Ballett "Sleeping Beauty": sisu, video, huvitavad faktid

P.I. Tšaikovski ballett "Sleeping Beauty"

Sleeping Beauty ballett on vapustav esitus, veetlev ekstravagantne, mis haarab vaataja oma helge ja piduliku visuaalse komponendina koos suure autorsuse muusikateemaga Tšaikovskija sügavad filosoofilised vihjed. Kolme teose ballett põhines Charles Perrault 'muinasjuttil, mida me kõik teame printsessist, kes oli maganud sada aastat ja kes ärkas oma nõidusest ainult ilusa printsiga.

Sellele toodangule skoori andes näitas Tšaikovski oma legendaarset talenti, ehitades balletile muusikat "alluva riigi" auastmega koos tantsuga, keerulises ja avades uusi silmaringi. Suur muusika, suurepärane tantsimine ja pidulikud maastikud kaks ja pool tundi tagastavad vaataja lapseea maagilisse maailma.

Kokkuvõte Tšaikovski balletist "Sleeping Beauty" ja palju huvitavaid fakte selle teose kohta loetakse meie lehelt.

Näitlejad

Kirjeldus

Printsess Auroranoor ilu, kuninga ja kuninganna tütar
Kuningas Florestan XIVAurora isa
KuningannaKuninga abikaasa ja Aurora ema
Caraboskurja haldjas
Desireeprints ilus
Catalabut Kuningas Florestani vanem butler
Princes wooing AuroratCherie, Sharman, Fleur de Poua, Fortune
Kuus head haldjatLillad (Aurora rist), Candide, Fleur-de-Farin, Breadcrumbs, Kanaari saared, vägivaldsed

Kokkuvõte

Avatud kardina taga ootab pealtvaataja luksuslikku pidustust, mille korraldab kuningas Florestan oma palees vastsündinud printsessi Aurora ristimise ajal. Külaliste seas on kuus head haldjat, kes tulid kuninga väikese tütre premeerimiseks maagiliste kingitustega. Kuid üldine rõõm annab järsku hirmu, kui vihane ja võimas haldjas Carabosss tungib ballisaali, mis on raevunud asjaolust, et nad unustasid teda kuninglikku pidustust kutsuda. Ta tahab kättemaksu ja paneb vähe Aurorale kohutava loitsu, mille kohaselt printsess igavesti uneb igavesti oma enamuspäeval, tema sõrm pritsides tavalise kudumisvõlliga. Pärast Carabu Aurora ristipoegade lahkumist püüab lilla muinasjutt leevendada lärmakas loitsu, öeldes kurbunud kuninglikule paarile, et lootus soodsale tulemusele on, et nende tütar ei kavatse igavesti magada, vaid 100 aastat ja ilus prints saab teda üles äratada.

Aurora enamuse päeval korraldab kuningas Florestan taas oma palee aias suurepärase pidustuse. Butler Catalabut loeb valitseja viktoriini, öeldes, et kõik, kes kannavad spindlit või muid teravaid esemeid lossisse, lähevad koopasse. Kohtunikud, kes lõppesid palee töövahenditega, ei suutnud raskest karistusest pääseda.

Puhkuse ajal tulevad kuninglikest peredest pärinevad arvukad üllased ja rikkad meelelahutajad, kes on galantsed ja väärilised, ilusat printsessi. Kuid ükski neist ei saa noore tüdruku südant lüüa. Järsku teatab Aurora aia nurgas vana naine, kelle käes on spindel. Tüdruk jookseb tema juurde, võtab spindli käes ja hakkab tantsus pöörama, kujutades, et ta tantsib oma armastajaga. Spiraali teravat otsa puudutades langeb Aurora teadvuseta ja langeb sügavasse une. Printsid kutsusid palli kiirustama, et haarata õnnetuse süüdlane, kuid vana naine, kes pöördus, nagu selgus, kurja haldjas Carabosch, naerab valjusti ja kaob, rahuloleva kuriteoga rahul. Risti lilla haldjas otsustab aidata kuninglikku perekonda selles kujuteldamatu leina ja paneb kogu hoovi Aurorasse unistusse 100 aastat, et igaüks saaks tunnistajaks tõotatud printsessi imelisele ärkamisele.

Ma läksin sajandit mööda ja nüüd läksin läbi jahtimise ajal tiheda tärklise, ilus prints Desiree koos oma retinuga mahajäetud aeda. Jahimehed ja nende saatjad hakkavad tantsima ja lõbustama. Järsku ujub jõe jõulisel paadil vaataja muinasjutt Lilacile juba tuttav. Vürstile ilmudes näitab ta teda lossi, kus kuningas ja kuninganna, sulased ja kullerid, kus kõik samad noored Aurora puhkavad rahulikult, on külmutatud sajandiks. Prints vaatas hämmastavalt tema ees avanenud pilti - inimesi, kes on peatunud liikumatult. Ta kutsub kuninga, butlerit, kuid ei saa vastust ja seejärel märganud magava ilu Aurora. Prints on nii hämmastunud, et tüdruk on hämmastav, et ta suudab teda suudelda. Õrnast suudlusest ärkab printsess ja loss ja kõik selle elanikud elavad just sel hetkel. Prints Desiree palub oma kuninglikust isalt Aurora kätt. Lugu lõpeb piduliku pulmatseremooniaga noortele.

