Muusikakujunduse põhialused on see, kuidas algavad tõsised muusikatunnid. Selles lühikeses artiklis ei ole midagi üleliigset, lihtsalt lihtsat muusikalise märkimise alust.
On ainult seitse märkust, nende nimed on kõigile lapsepõlvest alates tuttavad: tehke soola ci. Seda seitsme põhiliste märkuste seeriat saab jätkata, korrates neid mis tahes suunas - otseses või tagurpidi. Iga uue seeria kordamist kutsutakse oktaav.
Muusika kõige olulisemad mõõtmed on - ruumi ja aega. See on täpselt see, mis kajastub muusikalises märgis: ruumi komponent - pigi ajakomponent - rütm.
Märkmed salvestatakse spetsiaalsete ikoonidega ellipsi kujul (ovaalid). Kasutatava heli kõrguse kuvamiseks notoner: mida kõrgem on märge, seda suurem on selle asukoht mitte-kandja valitsejates (või valitsejate vahel). Täitke on viiest reastmida peetakse alt üles.
Märkmeid kasutatakse märkmete täpse piki salvestamiseks. võtmed - erimärgid, mis tähistavad märgistuselemente. Näiteks:
Kõrge sümbol tähendab, et võrdluspunktiks on esimese oktaadi sool, mis asub teisel joonlaual.
Bassilaud tähendab, et võrdluspunkti taga on väikese oktaavi fa märk, mis salvestatakse neljandale joonlauale.
Alto-klahv tähendab, et esimese oktaadi märkmik salvestatakse kolmandale joonlauale.
Tenori võti ütleb, et esimese oktaadi märkmed salvestatakse neljandale reale.
Need on muusikalises praktikas kõige sagedamini kasutatavad võtmed - mitte iga muusik ei saa neid võtmeid vabalt lugeda, kõige sagedamini omab keskmine muusik kahte või kolme võtit. Lisateavet selle kohta, kuidas meeldetuletusi kolmik- ja bassiklahvides mälestada on eriväljaõppest, mis annab pärast harjutusi läbi käegakatsutavaid tulemusi. Lugemiseks klõpsake siia.
Põhimõtteliselt selgitatakse muusikalise märgistuse põhialuseid kolmekordse klapi näitel. Vaadake, kuidas see välja näeb ja jätkub.
Muusika aega ei mõõdeta sekundites, vaid lobessiiski, kuidas nad oma liikumises ühtlaselt vahelduvad, saab neid võrrelda sekundite läbimisega, isegi pulssi või kellaga. Nihete kiirus või aeglus sõltub muusika üldisest kiirusest, mida nimetatakse tempos. Iga võidu kestust sekundis saab arvutada empiiriliselt, kasutades liivakellat või stopperit metronoom - spetsiaalne seade, mis annab täpse arvu identsed löögid-fraktsioonid minutis.
Kuvatakse märkmete rütmi salvestamiseks kestus iga märkus. Kestuse graafiline väljendus viitab ikooni välimuse muutumisele - seda saab maalida või mitte värvida, rahulik (võlukepp) või saba. Iga kestus võtab teatud arvu aktsiaid või nende osi:
Nagu juba mainitud, korraldavad löögid muusikalise aja, kuid mitte kõik võistlused mängivad selles protsessis sama rolli. Laiemas tähenduses on aktsiad jagatud tugev (raske) ja nõrgad (kopsud). Tugevaid lööke võib võrrelda sõnade stressi ja nõrkade löökidega, mis on rõhutamata silpidega. Ja mis on huvitav! Muusikas vahelduvad stressis olevad ja rõhutamata silbid (löögid) samamoodi nagu poeetilistes mõõtmetes. Ja isegi seda vaheldumist nimetatakse midagi muud kui suurus, ainult versioonis nimetatakse suuruse lahtrit suu ja muusikana - takti.
Nii et takti - Seekord ühest tugevast osast järgmisele tugevale osale. Löögi suurusel on numbriline väljend, mis meenutab murdosa, kus "lugeja" ja "nimetaja" näitavad meetme parameetreid: lugejat - kui palju aktsiaid, nimetajat - millise märkusega seda fraktsiooni saab mõõta.
Mõõdu suurust näidatakse üks kord nupu alguses. Suurused on lihtne ja keeruline. Loomulikult saavad need, kes hakkasid õppima muusikalise kirjaoskuse aluseid, kõigepealt tutvuma lihtsa suurusega. Antud suurused on kaks- ja kolmekomponendid, keerulised on need, mis koosnevad (volditud) kahest või enamast lihtsast (näiteks neljast või kuuest tükist).
Mis on oluline mõista? On oluline mõista, et suurus määrab muusika täpse "osa", mida saab ühe meetmega "kokku panna" (mitte enam ja vähem). Kui võistlus on 2/4, siis tähendab see, et võidusõidule sobib ainult kaks kvartalit. Teine asi on see, et neid kvartaleid saab jagada kaheksandateks ja kuueteistkümnendateks märkmeteks, või kombineerida need pooleks kestuseks (ja siis üks pool tähistab kogu võidu).
Noh, see on täna piisav. See ei ole kõik muusikaline märge, vaid tõesti hea alus. Järgmistes artiklites õpid palju uusi asju, näiteks see, mis on terav ja tasane, milline on erinevus vokaal- ja instrumentaalmuusika salvestuste vahel, kuidas “kuulsad” Am- ja Em-akordid dešifreeritakse. Üldiselt jääda häälestatud, kirjutage oma kommentaarides oma küsimused, jagage materjale sõpradega kontaktis (kasutage lehe allosas olevaid sotsiaalseid nuppe).
Üles
Jäta Oma Kommentaar