Muusikainstrument: bassoon
Sõna "bassoon" itaalia keeles tähendab "sõlm" või "kimbu". Miks on nn puupuidu kõige mõõtmelisem ja madalaim instrument nn? Kõik on lihtne - esimesed fagotid, mis ilmusid rohkem kui pool aastatuhandet tagasi, olid tohutu suurusega ja kui nad lahti võeti, nägid nad pigem küttepuude kui muusikariista. Bassooni moodsas varjundis nagu oboe: tal on sama piklik kooniline toru ja kahekordne suhkruroog. Kuid tänu oma muljetavaldavale suurusele - rohkem kui kaks meetrit, on toru pooleks volditud.
Fagotide ajalugu ja palju huvitavaid fakte selle muusikariistaga, lugege meie lehelt.
Heli
Fagotit peetakse liigutatavaks muusikainstrumendiks, kuid kiiresti liikuvad lõigud ei ole seda lihtne teha. Kuid just see funktsioon sai selle "esiletõstmiseks" - kiire äkiline heli täitmine (staccato vastuvõtt) loob "buumi", koomilise efekti, mida paljud heliloojad kiiresti ära kasutasid. Nende hulgas on M. Glinka ooperis Ruslan ja Ljudmila, kus seda tehnikat kasutati argpüksile Farlafi iseloomustamiseks.
See tööriist võib tunduda täiesti teistsugune: õrnalt, hellalt, kavalalt kirglik. Piisavalt, et kuulata kuulsat Nemorino romantikat ooperist Donizetti "Love Potion". Basson, millele on lisatud pizzicato stringid, algab ehk üks romantilisemaid ja hingelisemaid ariume maailmas.
Selle instrumendi ajastust on raske segi ajada ühegi teise. Ta on lühike, karm ja väga väljendusrikas. Kõige sagedamini kasutatakse kõige madalamat ja keskmist registrit, kuid tippnõuded on väga surutud ja isegi nina. Fagotitüüp on suhteliselt väike - peaaegu kolm oktaavi, alates b-tasapinnast kontaktavist kuni d-sekundini. Huvitav on see, et kõrgemaid märkmeid saab ekstraheerida, ainult need ei pruugi alati hästi tunduda ja heliloojad seda kunagi ei kasuta, seda eripära teades. Fagotipartii salvestatakse tavaliselt bassi- või tenorvõtmetega.
Foto:
Huvitavad faktid
- Instrumendi dünaamiline ulatus on umbes 33 dB: klaverit mängides 50 dB ja valju mänguga kuni 83 dB.
- Antonio Vivaldi kirjutas fagotile 39 kontserti.
- Pikka aega oli fagot tuntud kui dolcin, samuti dulcin-fagot, mis tähendas ainult selle õrna heli. Loomulikult peeti seda pommitamisega võrreldes selliseks.
- Fagottide mängimiseks on vaja kõiki mõlema käe sõrme, mida ei nõua mõni muu sümfooniaorkestri instrument. Veelgi enam, vasaku käe pöidla juhib korraga 9 ventiili ja parema käe pöidla surub 4 ventiili.
- XVIII sajandil oli fagott eriti levinud Saksamaal. Seal tegid meistrid instrumente, mille maht ja skaala olid erinevad, ja neid kasutati kiriku kooris hääle toetamiseks ja selle heli parandamiseks.
- Oboe ja bassooni kepid on oma paigutuses sarnased, ainult esimene on väiksem ja sisaldab metallist tihvti ja pilliroogu. Samal ninaõli fagotil, mis on pakitud lõngaga, ja tihvti roll täidab. Hiljuti on populaarseks saanud plastkarbid.
- Mõnikord kohustab skoor vastuhäälele heli kasutama. Näiteks Richard Wagneri "Nibelung Ringis". Siis saabub muusikute päästmiseks tavaline ajaleht. See rullitakse torusse ja asetatakse kella sisse, B-korter on kadunud ja kuulda madalamat heli - la. Vahel sunnivad heliloojad instrumente võimatuks tegema. R. Wagner oma ooperis "Tannhauser" sundis fagotit kasutama temale ebatavaliselt kõrget teise oktaavi "mi". Aga ta toetas teda ja tõstis stringide grupi fagotit.
