiljem muutus see kiireks tantsuks, kus noormees pööras tüdrukut, kellele ta meeldis.

Tuleb välja, et valss võlub oma välimusega paljudele tantsudele. Siiski peetakse Austriat tema kapitaliks, kuna tantsuetodid Landleriga on suuremad.

Tähelepanuväärne on see, et nii kõlblik kui ka Volt ja Landler on rahvatantsud. See tähendab, et nad tantsisid erinevatel pühadel külades ja külades. Kuidas nad impeeriumi kohtusse jõudsid? Austria peapiirkond Maria Theresa aitas tal levida ühiskonna kõrgeimatel tasanditel. Ta meeldis Landlerile nii palju, et ta otsustas selle oma palee luksuslikesse ruumidesse viia. Nii oli valla asutaja Euroopa suurlaste fookus. Kõrge ühiskonna moraare hakkasid asendama liikumise lihtsus ja tunnete väljendusvabadus. Järk-järgult muutus tants, muutudes ikka veel räägitavaks versiooniks.

Ajapiirangud, täielik keelustamine, igasugused tagakiusamised - kõik see oli valtsi ajaloos. Kui ilmalik ühiskond kritiseeris valssi, siis seda nautisid Prantsuse kodanikud ja teised Euroopa elanikkonna osad, kes olid kaugel aristokraatide fadidest. Isegi ameeriklased suutsid selle vastu võtta.

Samal ajal mõjutas tants tugevalt erinevate muusikaliste žanrite arengut: ooper, ballettsviit Spetsiaalselt valgustavate paaride jaoks tehti ilusaid ja suurepäraseid meloodiaid, mis muutusid maailma klassikaks.

Täielik vabadus valss omandas 1888. aastal tänu viimase Saksa keisri Wilhelm II-le. Nüüd saavad armastajad nautida oma lemmik tantsu ilma segadusteta ja ringi lõputult ümber suurepäraste saalide.

Praegu ei ole huvi valsi vastu nii ere kui vanadel aegadel. See tants on rohkem huvitatud professionaalsetest tantsijatest ja tõelistest esteetidest. Koolid, eraldi stuudiod luuakse, kus igaüks võib õppida valsside liikumist. Neid kasutatakse kontsert- ja konkurentsivõimelistes tantsurühmades. Kuid paljud tantsuõpetajad armastavad valget selle ühilduvuse eest teiste žanritega - tulemus on ilus etendus, kus ajalugu on põimunud kaasaegsusega.

Huvitavad faktid

  • Valss on sõna otseses mõttes seotud Leo Tolstoi ja Sophia Andreevna Beers'i abieluga. Fakt on see, et graafik ei suutnud endiselt oma armastatud inimesele pakkumist teha. Kui ta Sophia Andreevna majas lahutamatult vaigistas, arvas ta: kui tema noorem õde Tatiana laulab hästi Arditi suudluses, siis teeb ta kohe pakkumise. Tanya ei lasknud teda maha - 5 minuti pärast sai Sonia suure kirjaniku pruut.

  • Suure Isamaasõja ajal ei unustanud heliloojad valasid, mis pani luuletajatele luuletavat muusikat. M. Blanteri "eesliinil", D. Shostakovitši "Laulu taskulambi kohta", K. Listova "Kaevikus" - mõned näited selles žanris kirjutatud kompositsioonidest, et suurendada moraali.

  • Inglise luuletaja George Byron rääkis 19. sajandi alguses valssist irooniliselt. Ta koostas isegi sama nimelise luuletuse, kus ta naeruvääristasid moesuundi.

  • Valgete kirjutamine sensuaalse kogemuse, armastuse ja helluse mõjul oli Fryderyk Chopini vaimus. Oma loomingulisel teekonnal kohtusid mitmed võluvad mused: Constantia Gladkovskaja, Delphina Pototskaya ja Maria Vodzinska.

  • Tuntud paljudele mängudele "Dog Waltz" pole mingit pistmist pealkirjas märgitud žanriga. Koostis on suurem kui polka.

Mis on valss tantsimine?

Et mõista, milline valssi kleit on klassikaline, piisab vähemalt kord Viini Opera Ballist. Siin valitseb möödunud ajastute idüll, mis on loodud paljude armastatud tantsude tõeliste asjatundjate poolt.

