Louis Armstrong: elulugu, parimad laulud, huvitavad faktid, kuulata

Louis Armstrong

Louis Armstrong - mees, kes on riidunud. Kogu oma elu ta armastas piike vallutamiseks loodud muusikat, ta oli sageli sunnitud olema teise rolliga rahul. Võib väita, et ta ise, ise, lõi oma pildi suurest "Jazz Kingist", et kogu tema kuulsus on pika ja raske töö tulemus. Muidugi, kuidas see on, kuid ainult osaliselt. Rassilised eelarvamused, mis sel ajal valitsesid, ei oleks lihtsalt lubanud Armstrongil üksi Olympuse tippkohtumisel ronida. Ta tegi palju, astudes oma laulu kurku, juhindudes talle arvukatest muljetavaldavatest rollidest. Aga nad olid valged, kuid ta ei olnud, nii et Armstrong pidi tegema uskumatu - et olla staadioni staar, tipptasemel kunstnik, kes sisenes eliitmajadesse - ja tehes samal ajal mitte ainult avalikkuse, vaid ka tulevaste põlvkondade huve, luues suurepäraseid kompositsioone mis pole surnud aastakümneid.

Lühike elulugu

Little Louis sündis New Orleans'i piirkonnas, mida nimetatakse lahinguväljaks. Bandiitide ja pommirünnakute pidev kokkupõrge oli kohaliku elu lahutamatu osa, mis loomulikult jättis jälje väikelapse. Louisiana vaeseim piirkond oli vaid hulk baare, salonge, kurjategijaid ja naisi, kes elasid seda kergesti. Kärpimine ja laskmine olid nii palju käimas, et neid tajuti kui loomulikke. Mis puudutab tema sünnikuupäeva, siis arutatakse seda veel. 1900 peetakse üldtunnustatud, 4. juulil. Kuid on veel üks kuupäev - 1901. aasta 4. august. Ja muusik ise ütles alati, et nägi maailma 1890. aastal. Need lahknevused on parim viis näidata Armstrongi perekonna rasket olukorda, kes ei tahtnud oma sündi registreerida.

Tema ema Mary Elbert oli ainult 16 aastat vana, kui ta Louis'i sünnitas. Lapsepõlves lahkusid vanemad ja poiss jäi Josephine'i - poisi vanaema hoole alla. Kuid viie aasta pärast võttis ta ema uuesti tema juurde, selleks ajaks, kui Louis oli juba koolis käimas.

Ta suutis saada neljakesi poiste-vokaalidega, kes toetasid alamusi. Samal ajal kohtus Louis perekonna Karnowski - Läti-juudi sisserändajatega. Ta hakkas nende heaks töötama, söe kandes ja sai järk-järgult väga lähedase pereliikmeks.

Poisi juhtiv sündmus toimus 1913. aastal, kui kõik New Orleans'i kasteti uue aasta puhkusesse. Püstoli libistamine mu ema sõbra kõrval vallandas Louis vaid ühe pildi. Läheduses ilmus politseinik ootamatult ja võttis teismelise vahi alla. Sellise suhteliselt süütu kuriteo eest anti Armstrongile karm karistus - teenis vanglakaristust kapten Joseph Jones vanglas. Kuid poisi jaoks oli see õnn - asulas oli ta riietatud ja toidetud piisavalt. Nii et me võime ainult tänada tundmatut kohtunikku, kes saatis Armstrongi kodust eemale ja andis talle uue elu.

Parandusasutusel oli väike vokaalgrupp ja orkester, mida juhtis Peter Davis. Davis nõustus poisi orkestrisse viima ja alustuseks pani ta tamburiinile, kõige lihtsamale muusikainstrumendile. Kiiresti piisas, et poiss usaldati alto-sarvele, madala helitugevusega instrumentidele, mis mängivad harmoonilisi osi. Kuna Armstrong oli juba õppinud, kuidas kooris laulu ajal erinevaid hääli kuulata, ei olnud tal uue instrumendiga probleeme. Poisi talent oli ilmselge ja Davis hakkas poisi õpetama sarvel ja seejärel kornetil. Selle tulemusena saab Armstrong orkestri parimaks muusikuks.

