Cornet - unustamatult unustatud kangelane

Cornet (kornet-a-kolb) on messingist tuule instrument. Tundub väga muljetavaldav ja hõõgub selle vaskpoolsete külge teiste orkestri instrumentide taustal. Tänapäeval jääb tema kuulsus kahjuks minevikku.

Cornet on järeltulija otsene järeltulija. Huvitav on see, et sarv oli valmistatud puidust, kuid see omistati alati messingist tuuleinstrumentidele. Sarvel on väga rikas ajalugu, juudi preestrid puhusid sisse, nii et Jericho seinad langesid keskajal sarvede helide all, rüütlid tegid oma rünnakud.

On vaja eristada moodsat kornet-a-kolvi, mis on valmistatud vasest ja selle eelkäijast - puidust kornetist (tsingist). Tsink on Corneti Saksa nimi. Vähesed inimesed teavad nüüd, kuid viieteistkümnendast kuni seitsmeteistkümnenda sajandi keskpaigani oli kornet väga levinud muusikariistade seas Euroopas. Kuid ilma kornetita on võimatu teha suurt hulka seitsmeteistkümnenda - kaheksateistkümnenda sajandi muusikateoseid. Linnapuhkused renessansis olid ilma kornetideta mõeldamatud. 16. sajandi lõpus sai Itaalias kornet (tsink) meisterlikult soolo muusikainstrumendiks.

Kahe kuulsa tsinkimängu virtuooside nimed Giovanni Bossano ja Claudio Monteverdi on jõudnud meile. Viiuli levik ja viiulimängu kasvav populaarsus seitsmeteistkümnendal sajandil põhjustavad korneti järk-järgulise kaotuse soolo instrumentina. Kõige pikem oli tema domineeriv seisund Põhja-Euroopas, kus tema viimased soolo-kompositsioonid olid dateeritud 18. sajandi teisele poolele. Üheksateistkümnenda sajandi alguseks oli kornet (tsink) oma asjakohasuse kaotanud. Nüüd kasutatakse seda vana rahvamuusika esituses.

Cornet-a-kolb ilmus Pariisis 1830. aastal. Arvestati tema isa, Sigismund Stelzeli leiutaja. See uus instrument oli varustatud kahe ventiiliga. Aastal 1869 alustas massiivne õpetus korneti mängimiseks, teeninud kursused Pariisi konservatooriumis. Esimene professor oli väga kuulus kornetist, oma töö virtuoosist Jean Baptiste Arban. Üheksateistkümnenda sajandi lõpuks oli kornet-a-kolb selle populaarsuse tipus ja sellel lainel ilmus see Vene impeeriumis.

Nikolai Pavlovich oli esimene Vene tsaar, kes mängis mitut tüüpi tuuleenstrumente. Tal oli flööt, sarv, kornet ja kornet-a-kolb, kuid Nikolai I ise nimetas naljalikult kõiki oma instrumente lihtsalt „trompetiks“. Ajalised on korduvalt maininud oma silmapaistvaid muusikalisi võimeid. Ta koostas isegi vähe, enamasti sõjalisi marsse. Nikolai Pavlovitš näitas oma muusikalisi saavutusi kammerikontsertidel, nagu oli sel ajal tavapärane. Kontserdid toimusid Talvepalees ja reeglina ei olnud seal täiendavaid inimesi.

Kuningal ei olnud aega ja füüsilist võimet regulaarselt aega muusika õppimiseks, nii et ta oli kohustatud A.F. Lvov, autori hümni "Jumal päästa tsaar", tulles eelõpetuseks proovile. Eriti tsaar Nikolai P.F. Lvov tegi mängu kornet-a-kolbil. Ilukirjanduses on sageli mainitud ka kornet-a-kolb: A. Tolstoi "sünge hommik", A. Tšehhov "Sahhalini saar", M. Gorky "pealtvaatajad".