Mustade rõivakatted, mille tagaküljel on piklikud sabad, valge särk ja sama värvi vöörihma, on meeste rõivaste kohustuslikud elemendid. Ainult klassikaliste jalatsite jalgadele - oksfords või piklik köis. Lisavarustustelt on lubatud kuldset mansetinööbid, valge taskurätik, taskukell kettal ja valged kindad. Varem võis daam tantsust keelduda, kui ta seisis tema ees ilma kindadeta.

Naistele riietuge põrandale kohevas seelikuga ruumi hõlpsaks liikumiseks. Sellisel juhul on soovitav, et õlad oleksid tühjad ja kaelakaare iseloomustas sügav kaelus. Värvid on väga erinevad, välja arvatud valge. Lumivalge riided on nende inimeste eesõigus, kes tulid palli ette. Täiendage kreenitud kingade, vahuveinide, kindade ja miniatuurse käekottide kujutist. Juuksed tuleb koguda ja kaela avada.

Valssitüübid

Viini valss. 17. novembril 1786 peeti Viini teatris "Burgtheater", mida peeti üheks kõige prestiižsemaks Austrias, ooperi "Haruldane asi" esietendus. Uue teose jaoks olid suured lootused, kuna teater oli kriisis. Kunstnike ettekanne avaldas publikule muljet. Kuid enamik teatriteadlasi teadsid teise teose finaali, kus tüdrukud tantsisid muusika nimega "Waltz". See oli Viini valssi algus, mis vallutas kogu maailma oma iluga.

Pingutatud keha, liikumisharjumusi, elegantsust ja kergust ei ole - kõik see on tüüpiline seda tüüpi valssi jaoks. Tundub, et paar tundub olevat õhus lendav, vaevalt puudutades põrandat. Partnerid liiguvad kiiresti ja üheaegselt ringi ümber, lummates neid ümbritsevaid inimesi oma armuga.

Huvitav on see, et siiani on Viini inimesed siiani minevikku naasnud, et nautida valssi ja austust traditsioonidele. Tantsuhooaeg avab Imperial Ball, kus luksuslikus riietuses olevad külalised hakkavad saali ümber keerutama. Erilist tähelepanu pööratakse ballisaalide järgimisele: alates aksessuaaride valikust kostüümile, et kutsuda oma partnerit tantsima. Kuigi on kohti, kus klassikaline annab võimaluse mitteametlikule atmosfäärile.

Waltz boston. 1834. aasta ühel päeval kogunesid paljud erakordselt suured isikud proua Otis'i banglisse. Kohtumise põhjus oli tuttav uus tantsu suund, valss. Idee tuua tükk Viini kultuuri Ameerika Ühendriikidesse kuulub Bostoni tantsuõpetaja Lorenzo Papanti. Kuid erinevalt originaalist tutvustas ta avalikkusele aeglasemaid vaalutusi.

Kuidas reageeris Ameerika avalikkus Euroopa traditsioonidele? Algselt negatiivne. Kõrgemad auastmed nimetatakse valetähe okupatsiooniks. Kuid XIX keskpaigaks vallutati uus maailm ja tants sai nime - valss-boston.

Selles suunas on teine ​​nimi - inglise valss. Fakt on see, et Ameerika versioon üritas rohkem kui üks kord võita eurooplasi, kes olid "võõras". Ja ainult 20. sajandi alguses armus valss-Boston Vana maailma elanikke. Ta oli eriti populaarne Londonis, kus selle tantsu uskumatu hulk sorte tekkis aeglaselt. Iga tantsija püüdis luua oma versiooni, kõige ilusamat ja ilusamat.

Waltz-Bostoni loomulik piiramine ja elegants liikumises. Partnerid liiguvad aeglase rütmiga, tehes pikki libistavaid samme. See eristab seda teistest sortidest.

Arvasin, et valss. 20. sajandi keskpaik NSV Liidu jaoks oli kiire tööstusliku arengu aeg. Riik taastus kohutavast sõjast. Ärge unustage nõukogude rahva elu juhtimist ja kultuurilist külge. Ülemnõukogu andmetel pidid kodanikud õppima nõukogude teel tantsima. Selleks töötati välja tantsuprogramm, mis sisaldas joonisvalti.