Isa võttis kolooniast muusiku, kuid esimesel võimalusel pääses Armstrong ja läks tagasi oma emale. Muide, Karnovski abi tuli talle - nad esitasid talle uue korneti, millele ta hakkas raha teenima. Sellest hetkest alates algas Armstrongi loominguline ja kontsert.

1918. aastal korraldas Louis meelelahutuslikus orkestris jõe auruti. Mellofonist David Jones õpetas Armstrongi ühes kruiisidest. 1922. aastal kolis ta Chicagosse, kus sel ajal polnud praktiliselt võrdne. Konkursist väljumisel muutub ta peagi staariks, tehes iga tema etenduse helge ja tähelepanuväärse näituse.

1925. aastal esineb ta Dreamlandi kohvikus, liitub Fletcher Hendersoniorkestriga ja töötab Erskine Tate orkestris. 1929. aastal kolis ta New Yorgisse, kus ta pühendas end täielikult muusikale. Olles selleks ajaks väga kuulus, ei kogenud ta rahapuudust, andes uskumatu arvu kontserte.

Kuni 1946. aastani elas Armstrong aktiivse kontserdi elu, tegutses filmides ja salvestas oma andmed. 1947. aastal ilmub Glaseri algatusel loodud All Stars'i ansambel, sealhulgas kõige silmapaistvamad jazzikunstnikud. Armstrong koos ansambliga annab lugematuid kontserte, tegutseb jätkuvalt filmides. Alates 1950. aastast hakkab ta rohkem tegutsema vokaalina. Tema sügav karm hääl ja valge naeratus olid tema kõnekaart, mis läks igasse kohta, kus ta soovis rääkida. Ta elas muusika huvides, trompeti mängimiseks ja ta ei vajanud midagi enamat. 6. juulil 1970 hukkus inimkonna ajaloos suurim jazzman.

Huvitavad faktid

• Ta arreteeriti esmakordselt 11-aastaselt.
• Getto tingimused, kus elasid väikesed Louisid, olid uskumatult kohutavad. Poiss pidi ellu jääma kohutavaid asju: otsima toitu prügi purkides, kerjamine ja väikeste varguste tegemine.
• Pideva rahapuuduse tõttu pidi Armstrong koolist lahkuma. Oma elu jooksul ei saanud ta kunagi tõelist haridust.

• 14-aastasena mängis ta Armstrongi orkestris, teadmata muusikakujundust ja keskendudes ainult kuulmisele.
• Kontserditegevuse algusest kuni surmani ei lõpetanud Armstrong praktiliselt esitusi.
• Kui tema ema, Elbert, suri 1942. aastal, oli see tema elus ainult tema mälestuste järgi, kui ta hüüdis.
• 1918. aastal lahkus kornetist Joe Oliver Kid Ory orkestris ja 18-aastane jazzman võttis oma koha. Oliver õpetas talle põhilisi hingamise, lavastamise reegleid ja õpetas talle natuke muusikalist märget.
• Oma isa surmast õppides keeldus ta matustele minemast, öeldes: "Inimene, kes mind maha jättis ja ema suri nälga, ei ole minu jaoks keegi."
• Huvitav on jazzmani arvamus New Orleansi "Corneti kuninga" Buddy Boldeni kohta, mis on üks klassikalise Negro jazzi asutajaid. Bolden sai hüüdnime "Kuningas" oma teenete eest ja avaldas märkimisväärset mõju järgnevatele põlvkondadele jazzmeestele, sealhulgas Armstrongile, kes oli teda varakult kuulnud. Ta ütles: „Selleks, et oma korneti puhuda, ei oleks mul olnud piisavalt kopse. Kuigi igaüks pidas teda suureks, kuid ta puhus liiga palju, ja tõenäoliselt valesti. Pea meeles, et lõpuks lendas ta rullidelt ära, sa ei tohiks unusta see. "
• 1926. aastal oli kornetist loobumine ja üleminek üleminekule toru. Ilmselt mõjutas seda tööriistade disain. Lõppude lõpuks oli laia kellaga kornetil heli liiga pehme ja Armstrongi mängustiil nõudis teravamat heli. Lisaks eristas kornet ka aja orkestrite üldisest heli.