Toimingu kestus
Ma tegutsenII - III seadus
65 min.75 min.

Foto:

Huvitavad faktid

  • Iga balleti tegu on iseseisev töö, nagu sümfoonia osa - suletud ja täies vormis.
  • Etendusel on sügav filosoofiline tähendus, vastandades Lilla Fairyle ja Carabos Fairy'le, mis isikupärastab igavest võitlust hea ja kurja vahel ning Aurora ja Desiree puhta armastuse kõikvõitlik võim muutub lugu tulemuseks.
  • Enne Tšaikovski lavastas seda lugu balleti vormis prantsuse helilooja Herold, kes lõi toodangu pealkirjaga "La belle au bois seisis"(" Magamiskoha ilu ") 1829. aastal.
  • Balett sai Mariinski teatri üheks kõige kallimaks esietenduseks - sellele eraldati 42 tuhat rubla (veerand Peterburi teatrite aastaeelarvest).
  • 2011. aasta Moskva balleti lavastuse lavastas kunstnik Ezio Frigerio, kes võitis Oscari filmi „Cyrano de Bergerac” eest.
  • Balleti žanri asutajaks loeti kuningas Florestani XIV nime Prantsusmaa kuninga Louis XIV auks.
  • Autor kirjutas balletile muusikat, reisides üle Euroopa, ning oma magamiskunsti ajal töötades külastas Pariisi, Marseille'i, Tiflisit, Konstantinoopoli ja siis Moskvasse naasmist valmis tööd.
  • Vsevolzhsky otsustas lavastada balleti, mis põhineb prantsuse lugu poliitilistel motiividel, toetades innukalt tsaari Aleksander III kulgu lähenemise suunas Prantsusmaaga.
  • Marius Petipa sündis Belgias ja alates 9. eluaastast osales ta isa lavastatud lavastustes. 1847. aastast kuni oma elu lõpuni elas ja töötas ta Venemaal.
  • Matthew Borni 2013. aasta modernistlikus tootmises armastab Aurora kuninglikku aednikku Leot ja kurja allikas on kurja nõia poeg, kes tahab ema kätte saada.
  • 1964. aastal tulistati nõukogude film-ballett "Sleeping Beauty", kus osales koreograaf Sergejev. Filmi juhtivat rolli mängis ballerina Alla Sizova, kellele ta sai Prantsuse Tantsu Akadeemia auhinna.

Populaarsed numbrid

Waltz seadusest I (kuula)

Pas d'action adagio (kuula)

Lilla haldjas (kuula)

Puss saapad ja valge kitty (kuula)

Muusika

Hoolimata asjaolust, et ballett loodi vana prantsuse muinasjutu alusel, on Tšaikovski lüürilises komponendis ja emotsionaalses rikkuses kirjutatud muusika täiesti vene keel. Selles balletis on iga muusikaline osa helge meistriteos, mis areneb laval etapis ja kulmineerub armastuse triumfi apotoosiks suure annuse kujul esituses.

Oma tööga ei kirjelda Tšaikovski lihtsalt krundi, see peegeldab inimese sisemise maailma vastuolusid, et igavene võitlus valguse ja pimedusega, mis läheb igaühe hingesse, sõltumata vanusest või riigist. Muusikalisel saatel on jutustuse viimane puudutus, selle lahutamatu osa.

Suure maestro muusika kõigil Sleeping Beauty'i lavastuste aastakümnetel on muutunud. Nende muutuste täpse kronoloogiat balleti olemasolu ajal keiserlikus teatris saab taastada ainult plakatitest. Niisiis, peaaegu kohe pärast näituse algust kaotas kolmas tegu oma aeglase Sarabande ja veidi hiljem Lilase muinasjutu variatsioonid ning minuett jäeti talupoegade tantsu sviidist välja. 20. sajandi kahekümnendatel aastatel vähendas proloog muinasjutu Carabosse ja jahimeeste tantsu stseenide välimust.

Iga Sleeping Beauty balleti direktor muudab algset skoori ühel või teisel viisil vastavalt oma ideedele.

Looduse ajalugu

Balleti esietendus toimus 3. jaanuaril 1890 Mariinski teatril ja lõi tõelise tunnetuse. Idee kehastada see lummav lugu lavale tulid Imperial Theatres Vsevolzhsky Ivan Alexandrovichi juhile, kes lisaks kõrgetasemelisele teenistusele oli kirjanduses kirjutatud, kirjutas skripte ja oli tuntud kui oma aja helge teatrinäitaja. See oli Vsevolzhsky koos kuulsa koreograafi Marius Petipaga, kes alustas libreto kirjutamist tootmiseks. Stseenide alus ja balleti üldine vaim oli Louis XIV-i valitsemisaja koha suursugusus ning suurepärane muusika pidi sobituma ja paljastama lugu uuest vaatenurgast. Teatri lavastaja oli nii imelik ilu ballett, et ta isegi loonud visandid näitlejate kostüümidele.

