Bayan: ajalugu, video, huvitavad faktid, kuula

Muusikariist: Bayan

Muusikariistade maailma helipalett on äärmiselt rikas - see on viiul, millel on võluv hääl, harp, millel on kristallheli, või trompet, millel on hiilgav timbre. Muusikariistade hulgast on üks, mida võib õigustatult nimetada väikese orkestriks. See instrument on nööpnõel, millel on haruldane võime imiteerida erinevaid timreid, see võib tunduda flöödina, klarnetina, fagotina ja isegi orelina. Tema suurte kunstiliste võimalustega Bayan on palju allutatud - lihtsate rahvalaulude saamisest kuni maailmamuusika keerukate meistriteosteni. Suure populaarsuse poolest kõlab see ka suurtel kontserdi stseenidel ja on pidev osaleja pidulikesse pidustustesse, ei ole mitte midagi, et nuppakloomionit nimetatakse "Vene rahva hingeks".

Bayan on üks kõige arenenumaid harmoonilisi sorte, millel on kromaatiline skaala.

Lugege meie lehekülje ajalugu ja palju huvitavaid fakte selle muusikariista kohta.

Heli

Rikkaliku muusikalise ja väljendusvõimelise potentsiaaliga bayan pakub esinejatele suurepäraseid võimalusi. Särav heli on tähelepanuväärne selle rikkuse, ekspressiivsuse ja meloodilisuse poolest ning kõige õhemate filamentide puhul on tegemist erilise sära. Instrument võimaldab teha kauneid romantilisi meloodiaid, samuti dramaatilist tumedat muusikat.

Akordioni heli on moodustunud kõvakettade keele vibratsiooni tõttu õhu käes, mille tekitab karusnahk ja mida iseloomustab eriline dünaamiline plastsus. Instrument saab täita kõige õrnama läbipaistva klaverit ja fanfare forte.

Bayanil on oma disaini (registrite olemasolu) tõttu mitmekülgne heli hulk - alates täiuslikust elundi helisest kuni pehme ja sooja viiulini. Nupu akordionil olev tremolo on väga sarnane viiulite tremologa ja instrumendi dünaamiline maht annab mulje, et mängib täisorkestrit.

Bayan vahemik üsna suur ja see on 5 oktaavi, ulatudes suurte oktaavide "mi" ja neljanda la "lõpuni".

Foto:

Huvitavad faktid:

• Vahendit "bayan" eksisteerib ainult Venemaal, teistes riikides nimetatakse selliseid instrumente push-button akordioniteks.
• Bayani eelkäija, "Liven" akordion, oli ebatavaliselt pikad karusnahad, peaaegu kaks meetrit. Niisugune harmoonia võiks end mähkida.
• Moskvas on maailma suurim harmooniliste muuseum, millest üks on seks.
• Nõukogude ajal tehti Moskva riigi omanduses olevas tehases üksikkoosseisu "Venemaa" ja "Jupiter" parimad kontserdimuusikad ning kõrge helikvaliteedi poolest olid need väga kallid. Nende maksumus oli võrdne omamaise sõiduauto hinnaga ja mõnikord isegi kahe hinnaga sõltuvalt kaubamärgist. Nüüd on kontserdi multi-aju lahe maksumus üsna kõrge ja jõuab 15 tuhande euroni.
• Esimene kontserdi multi-aju bayan loodi 1951. aastal seksimängija Yu Kuznetsovi jaoks.
• Kontserdi nupu akordionidel on väga mugav seade - registrite vahetamine asub esineja lõua all, mis võimaldab muusikul etenduse ajal häirida.
• Nõukogude Liidus toodeti korraga elektroonilisi nupunõudeid, kuid see innovatsioon ei jäänud kinni, sest samal ajal hakkasid kasutama süntesaatorid, mis levisid.
• Akordioni heli Suure Isamaasõja ajal tõstis sõdurite moraali, mis on inspiratsiooni saanud. See kõlas kõikjal: mudaküttides, peatudes ja lahinguväljal.
• Akordioni heli kasutatakse nende kompositsioonides väga tõhusalt tänapäevaste muusikarühmade poolt, nagu "Luba", "Vopli Vidoplyasova", "Billy's Band".
• Venemaal asuvad tuntud ja väljakujunenud tuntud professionaalsed kontsertide akordionifirmad - see on Moskva tehas "Jupiter" ja "Tula akordion", samuti Itaalias: "Bugari", "Viktoria", "ZeroSette", " Pigini "," Scandalli "," Borsini ".
• Viimastel aastatel nimetatakse sõna "nööpnõel" tihti "varjatud", "habemeajalikuks" juba varjatud nali või anekdootiks.

Ehitus

Lahe, mis on üsna keeruline struktuur, koosneb kahest põhiosast: vasak ja parem, karusnahaga ühendatud.