• Armstrongil on üle 60 tabamuse, millest on saanud surematu jazziklass. Ta salvestas nad oma bändiga "Hot Five" vaid 3 aasta pärast.
• Armstrong hoidis alati koos Taaveti tähega nagu mälestuseks Karnovski juudi perekonnast, mis sai praktiliselt oma.
• Ta oli esimene värvilises jazzmuusikus, kes kirjutas autobiograafia.
• Kes vältis poliitikat kogu oma elu jooksul, kui ta selle reegli murdis. Little Rocki kriisi ajal keelati üheksa Aafrika ameeriklast klassides osaleda. Selline olukord raevutas teda nii palju, et ta ütles: "Nii, kuidas valitsus kohtleb oma kaasmaalasi, peab ta minema põrgusse." Selle fraasiga kritiseeriti ta karmilt, kuid ei muutnud tema arvamust. Seda avaldust president Eisenhoweri kohta peetakse muusiku kogu elu julgemaks teguks.
• Paljusid noori kaasmaalasi, keda ta arvas, et ta peaks kasutama oma positsiooni, et parandada värvide inimeste elu, ei meeldinud talle. Armstrong ei teinud seda kunagi.
• Ühel ajal katsetas Armstrong trombooni mängimist, kuid see ei olnud midagi muud kui kirg.
• Armstrong oli viljatu, kuid ta armastas lapsi väga.

• Ta oli Armstrongi salajase üheksa amatöörpalli meeskonna sponsor.
• Ühel ajal, selle populaarsuse tipus, toodeti sigarid nime all "Louis Armstrong".
• Ta kasutas sageli pehmeid ravimeid ja oli kunagi süüdi mõistetud marihuaana omamise eest.
• Louis võttis vastu oma nõbu lapse, kes suri varsti pärast sünnitust - poiss Clarence. Kahjuks kannatas ta lapsepõlves peavigastusi ja hakkas maha jääma. Armstrong hoolitses aga kogu tema elu eest.
• Üks retsensent tegi Louis'i kõne korduvalt. See on nii haiget muusikule, kellel oli selleks ajaks maailmakuulsus, et ta lihtsalt langes meeleheitesse. Vaatamata oma populaarsusele, oli jazzman väga muljetavaldav inimene.
• Kui üks kord Inglismaal rääkis kuningliku perekonna liikmetega, rikkus Armstrong räägimatut reeglit, mis keelas otse kuningaga ühendust võtta. Vaadates George V-d, ütles jazzman: "Ma esitan seda just teile, Rex!" - ja mängisin soolot.
• Tal oli graveeritud kella "maailma suurim trompet", mis on saadud tema talendi austajatelt.
• Tal oli hüüdnimi - Setchmo, mida ta tihti kirjutas ja kasutas oma laulude ja albumite pealkirjas.

• Mitte iga kontsert ei olnud silmapaistev. Sageli mängis ta oma elu viimastel aastatel mehaaniliselt, ainult tahtejõul. Kuid see ei tähenda, et ta mängis halvasti. Isegi kõige lühem tema esitus on alati olnud peal. Ta lihtsalt ei lubanud ennast teisiti.
• Oma elu lõpus oli Armstrongil probleeme huule masinaga ja sõrmedega. Sellepärast läks ta peaaegu täielikult laulule, mängides trompetil vaid lühikesi fraase ja harva kasutas kiiret tempot improvisatsioonides.
• Jazzmani matused on näidatud kogu Ameerika Ühendriikides. Paljud maailma ajalehed, sealhulgas Nõukogude Liidu Izvestia, reageerisid muusiku surmale, kaastundes ja kurvastas kahju pärast. Paljud kuulsad muusikud ja lauljad ajast, mis toimusid matustel: Ella Fitzgerald, Frank Sinatra, Dizzy Gillespie ja paljud teised.

Parimad laulud, mis on muutunud maailmakuulsateks.

Olles tõeliselt ammendamatu ideede allikas, andis Louis Armstrong oma elu eest maailmale suure hulga teoseid, mis on jazzi maailmas muutunud tõeliselt olulisteks ja usulisteks. Tema stiil mängides ja esitades vokaaltehnikat, sai tema uhke "hääl liivaga" omamoodi ajastu kaanoniks.