Valss on Viini lihtsustatud versioon. Ta on jäänud keerulistest liikumistest. Tantsu aluseks on pöörlemine. Sel juhul lubatakse partneril seista ühe põlvega ja pöörata tema kaaslast ümber. Tänu oma lihtsusele ja romantikale sai seda tüüpi valss pulmadel noorpaaride esimeseks tantsuks.

Valss ja muusika

Kiire ja romantiline tants suutis võita mitte ainult Euroopa ilmalikud inimesed, vaid ka heliloojad. See oli valss, mis sai muuseumi paljudele kuulsatele isikutele, kelle elu oli täis muusikat.

  • Franz Schubert Ta armastas oma sõpradele meeldivat klaverit mängida ühes Viini kõrtsis. Ta improviseeris erinevaid meloodiaid, mille hulgas kõlas kõige sagedamini valss. Kuigi Franz puudutas neid võtmeid, ümbritsev tantsis. Ta ei püüdnud salvestada kõiki lendudel koostatud kompositsioone. Ainult kõige heledam ja meeldejäävam, mida autor ei andnud nime, jäi paberile. See ei takistanud Schuberti valasid saada muusikaliseks pärandiks.

  • Noorte tundmaõppimine Frederic Chopin Valssiga, tõenäoliselt toimus Šafarne külas, kus ta veetis oma suvepuhkust. Puhkamine ja ilma puhkuseta puhkuseta, kus viiulil valgustatud noored ei õnnestunud. Frederic sai ka au tantsida noore seinamaalinguga. Nüüdsest oli tema maailm igavesti täidetud valssiga. Kokku koostas ta 17 kompositsiooni või pigem ainult need, kes jõudsid meile printimisel.

  • Alexander Sergeevich Griboedovil oli kirg kahe kunstiliigi suhtes: kirjandus ja muusika. Ja kui komöödia "Häda vaim" on paljude jaoks teada alates koolipäevadest, siis on tema kaks valget mõnede jaoks märkamata. Miks on ainult kaks? Kahjuks salvestas Alexander Sergeevich harva oma teoseid muusikapaberile, kuigi ta oli populaarne Moskvas ja Peterburis.

  • Noor viiuldaja Johann Strauss Ta õppis koos oma isa kõrtsis mänginud muusikutega. Aga Franz Strauss oli oma poja vastu muusikat mängides - poiss saadeti õpilasena raamatuköitja juurde. Kuid hoolimata kõigest on elu toonud muusika maailma. Strauss koosnes algsetest valssidest ja mängis neid algselt "At the Flaming Rooster" kõrtsis. Kokku kirjutas ta rohkem kui 150 valet ja sai üheks Viini valssi asutajaks.

  • Helilooja-näitekirjanik Peter Ilyich Tšaikovski Olin rõõmus, et ma koostasin valgesid oopereid, ballette, romantikat ja sviite. Tänu temale on žanr omandanud teistsuguse heli: sellest sai mitte ainult ettekäänd tantsimiseks, vaid ka väljendusrikas vahend. Tšaikovski valssi heliga ilmuvad vaatajaskonna ees värvilised stseenid, mis on täis erinevaid majapidamisi puudutavaid detaile.

  • Kas on võimalik kirjeldada tehase töötajate elu valssiga? Jah See õnnestus Dmitri Dmitrievich Shostakovich. Ta kirjutas vanas stiilis kaks valssit filmile "Golden Mountains" Peterburi tehase töötajate kohta. Shostakovich on alati unistanud kerge ja laialdaselt kättesaadava muusika kirjutamisest. Waltz aitas tal seda unistust realiseerida.

Ss Prokofjev, A.I. Khachaturian, Hector Berlioz, Maurice Ravel... Võimalik on loetleda heliloojate nimed, kes panid valti kaua aega. Parem on nautida oma teoseid ja lasta ennast muusikaga õigel ajal spinida.

Waltz muutis tantsu maailma. Ta tegi temast rohkem väljendusrikka ja lõdvestunud, lüürilisema ja kuulsama. Võib-olla elab ta jätkuvalt miljonite inimeste südames.

Jäta Oma Kommentaar