- Kõik vaigistuse algversioonid lükati tagasi ja muusikud keeldus neid kasutamast, kuna see avaldas negatiivset mõju helikvaliteedile. Laialdaselt kasutati ainult nõukogude fagotisti Y. Neklyudovi leiutatud mehhanismi. Ta paigaldas kella keskosale sametiga kaetud metallist ringi. Mehhanismi abil muutis see ring oma positsiooni ja blokeeris vastuvõtja, summutades heli.
- Fagotil on võimalik alustada õppimist 9-10 aastat vana.
- Fagotit valmistatakse ainult kergest vahtpuust, välja arvatud mõned plastist koolimudelid.
- Fagotide maksumus võib ulatuda kuni 30 000 euroni, räägime kuulsa ettevõtte Haeckeli tööriistadest.
- Prantsuse ja Saksa süsteemidega on kahte tüüpi vahendeid. Nende erinevused puudutavad ainult esinejat, kuulaja vaevalt täheldab erinevust. Kõige tavalisem on Saksa süsteem.
- 1856. aastal leiuti sarruzofoon, vastandfotokordistaja metallist versioon välistingimustes mängimiseks. See instrument näeb välja väga sarnane saksofoniga, kuid sellel on kahekordne suhkruroog.
Populaarsed teosed:
V.A. Mozart - kontsert bassoonile ja orkestrile B-korteris (kuula)
Antonio Vivaldi - kontsert bassoonile orkestriga E-mollis (kuula)
K. Weber - Ungari fantaasia (kuula)
Ehitus
Väliselt on fagott nagu painutatud toru ja see on pimedate puidu ja metallosade üllas kombinatsioon. Selle tööriista roos on kahekordne. See asetatakse metallist katseklaasile, millel on S-täht, seega es. Just see toru ühendab suhkruroo põhikehaga. Kui pöörame tähelepanu fagotile, on lihtne näha, et see on sile, ilma laieneva otsata - see mõjutab seadme heli. Tema peamine toon on halvasti eristatud ja kõrged „ülerahvad” on halvad. Lisaks sellele ei ole fagotile omistatud tohutut helivõimsust.
Fagotil on 33 auku, millest paljud on suletud 29 keerulise mehaanika siseklapiga.
Kui te avastate fagotitoru, on selle pikkus 2,6 meetrit, vastaspoole ligi 5 meetrit. Fagotide kaal on umbes kolm kilogrammi.
Bassoni sordid
Selle instrumendi moodustamise kogu perioodi jooksul oli mitu tüüpi: kvartett, fagotino ja counterfasc. Viimane neist on endiselt säilinud ja seda kasutatakse edukalt sümfooniaorkestrites.
Ajalugu
Esimese bassooni tekkimine pärineb 16. sajandist, selle eelkäijaks oli iidne tuuleinstrumentide pommitaja. Uus leiutis muudab disaini veidi ja jaotas toru mitmeks osaks. Algul nimetati tööriista "dulcianiks". Praeguse fagotide leiutaja nimi pole veel teada. On teada, et vahend muutus veidi ja paranes. Eriline koht kõigi selles osalevate meistrite seas on bassoonist ja dirigent Karl Almenderer ja Johann Adam Heckel. Need olid need, kes 1843. aastal esitasid fagotist 17-ventiili mudeli, mis võeti aluseks.
Roll orkestris
Juba pikka aega oli orkestris fagotile toetav roll - see ei usaldanud midagi, vaid bassi osade toetamist. Aga kõik muutus ooperi žanri sünniga - heliloojad nägid selles midagi erilist. Nüüdsest sai selle ekspressiivse ja üleliigse pimendusega omaniku kerge ja täieõiguslik solist. Tavaliselt kasutatakse orkesteris mitut fagotit - kaks või kolm, väga harva neli, kusjuures viimane on sageli asendatud vasturõhuga, kui skoor seda nõuab.
Jäta Oma Kommentaar