Armstrongi kõige kuulsamaid kompositsioone võib õigustatult pidada "Tere, Dolly!", "Mine alla Mooses"(paremini tuntud kui" Let My people go ") ja"Mis imeline maailm"Täna teavad neid peaaegu kõik ja nende heli on seotud ainult Armstrongi häälega.

Vastupidiselt levinud arvamusele on tTere, Dolly!"ei kirjutanud mitte Armstrong, vaid Jerry Herman. Kuid tema 63-aastase jazzmani lavastus oleks võinud teha võimatuks - laul võttis esimesed jooned, kukutades Beatlesi ülevalt üles! 1965. aastal sai Armstrong selle laulu eest Grammy auhinna - parima meessoost vokaali eest.

"Tere, Dolly!" (kuula)

Laul "Mine alla Mooses"tänu Armstrongile alustas ta uut elu. Ta tegi seda 1958. aastal oluliselt ümber, ümber korraldas ja andis värske heli. Tema kuulsam trompeti soolo sai džässmuusika kanooniks, igaveseks Armstrongi jaoks selle kompositsiooni jaoks suurepärase esitajana.

"Mine alla" (kuula)

1967. aastal koostasid nad laulu "Mis imeline maailm"Tema autorid, Bob Thiel ja George Weiss, mõtlesid pikka aega, kes populaarsetest lauljatest võisid seda esitleda ja lõpuks Armstrongi juurde asuda. Ta võttis lihtsalt oma uue albumi laulud vastu ja värske laul tuli sobival hetkel.

"Mis imeline maailm" (kuula)

Kahjuks ei mõistnud Armstrongi kaasmaalased seda laulu ja selle esinemist hindamas. "Kuidas sa saad laulda maailma ilust ja loodusest, vaadates seda, mis toimub?" - see oli nende ainus küsimus. Alles aasta hiljem, 1968. aastal võitis laul Suurbritannia diagrammides esimese koha. Sellest ajast alates on mitmed esitajad korduvalt laulnud kompositsiooni, kuid keegi ei suutnud Armstrongi kanoonilist esitust laulda. Lõppude lõpuks kuuleme tema häält peaga, kui me näeme laulu nime.

Filmograafia muusik

Armstrong mängis suurt hulka filme, telesaateid ja telesaateid, isegi rohkem kui teise näitleja. Seda tehti mitmel moel, et populariseerida muusikut ennast ja muidugi raha huvides. Tema mulje, Joe Glazer, lõi Armstrongile originaalse pildi, kellel ei olnud midagi pistmist Louis'i sisemaailmaga ja mida ta pidi järgima, et kuulda kuulsust. Glaseri lemmiklaused olid: "Naerata, kuradi, naerata!" ja "grimace!"

Seega suutis Glazer rikkuda oma koguduse nime, kuid see ei olnud ainult kasum, vaid mingi sümbioos. Lõppude lõpuks, olles "värvikas", ei saanud Armstrong kunagi sellist hiilgust saavutada, mida ta sai Glaseri abiga. See järgnes ajast, mil ta elas - kus valgedel oli esialgne eelis tume nahaga. Niisiis, olles realistlik, mängis Armstrong just oma osa, järgis tema ajal vastu võetud traditsioone.

Armstrong on filminud kogu oma elu 1930-1971. Aastal. Tema esimene film oli "Ex-leek"(Plahvatusohtlik), filmitud 1930. aastal. Lihtne lugu armukadedusega pimestatud naisest, mille tagajärjel ta kaotas mitte ainult oma kodu, vaid ka tema poja. Selles filmis toimis Louis ise, mis ei nõudnud mingit Viimane film, milles ta 1969. aastal tähistas, oli muusikaline seikluskomöödia.Tere, Dolly!", mis kestab 2 tundi ja 26 minutit. Armstrong mängis selles orkestri dirigendina. Film võitis 3 Oscarit ja sai 13 kandidaati.

Kokku filmis Louis 28 filmi, kus ta mängis teisi märke ja 10 filmi, kus ta ennast kujutas. Lisaks osales ta paljude aastate jooksul 13 telesaadetes ja mängis 10 telesarjas.