Et mängida muusikakujundust, tegi ettepaneku Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Vsevolzhsky ja Petipa andsid heliloojale erakordselt täpse balletiplaani, mis arvutati sõna otseses mõttes enne iga meedet, mistõttu oli muusikult nõutav väga täpne ja aeganõudev töö. Ta omakorda lõi tõeliselt unikaalse töö, mis oli tõeline läbimurre selle aja balletimuusika valdkonnas. Baari tõstmine väga kõrgeks sai "Sleeping Beauty" mõneks ajaks võrdlusaluseks, tehes esimest korda muusika balletile kõrgeima kategooria kunstiks.

Tootmise koreograafia ei jäänud muusikalise teema -M-st maha. Petipa kehastas iga teose liikumiste täiuslikkust, muutes tantsu väga väikese detaili jaoks uskumatult loogiliseks ja läbimõeldud. Tänu oma jõupingutustele on Sleeping Beauty muutunud klassikaliseks klassikaliseks balletiraamatuks, mis sisaldab kõiki selle kõige keerukamaid ja peenemaid elemente.

Sleeping Beauty on muutunud mitte ainult kõige ilusamaks, vaid ka kõige kallimaks Mariinski teatri lavastuseks ning tänaseks on ta tunnustatud balletikunsti meistriteos.

Productions

Pärast "Sleeping Beauty" esietendust Peterburis tõi Marius Petipa esitusele itaalia "La Scala", kus avalikkus nägi esimest korda uut balletti 1896. aastal. Samal ajal mängis nii printsess Aurora kui ka Venemaal Carlotta Brianza. 1989. aastal sai Moskva keiserliku trupi luba lavale lavastada Bolshoi teatris. Tootmises osales Alexander Gorsky ja orkestrit juhtis Andrei Arends ning ilusa Aurora peamine roll oli Lyubov Roslavleva. Moskva versioon säilitas täielikult Petipy koreograafia.

1910. aastal oli Sleeping Beauty õnnelik võimalus režissöör Dyagilevile, kes osales Pariisis balleti The Firebird tootmisel. Kuid saatja ei suutnud tööd ettenähtud aja jooksul lõpule viia, seega läks ta asendama ja pani Blue Birdi ja Florina printsessi tantsu mängust „Sleeping Beauty“, mis riietas neid värvikates idamaistes kostüümides. Kuna prantslased ei näinud Venemaa toodangut, said nad hästi mängu, mida nimetati sel korral spetsiaalselt Firebirdiks.

1914. aastal taasalustati ballett Bolshoi teatris, kuid juba Nikolai Sergeevi juhtimisel, kes tugines oma õpetaja Stepanovi salvestustele. Sergeijevi versioon toodi Londonisse 1921. aastal ja 1922. aastal toodi tagasi sealt, kus ta alustas oma triumfiprotsessi - Peterburi Mariinski teatrisse.

Kogu 20. sajandil lavastati Sleeping Beauty edukalt paljude riikide kõige erinevamatel etappidel, muutudes tõeliseks kunstipärandiks. Bolshoi Teater üksi nägi seitset erinevat balleti versiooni, millest igaüks ei olnud alles ülejäänud ilu ja ülevuse poolest.

Pärast pikka ja globaalset renoveerimist 2011. aastal kohtus Bolshoi teater taas oma publiku koos Sleeping Beauty balletiga, kus Svetlana Zakharova mängis Aurora rolli ja Ameerika David Holberg mängis Prince Desiree rolli.

Praegusel ajal on klassikalist muusikat kasutav klassikaline muusika kaasaegse koreograafia juurde kaasas mitmeid kaasaegseid lugusid. Üks neist originaaltoodangutest, mis väärivad erilist tähelepanu, on Matthew Borni ballett - gothic lugu väljendunud armastusjoonega, kus Aurora krundi ärkab kaasaegses maailmas, mis aga on üllatavalt sürrealistlik.

Hispaania koreograaf Duato lavastus on erakordne pilk klassikalisele tööle. Nacho Duato püüdis rääkida publikuga tantsu keeles ja taastada laste muinasjutte võlu, säilitades samas kuulsa töö romantilise vaimu.

"Sleeping Beauty" on tunnistatud tõeliseks maailma balleti kunsti meistriteoseks, seades kõrgel tasemel paljude tulevaste põlvkondade jaoks. Tänapäeval kordab aplausi täna 1890. aasta etenduse hämmastav edu, kui kuninglik perekond oli Mariinski teatri saalis. Surematu muusika TšaikovskiKlassikaline koreograafia koos originaalsete elementidega või täielikult muudetud, luksuslike maastike ja peene kostüümiga, laste muinasjutu maagia ja igaveste filosoofiliste küsimuste sügavate probleemidega - see kõik liideti uskumatu ilu- ja pomposmiekspersiooniga, mis on kindlasti väärt.

Vaadake videot: Semperoper Ballett - Tanz der Zuckerfee 2010 (Märts 2024).

Jäta Oma Kommentaar