1. Tööriista parem külg - see on ristkülikukujuline karp, millel on kael ja selle külge kinnitatud tekid, mille sisseehitatud mehhanismid on sisse ehitatud. Kui vajutate klahvi, tõstab mehhanism klappe üles, andes õhu resonaatoritele häälplaatide ja keeltega.

Kasti ja teki valmistamiseks kasutatakse resonaatori puiduliike: kuusk, kask, vaher.

Võrgustik on kinnitatud kasti külge, samuti registri lülitid (kui need on disaini poolt ette nähtud), mis muudavad tooni. Kast sisaldab ka kahte suurt turvavööd instrumentide kinnitamiseks teostamise ajal.

Kromaatilises järjekorras on mänguklahvid kolm, neli või viis rida.

2. Vasakpoolne korpus - See on ka ristkülikukujuline karp, milles väljastpoolt on instrumendi vasak klaviatuur, mis sisaldab viit ja mõnikord kuut nuppude rida: kaks bassi, teised read on lõpetatud akordid (suured, väiksemad, seitsmes akordid ja vähendatud seitsmes akord). Vasakul juhul on olemas valmis- või plaanimissüsteemi vahetamise register, samuti väike vöö, mille abil vasak käsi seab karusnahakambri liikumise.

Vasakul juhul on tekil tekkinud keerukad mehhanismid helide ekstraheerimiseks kahes vasakus käes: valmis ja valmis valik.

Karkassiga kere külge kinnitatud karusnahk on valmistatud spetsiaalsest papist ja kleebitakse kangaga.

Mitme aju kontserdi nupu akordioni kaal ulatub 15 kg-ni.

Sordid

Suur lahe perekond on jagatud kahte rühma: tavalised bajaanid ja orkester.

Tavapärastel on kaks liiki, mis erinevad üksteisest vasaku käe saatesüsteemidega: valmis ja valmis.

• Lõpetatud saatesüsteem koosneb bassist ja lõpetatud akordidest.
• Valmisvalijal on kaks süsteemi: valmis ja valimised, mis muutuvad spetsiaalse registri abil. Valikulisel süsteemil on täielik kromaatiline skaala, mis suurendab instrumendi jõudlusvõimet, kuid samas raskendab mängutehnikat.

Orkestri nuppude akordionid, mis tulenevad nende disaini omadustest, millel on klaviatuur ainult keha paremal küljel, on samuti jagatud kahte liiki:

• esimene on see, et instrumendid erinevad pigi vahemikus: topeltbass, bass, tenor, alto, prima ja piccolo;
• teine ​​- erineb timbre: nupp-akordionist, fagotflööt klarnetoboe

Rakendus ja repertuaar

Lahtri kasutusala on väga lai, seda saab kuulda suurte kontserdisaalide etappides kui soolo, ansambli, orkestri instrumentide ja amatööransamblite ja folk instrumentide orkestritena. Väga populaarsed rühmad, mis koosnevad ainult akordionist. Väga sageli kasutatakse nuppude akordioni kaasasoleva instrumendina või lihtsalt kodus erinevatel perepuhkustel.

Instrument on väga mitmekülgne, mängib varasemate ajastute heliloojate teoseid ning kaasaegsete žanrite muusikat: jazz, rock ja techno.

I.S. Baha, V.A. Mozart, N. Paganini, L.V. Beethoven, I. Brahms, F. Liszt, C. Debussy, D. Verdi, J. Bizet. D. Gershvin, G. Mahler, M. Mussorgsky, M. Ravel, N. Rimsky-Korsakov, A. Scriabin, D. Shostakovich, P. Tšaikovski, D. Verdi ja paljud teised klassikad.

Tänapäeval kirjutavad üha enam kaasaegsed heliloojad instrumendile erinevaid töid: sonatid, kontserdid ja originaalsed popdetailid. L. Prigogine, G. Banshchikov, S. Gubaidulina, S. Akhunov, H. Valpola, P. Makkonen, M. Murto - nende muusikalised kompositsioonid seksimängu jaoks on väga muljetavaldavad kontserdilaval.

Teosed

N. Chaykin - kontsert seksile ja orkestrile (kuula)

P. Makkonen - "Lennu aja jooksul" (kuula)

Esinejad

Kuna nöögiakadeemia sai Venemaal väga kiiresti populaarseks, siis arenenud näitekunst on väga intensiivselt arenenud. Seoses vahendi pideva täiustamisega, enne kui muusikud avasid rohkem ja rohkem loomingulisi võimalusi. Erilist tähelepanu tuleks pöörata bayanistide innovaatorite jõudlusoskuste arendamisele: A. Paletayev, kes vahetas varem kasutatava nelja sõrme asemel viie sõrmega sõrmede, suurendades seeläbi instrumendi tehnilisi võimalusi; Y. Kazakova - esimene esineja multi-aju valmis akordionil.

