P.I. Tšaikovski "Laste album"
On teada, et Peter Ilyich Tšaikovski armastas lapsi väga hästi, mõistis neid hästi. Seda tõendab tema kuulus fraas, et lilled, muusika ja lapsed moodustavad elu parima kujunduse. Pole üllatav, et laste teema läbib sõna otseses mõttes kogu oma töö ja mängukiri „Laste album” oli esimene selline töö Venemaal. Hiljem sisenes see tsükkel spetsiaalselt lastele mõeldud essee kuldfondi. See ei ole mitte ainult kompilatsioon - see on kogu maailm, maagiline maa, mis on jälle heli.
Looduse ajalugu
Väiksete mängude kogumise idee, eriti lastele mõeldud idee, ajendas Tšaikovski kahte tegurit. Esiteks olid nad Robert Schumanni näited. Pyotr Ilyich tahtis ka koostada lihtsate mängude tsükli, nagu noorte album, mida lapsed võisid vabalt esineda. Teiseks kutsuti Tšaikovski sellise teose koostamise idee poole suhtlema oma lapselapsega. On teada, et helilooja oli oma õe laste suhtes väga soe, sageli külastas neid, rääkis erinevatest lugudest oma reisidest, mängis neid ja kuulas huviga ka kõiki oma lugusid.
Esimest korda mainib Tšaikovski oma kavatsust koostada 26. veebruaril 1878 lastekirjanduse kogumik kirjastajale Firenzes. Kuu aega hiljem alustab helilooja töötsüklit. 30. aprillil 1878, tema õde A.I. Davydova Kamenkas kirjutab PI. Jürgenson, kes teatas oma töödest laste albumis.
Tsükli koostamise protsessi kohta ei ole teavet, on teada, et seda kirjutas helilooja üsna kiiresti. Umbes kuu hiljem oma kirjas N.F. von Meck Peter Ilyich kirjutas, et ta koosneb kõigist mängudest ja nüüd läheb tsükli järjekorda seadmiseks ja kõike muutma veel kuus kuud.
29. juunil saatis Tšaikovski kirjastajale kirjalikult kõik sel ajal kirjutatud teosed, sealhulgas laste mängude kogumik.
Teadlased näitavad, et idee pühendada kollektsiooni oma vennapoeg Volodole Davyvodile tekkis Tšaikovski pärast kompositsiooni töö lõpetamist. On teada, et 1878. aasta suvel veetis helilooja Kamenkas palju aega. Kogu autogrammis ei ole pühendumist, vaid N.F-ile saadetud kirjas. von Meck Tšaikovski juba räägib üksikasjalikult, et ta otsustas pühendada tsükli oma vennapoegale, kes armastab muusikat väga palju ja isegi lubab saada muusikuks. Ilmselgelt väljendas Tšaikovski oma otsusest kirjastajale isiklikku kohtumist septembri lõpus ja oktoobri 1878 alguses.
Huvitavad faktid
- On teada, et tema tööks sai Tšaikovski kirjastusest 240 rubla. See oli hind, mida helilooja ise määras 10 tk.
- Uurijad usuvad, et põhjus, miks heliloojal lastekogude kogumist hakati alustama, oleks võinud olla väga erksad muljed Firenze tänava laulja kuulsast laulust. Tšaikovski kirjutas isegi selle juhtumi kohta kirja oma vendale 27. märtsil 1878. Eriti šokeeris helilooja sellise poisslaulja sellise "unchildish" laulu täitmine, mis ei olnud tema tõlgenduses nii traagiline kui originaalis.
- On veel üks tegur, mis mõjutas Tšaikovski otsust koostada Laste album, mis on suhtlemine Kolya Konradiga (helilooja venna lõpetaja). On teada, et Kolya ja MP Tšaikovski, ta veetis osa 1877-1878 talvel. Nad külastasid vaatamisväärsusi koos, reisisid palju.
- Esialgu tajus Tšaikovski pisut teistsugust järjekorda, mis muutus esimeses väljaandes, mida teostati tema osalusel.
- Hoolimata asjaolust, et koostamine oli algselt mõeldud spetsiaalselt lastele, sai see kindlalt maailmamuusika kirjanduses ning seda esinesid sageli ka professionaalsed kunstnikud. Piisab, kui meenutada Ya.V versiooni. Flier, kes on paljude jaoks tuttav tänu säilinud helisalvestistele. M. Pletnev ja V. Postnikova on väga kunstiline mudel. Pletnev toob oma visiooni selle töö lugemisele. Ta muudab numbrite järjekorda, esitades oma versiooni kogumise dramaatilisest kontseptsioonist.
- Pyotr Ilyich hindas kõrgelt tema kollektsiooni esimest väljaannet, kuid ta ei meeldinud veel mõned hetked. Niisiis ta kahetses laste albumi ilmumist. Ta tahtis, et koostamise formaat oleks teistsugune, kuna Volodya (kellele essee on pühendatud) oleks väga ebamugav vaadates märkmeid mängides. Heliloojal oli ka väiteid illustratsioonidele.