Pärast tema surma jätkas filmide tegemine peaaegu kogu oma eluajal. Välja on antud 21 uut filmi ja 10 telesarja: dokumentaalfilm, biograafiline ja populaarne.

Jazzmani isiklik elu

Suhe emaga ja muusiku lapsepõlvav moraal mõjutas oluliselt tema suhet nõrgema soost. Iga päev, kui ta näeb oma ema lõhetavat elu, jõudis ta alateadlikult järeldusele, et nõrgemale soost, palju vähem armastust ei ole tõsiselt seotud.

Oma elu jooksul vahetas ta palju naisi, oli abielus nii palju kui kolm korda, lisaks abiellus ta sageli abielus. Ta ei kõhelnud naistega flirtida ja kuna ta oli rikas, oli ta suur edu.

1918. aastal kohtus ta esimese naisega, kellele ta koges midagi armastust. Tema nimi oli Daisy Parker. Ilusat ja huvitavat esmapilgul oli ta kuradi seelik - teadmatus, metsik armukadedus, pidevad tülid, karjumised ja korvamatu pugnacity. Naise vastumeelsus põhjustas lahutuse, mille järel Daisy peagi suri.

Teise abikaasaga oli muusik õnnelikum. Võime öelda, et ta valis Armstrongi ja mitte vastupidi. Lil Hardin sai väga korraliku muusikahariduse, mängis suurepäraselt klaverit, maitses ja oli haritud. Algul oli ta Louisist väga madal arvamus, pidades teda provintsi harimata inimeseks, kuid aja jooksul sulas tema talent, lumivalge naeratus ja võlu tema süda.

Lil hakkas Armstrongi tähte tegema. See oli tema obsessiivne soov ja Armstrong ei suutnud teda vastu seista. Ta tegi talle dieeti, nii et ta kaotas 20 kilogrammi, ostis uusi ilusaid riideid ja sisendas maitsetunnet. Lisaks õpetas ta talle ilmalikke tavasid ja muusikakultuuri põhialuseid.

Hardin tegi Armstrongi New Yorki. Seal võttis ta seda tõsiselt ja siin ilmusid esimesed probleemid. Louis südames jäi provintsi ja lihtsaks. Ta ei mõistnud, miks alkoholi ja umbrohutõrje on nii heidutatud ja ei näinud nende kasutamisel midagi häbiväärset. Lil ei arvanud seda ja nad tülitsesid seda tihti. Lõpuks otsustas Hardin lahutada. Ta pöördus temaga loovalt ja põhjalikult, jättes Armstrongi kuradi ja kandes endale peene maja, mida nad kokku ostsid. Lil elas oma endise abikaasa üle, kuid ainult veidi, suri 1971. aastal südameatakist.

Tema kolmas naine oli Lucille Wilson, sündinud New Yorgis. Lõpuks oli naine, kes armus Armstrongiga, mitte raha eest, vaid tema iseloomu pärast. Танцовщица, получившая музыкальное образование, она полностью устроила Луи своим характером, будучи мягкой и уступчивой женщиной. Во время ссор она всегда могла найти компромисс, и они прожили в счастливом браке целых 30 лет.

Непростые отношения с менеджерами

Армстронгу всю жизнь не везло с деньгами. Нет, он знал им цену, но распоряжался своими доходами абсолютно неграмотно. Вокруг него постоянно крутились попрошайки всех мастей, многочисленные "друзья" звали его в бары, но не торопились оплачивать счета. Seetõttu ei ole üllatav, et Armstrongil oli tihti probleeme juhtidega, kes püüdsid esmalt muusikut kontrollida ja seejärel hakkasid oma positsiooni kasutama ja häbitult röövima.

Louis'i esimene juht oli Johnny Collins, häbitu pettur, kes kasutas kõiki võimalusi, et võtta Armstrongist enamik raha. Samal ajal ei huvitanud ta isegi seda dokumentaalfilmi kinnitamist - muusik oli bürokraatias täiesti abitu ja ei kontrollinud kunagi oma arveid ja tasusid. Louis'i pidev tülitsemine juhiga ei toonud midagi, - raha voolas endiselt välja, ei ole selge, kuhu ja milleks.