Vene lahe kool on nüüdseks väga hästi tuntud kogu maailmas, ja etenduskunstid õitsevad nüüd üha enam. Meie muusikud muutuvad pidevalt erinevate rahvusvaheliste võistluste võitjateks. Suure kontserdi staadiumis on palju noori esinejaid, kuid on vaja välja tuua selliste silmapaistvate muusikute nimed nagu I. Panitsky, F. Lips, A. Sklyarov, Y. Vostrelov, Y. Tkachev, V. Petrov, G. Zaitsev, V. Gridin , V. Besfamilov, V. Zubitsky, O. Sharov, A. Belyaev, V. Romanko, V. Galkin, I. Zavadsky, E. Mitchenko, V. Rozanov, A. Poletayev, kes oma ebamäärasusega, inspireeritud kunstiga oluline panus kaasaegse esitluskooli arengusse.

Ajalugu

Igal instrumendil on oma ajalugu ja nuppakonkursil on ka taust. See algas Vana-Hiinas 2-3-aastaselt eKr. See oli seal, kus instrument sündis, mis on kaasaegse lahe eellas. Sheng on reedy tuule muusikainstrument, mis esindab keha ümmarguse bambusest või pilliroogudest, mille sees on vaskkeeled. Venemaal ilmus see mongoli-tatari ike ajal ja seejärel möödus kaubateed Euroopa riikidesse.

19. sajandi alguses leiutas Saksamaal Sheni heli väljavõtte printsiipi kasutades Saksa orelimeister Friedrich Buschmann mehhanismi, mis aitas tal oma instrumente häälestada ja mis hiljem sai harmoonia eelkäijaks. Veidi hiljem muutis armeenia päritolu austria K. Demian F. Bushmani leiutist, muutes selle esimeseks akordioniks.

Venemaal ilmus harmoonia 19. sajandi teises kvartalis, see toodi välismaalt, osteti väliskaubanduse inimestelt messidel. Instrument, mis võiks mängida meloodiat ja kaasas, sai kiiresti populaarseks linna- ja maaelanike seas. Ilma tema osalemiseta ei toimunud enam kui ühte festivali, akordion koos balalaikaga muutus vene kultuuri sümboliks.

Paljudes Venemaa provintsides hakati looma töökojaid ja seejärel tehaseid, mis toodavad kohalikke harmoonilisi sorte: Tula, Saratov, Vyatka, Liibanoni, Bologoevsky, Cherepovets, Kasimov, Yelets.

Esimestel Venemaa harmooniatel oli ainult üks nuppude rida, neist sai 19. sajandi teisel poolel kaks rida, sarnaselt kujundusele, mis seejärel Euroopas paranes.

Muusikud-harmoonikud olid enamasti iseteadlikud, kuid nad läbisid oskuste täitmise imet, hoolimata sellest, et instrument oli üsna primitiivne. Üks nendest kübaradest oli Tula linna töötaja N.I. Beloborodov. Olles innukas harmoonik, unistas ta luua vahend, mis omaks rohkem jõudlust.

1871. aastal juhtis N.I. Beloborodovi meister P. Chulkov lõi kaheastmelise akordioni, millel on täielik kromaatiline süsteem.

19. sajandi lõpus, 1891. aastal, pärast saksa mehe G. Mirwaldi täiustamist, sai akordion kolmeastmeliseks, kromaatilise skaalaga, järjestikku paigutatud mööda kaldus ridu. Veidi hiljem, 1897. aastal, patenteeris Itaalia meister P. Soprani oma uut leiutist - valmis suurte ja väikeste triaadide domineerivate septšordi akordide ekstraheerimist vasakul klaviatuuril. Samal aastal, aga Venemaal, näitas meister P.Chulkov näitusel tööriista, millel oli "vasaku käe" painutusmehaanika, mis võimaldas ka ühe võtmega vajutada valmis akorde. Seega muutus akordion järk-järgult ja sai akordioniks.

Aastal 1907, kapten-disainer P. Sterligov. harmoonilise muusiku Orlansky-Titarenko nimel. vana Vene jutuvestja mälestuseks tehti keeruline nelja rea ​​instrument, mida nimetatakse "Bayaniks". Tööriist paranes kiiresti ja juba 1929. aastal leiutas P. Sterligov vasakpoolsel klaviatuuril valmisvalimissüsteemiga nööp-akordioni.

Vahendi kasvav populaarsus on kaasnenud selle pideva arendamise ja täiustamisega. Akordioni timbre-võimekus muudab selle tõeliselt unikaalseks, sest see võib tunduda nagu orel või tuul- ja keelpillid. Venelane Bayan on rahva poolt armastatud - see on nii akadeemiline instrument, mis kõlab laval suure kontserdisaalis ja hea tuju sümbol, lõbustades maapiirkondade inimesi.