- Nõukogude perioodi kõigis väljaannetes muudeti viimati mängitud pealkirja "Kirikus" spetsiaalselt "Kooriks".
- Huvitav on see, et ideed luua lastele mõeldud miniatuuride kogusid käsitlesid hiljem heliloojad nagu A.S. Arensky, V.I. Rebikov, S.M. Maikapar.
- Tšaikovski lastekogu korraldab palju erinevaid vahendeid ja isegi orkestreid. Näiteks Vladimir Milman ja Vladimir Spivakov tegid kammerorkestrile korralduse. Tänu Robert Grosloti püüdlustele ilmus kammerorkestri ja messingansambli korraldamine. Löögisõlme ansamblile on antud "Laste albumi" skoor, mida Anatoli Ivanov on ümber töötanud, ja veidi hiljem, 2014. aastal, ilmus helilooja Dmitri Batini tehtud keelpilliorkestri ja löökpillide korraldus.
Sisu
"Laste albumis" on 24 mängimist koos oma isikliku nimega. Kollektsiooni programmi sisu on üles ehitatud kindlas järjekorras: hommikul, pärastlõunal ja õhtul. Lisaks vaadatakse tsüklis korraga mitu krundiliini.
Esimene lugu näitab lapse ärkamist ja päeva algust.
"Morning Prayer" - See on uskumatult ilus, särav, mõtisklev tükk, mis tekitab mõtteid Jumalast, hingest. Tšaikovski õnnestus üllatuslikult koori laulmist klaverimuusikas. Selle mängu meloodia on kootud elavatest intonatsioonidest tänu spetsiaalsele esitlusele. Meeleolu kontsentratsioon aitab kaasa ka ühtse rütmilise liikumise, esitluse tekstuuri, lihtsa harmoonilise keele ja valguse toonilisusele.
Teine mäng "Talv hommikul" toob rahumeelsele hommikule õhkkonnale erineva meeleolu. Vihmane ilm (külm, lumetorm ja lumetorm) edastatakse väga täpselt häiritud ja asendatud läbipaistvalt valgustatud muusika abil. Keskosa toob kaasa teatud kurbuse varju, mis rõhutab veelgi reprise algust.
"Winter Morning" (kuula)
Kolmas mäng "Hobuste mängimine" avab mänguasjade ja lastetoad. See väike tükk annab ühtlaselt rütmilisest pulsatsioonist tingituna väga täpselt küüride kobarat, mis toob selle märgile lähemale. Mänguasjade hobuste kujutis aitab edasi anda kolmeosalise suuruse, mis on antud juhul lihtne ja elav.
Mängus "Ema" muusika on väga lihtne, kuid täis vaimseid kogemusi. See on esitatud dueti kujul: alumine hääl on soojem, ja ülemine - selge, särav. Üldiselt on see tükk väga harmooniline, pehme, isegi helilooja suurus valis mitte juhuslikult, kuna kolmosaline maht annab muusika ümmarguse ja pehmuse.
Mängus "Puust sõdurite märts" Tšaikovski paljastab väga selge rütmilise mustri peamise pildi ja kontrollitud lööki. Helilooja õnnestus väga täpselt edastada sõdurite täpseid, peaaegu mehaanilisi liikumisi trummaril.
"Puust sõdurite märts" (kuula)
Järgmised mängud (6, 7, 8, 9), mis moodustavad väikese sviiti, näitavad veel üht lugu, mis räägib väikese lapse raske, tõsise vaimse elu kohta, kes tunneb kõike nii teravalt kui täiskasvanud.
"Haigusnukud" teeb täiesti teistsuguse pildi. Kurb muusika edastab väikese tüdruku kogemusi, kes on nii mängus osalenud, et ta võtab kõike tõsiselt ja on väga mures oma lemmik nuku pärast. Huvitavalt ehitatud muusikaline kangas, milles pole pidevat meloodiat. Peatused, nagu ka leinav intonatsioon, edastavad nukkude "ohkab" ja "moans". Pärast pingelist haripunkti lõpeb see pleegib.
Esita "Funeral dolls" on veel teine alapealkiri, mille autor ise andis - "Schumann'i jäljendamisel". Kujutiste kohaselt on see miniatuur väga sarnane Robert Schumann'i „esimese kaotusega” tema „Noorte albumist”. Helilooja võttis tõsiselt tunda lapse tundeid, peegeldades väikese kangelase tõelisi tundeid.
"Waltz" täiesti äkki murdub narratiivi, asendades kurbuse ja kurbuse lõbuks. Miks valida valss? See tants oli üks populaarsemaid ja armastatuimaid XIX sajandil ja see kõlas mitte ainult suurepäraste pallide, vaid ka kodus puhkuse ajal. "Waltz" "Laste albumist" annab koduse puhkuse atmosfääri.