See oli kõike tema paremust võrreldes teiste messingist muusika esitamisel, mis nõudis suuremat sujuvust. Cornetil on suur tehniline liikuvus ja särav, väljendusrikas heli. Selline instrument on kõigepealt ette nähtud "joonistuseks" kuulajate ees teose meloodiaks, heliloojad usaldasid korneti sooloosi.

Trompet oli au külaline monarhide ja sõdade kohtus. Seevastu Cornet juhib oma minevikku jahimeeste ja postmeeste sarvest, kellega nad andsid signaale. On arvamus asjatundjatest ja spetsialistidest, et kornet ei ole meisterlikult kõlav trompet, vaid väike õrn prantsuse sarv.

On veel üks tööriist, millest soovite rääkida - see on kaja - kornet. Ta sai Inglismaal populaarsust kuninganna Victoria valitsemise ajal ja Ameerikas. Tema ebatavaline mitte ühe, vaid kahe kella juuresolekul. Kornetist, kes mängu ajal teise pesa sisse lülitas, lõi summutatud heli illusiooni. Teine ventiil aitas teda selles. See valik on kasulik kajaefekti loomiseks. Instrument sai väga populaarseks, ehitati kajakorneti tööd, kus selgus selle heli ilu. Sellist iidset muusikat teostavad välismaal asuvad kornetid sellisel haruldasel vahendil isegi praegu (näiteks "Alpine Echo"). Need kajakad tehti - piiratud kogustes kornetid, peamine tarnija oli firma "Booseys & Hawkes". Nüüd on Indias sarnaseid instrumente, kuid neid ei tehtud hästi, nii et kajakorneti valimisel eelistavad kogenud esitajad vanu koopiaid.

Kornet sarnaneb toruga, kuid selle toru on lühem ja laiem ning varustatud korkidega, mitte ventiilidega. Cornet keha - koonusekujuline toru, millel on lai süvend. Toru põhja ja asetage huulik, mis esitab heli. Kornet-a-kolvi mehhanism koosneb nuppudest-klahvidest. Klahvid on huuliku kõrgusel disaini ülaosas. See muusikainstrument sarnaneb trompetile, kuid seal on erinevusi.

Kornet-a-kolvi vaieldamatu eelis on selle suurus - veidi üle poole meetri. Selline väike pikkus on väga mugav kasutada.

Üldtunnustatud klassifikatsioonis kuulub kornet-a-kolb õhuklappide klassi, mis tähendab, et selles olevad helid eraldatakse vibreerivate õhumassidega. Muusik puhub õhku ja ta, kes koguneb keha keskele, hakkab võnkuma. See on koht, kus korneti ainulaadne heli on sündinud. Samal ajal on selle väikese tuule instrumendi toonilisuse ulatus lai ja rikas. Ta võib võtta kuni kolm oktaavi, mis võimaldab tal mängida mitte ainult klassikalisi tavaprogramme, vaid ka rikastada meloodiaid improvisatsiooni abil. Cornet on keskmist toonilist vahendit. Torni heli oli kornetil raske ja jäik, toru torul oli suur hulk pöörde ja kõlas pehmem.

Kornet-a-kolvi sametine toon kõlab ainult esimesel oktaavil, alumisel registris muutub see valulikuks ja salakavalaks. Teisele oktaavile pöördudes muutub heli teravamaks, ebamugavamaks ja resonantsemaks. Neid emotsionaalselt värvitud helinaid kasutasid Hector Berlioz, Pyotr Ilyich Tchaikovsky ja Georges Bizet.

Jazz-esinejad armastasid ka Cornet-a-kolvi ja ükski jazzbänd ei saanud ilma selleta. Corneti kuulsad jazzi armastajad olid Louis Daniel Armstrong ja Joseph "King" Oliver.

Möödunud sajandil paranesid torude projekteerimised ja trumpetid parandasid oma kutseoskusi, mis kõrvaldas edukalt kiiruse ja madala värvi heli puudumise. Pärast seda kadusid kornet-a-kolvid orkestritest täielikult. Tänapäeval tehakse kornetidele kirjutatud orkestriosad trompetidel, kuigi mõnikord saab kuulda ka algset heli.

Jäta Oma Kommentaar