1930. aastatel oli Armstrongil tõsiseid probleeme konkurentide maffiaklannidega, kes kontrollisid Londoni ööelu. Selle tulemusena pidi ta Californias peitma. Niipea, kui ta üritas Chicagosse tagasi pöörduda, käskis maffia temalt linnast välja tulla. Johnny Collins loobus 1934. aastal Armstrongist, keeldudes edasisest koostööst. Samal ajal võtab ta peaaegu kogu raha muusikuks.

1935. aastal ei teadnud inimesed, kes olid lõpuks pettunud, kuid ei teadnud, mida teha, kuid äkki tutvus ta Joe Glazeriga, kes lühikese ajaga (vaid 3-4 kuu jooksul) lahendas kõik tema probleemid. Ta saab uueks jazzmani juhiks. Samal ajal oli ta piisavalt lähedane gangster Al Capone'iga ja tal oli volitused kuritegeliku maailma seas. See raske ja isegi julm inimene oli väga head. Ta maksis kiiresti ära kõik Armstrongi võlad, hirmutas ära oma endised sõbrannad ja armukesed, kes ähvardasid teda kohtuasjadega, ja tõid raamatupidamisarvestusse.

Glazer sai aastaid võimas Armstrongi patroon. Huvitav asi juhtus. Nagu te teate, ei pidanud paljud džässrit kinni: keegi, kes keeldus "värvilise" võrdsuse edendamisest, keegi, kes soovib ülemäärast kergendust. Paljud ei meeldinud talle kuulekuse eest, mida ta väljendas "valgetele meistritele". Põhimõtteline inimene, kelle kurjategijad on Joe Glazer, austas muusikut siiralt. Võib-olla mõistis ta oma hinge sügavuses, et ta tegeleb geeniusega, talentiga, mida ta kunagi ei saavutaks, mehega, kes ei ole jõudluse ja oskuste poolest võrdne. Kuni tema elu lõpuni kaitses ta Armstrongi ja pidas teda tema sõbraks. Osaliselt oli see nii.

1969. aastal oli Glaseril järsku rünnak. Armstrong otsustas mitte midagi öelda, kuid kokkusattumusega viidi Glaser samasse haiglasse, kus varsti enne oli muusik südameprobleemide tõttu ära võetud. Louis nõudis, et tal lubataks näha oma sõpra, ta palus teda tuua, kui ainult gurney. Lõpuks oli tal lubatud. Ta tuli välja surutud ja šokeeris end kurbuse kõrval. Tema sõber ja patroon ei tundnud isegi oma kogudust ...

4. juulil 1969 suri Glazer ilma teadvuseta. Mehe surm, kellega Louis oli aastaid töötanud, jätkas temale raske jälje ja õõnestas tema tervist. Ta püüdis näidata kõigile, et midagi ei muutunud, kuid see oli lõpu algus.

Louis Armstrong oli geenius, kes oli enne oma aega. Tema talent ei sobinud olemasolevasse raamistikku, ei sobinud nendesse ja ta pidi piirduma alati esimesena, parimaga, ainukesega ... See oli eriti märgatav oma elu teisel poolel. Vastupidav ja karismaatiline, ta oli iga ettevõtte hing, kuid me ei saa kunagi teada, mis tema sees toimub.

Armstrong - muusikakultuuri nähtus. Muusiku raske lapsepõlv jättis tema jälje, kuid ei suutnud tema iseloomu murda. Kogu oma elu läbi kandis ta oma võlu, võluv naeratus ja headus. Kõige keerulisem virtuoositehnika hõlmas oma muusikas hõlpsasti eksisteerivat suhtlemisvastast. Trompeti sügav südamlik heli ja kirjeldamatu hääl muutusid kergesti kokku, muutes kompositsiooniks meistriteose. Ehkki teda peeti meie aja suurimaks muusikuks, oli tal endal vähe arvamust. Ta elas lavastuste, kontsertide ja aplauside eest. Enne surma keeldus ta haiglasse minemast. Olles kohutavas füüsilises seisundis, ammendunud, ei saanud ta keelduda inimestest, kes oma esitusele pileteid ostsid. Nii et ta oli juba - suur ja samal ajal lihtne - "King of Jazz" ...