"Waltz" (kuula)
"New Doll" - See on lõbu jätk, sest tüdruk on oma uue mänguasjaga väga rahul. Ta tantsib ja ketrus uue nukuga. Muusika edastab väga täpselt väikese tüdruku meeleolu, rõõmu ja rõõmu. Mäng meenutab valssi, kuid see kõlab väga kiiresti, tavaline suurus 3/4 kiireneb kaks korda.
Kiire Poola tants Mazurka jätkab kollektsiooni tantsu miniatuuride rida. Kuid ainult Tšaikovski omab intiimsemat iseloomu, seega on esimese etapi teema rahulik, elegiac.
Laste albumi (11,12, 13) järgmised kolm etendust näitavad folkliini ja seda võib isegi nimetada omamoodi "vene sviidiks".
Kõik kolm näidet: "Vene laul", "Mees, kes mängib harmooniat", "Kamarinskaya" nad edastavad rahvusliku maitse ja neis kasutab Tšaikovski sama arengumeetodit - variatsioonilist, mis oli inimeste tulemustele omane.
"Kamarinskaya" (kuula)
Asendab vene teema tšehhi rahvatantsu "Polka". See kõlab väga lõbus, ülemeelik ja graatsiline. Huvitav on see, et see miniatuur on kogu tsükli kõige populaarsem.
Järgmises loosungis esitles helilooja erinevatest riikidest pärit laule. Reisi teema oli Tšaikovski väga lähedal, sest ta oli külastanud üsna paljusid riike ja linnu. Ilmselgelt püüdis ta kehastada kõiki tema muljeid arvukatest muusikatest. Selles lugu sisaldab 15,16,17,18 mängijat ja nad on ikka veel 23 numbri kõrval. Kõik need numbrid on heledad, värvilised visandid. Nad edastasid väga täpselt Tšaikovski Itaalia, Prantsuse ja Saksa muusikat.
Pole juhus, et autor eelistab itaalia keelt, sest 1877-1878. Aasta sügisel ja talvel sõidab ta üle Euroopa linnade, eriti Tšaikovski külastab Itaaliat. Milanost kirjutab ta N. F. von Meckile seal elavatest erksustest.
Uudishimulik "Itaalia laul", "Saksa laul", "Org-veski laulud" ja isegi mõnes mõttes "Vana prantsuse laul" ühendab üks idee. Nad kõik sarnanevad tünnielundi helile. Need maestro muljed on säilinud alates lapsepõlvest, kui tema isa tõi Peterburi mehaanilise oreli. Tänu sellele seadmele sai Tšaikovski tutvuda suurte heliloojate töödega.
"Itaalia laul" (kuula)
Mitte "Laste albumis" ja ilma muinasjuttudeta on siin kaks, ja koos mänguga "Sweet Dreams" moodustavad nad vapustavalt unistava rea.
"Nurse Tale" - See on vana lapse jutt, mida räägib. Mängus ilmnenud muinasjutt on väljendatud harmoonilise keele ja muusikaliste väljendusvahendite abil. Üldiselt kõlab muusika väga ettevaatlikult.
"Baba Yaga" - See on veel üks muinasjutt sellises tsüklis, kus helilooja edastas väga täpselt peategelase fantastilist lendu. Nõid kiiresti kiirustavad publikut mööda. Muusika kõlab karmilt, iseloomulike "Baba Yaga" hüüdetega ja "tuule vihaga". Muusikaliste väljenduslike vahendite abil oli Tšaikovski võimeline seda fantastilist iseloomu väga täpselt iseloomustama.
"Baba Yaga" (kuula)
Esita "Sweet Dreams" on rahulik, unistav. Selle miniatuuri pehmust rõhutab eelmiste muinasjutuliste numbrite terav heli.
"Sweet Dreams" (kuula)
"Laulu laul" - See on hele ja uskumatult maaliline pilt, mis edastab linnuliike. Muusika kõlab väga lihtne, seda soodustab rütmiliste aktsentide puudumine, samuti asjaolu, et meloodia motiivid algavad ja lõppevad peamiselt nõrkadel löögidel.
Tsükli viimane mäng "Kirikus" - see on jällegi üleskutse palvele, nagu ka esimesel miniatuuril. Muusika kõlab üsna rangelt ja tõsiselt. See on tingitud asjaolust, et selles kasutas maestro tõelist palve meloodiat. Tõenäoliselt ei lihtsustanud Tšaikovski muusikalist keelt, kehastades tunde sügavust sellises üsna väikeses ehituses.
"Laste album" Tšaikovski - See ei ole ainult laste mängud, mis on pühendatud tema armastatud vennapoegale. See on erksate piltide kaleidoskoop, mitmed helilooja enda enda muljeid, mida ta suutis nii muusikas, kui ka laste emotsioonides nii täpselt edasi anda. See on hämmastav osa selle kujundamisel ja rakendamisel, mis teenib vääriliselt maailma muusika kirjanduse kuldfondi.
Jäta Oma Kommentaar