Duke Ellington: elulugu, parimad laulud, huvitavad faktid, kuulata

Duke Ellington

Loomulikult ei oleks liialdus öelda, et kui 20. sajandi džässimuusikas poleks hertsog Ellingtonit, oleks tema saatus olnud täiesti erinev. Tema tugev tahtejõud ja hävimatu usk oma ainulaadsusse olid nii tugevad, et Ellington tõsteti üleval, kust ta vaatas teisi esinejaid. Omades püsivust, meeleheitel otsustust ja keerulist iseloomu, ei tunnustanud ta ametivõime ning just see võimaldas tal kõigepealt tõusta ja jätta maha tohutu jazzmuusika, mis on nõudluse all ja mida ikka veel tehakse üle kogu maailma. Ellingtoni erakordne karisma ja tema peen tunne tunne on teinud oma tööd - enam ei ole austatud jazzmuusikut. Ja see on üsna loomulik, sest just see tahtis kogu oma elu saada maailma kuulsuseks, mees, keda kogu maailm kummardab.

Lühike elulugu

Kummalisel kombel, "Duke" - mitte muusiku emakeel. Perekonda, kus poiss sündis 5. jaanuaril 1897, nimetas Edward Kennedy Ellington. Just selle nimega elas ta kogu oma lapsepõlve ja noori, tundes oma paremust teiste ees. Arvestades ennast silmapaistvaks isiksuseks, kutsus väike poiss ennast üllas hertsogiks (üllas pealkiri) ja see hüüdnimi jäi tema ülejäänud eluks kindlalt kinni. Nii tugev, et sellest sai tema tõeline nimi.

Ellingtoni lapsepõlv toimus universaalse armastuse ja heaolu atmosfääris. Tema isa James Edward ei säästnud oma jõudu, et teenida võimalikult palju raha, mida ta veetis uskumatult kergesti. Ema - Daisy Kennedy ei vajanud kunagi midagi, seega on loomulik, et hertsog Ellingtoni lapsepõlv oli ohutum kui paljude selle aja „värvitud”. See oli Daisy Kennedy, kes inspireeris poisi, et ta saab maailma kuulsuseks, ja see oli tänu sellele soovitusele õnnestunud.

Seitsmeaastasel ajal hakkas hertsog õpetama muusikat ja mängima klaverit, millele ta ei näidanud mingit huvi, tehes sama palju, kui ta küsis. Kuid need uuringud aitasid kaasa asjaolule, et kui Ellington huvitas muusikat ja valis selle konkreetse muusikariista.

14-aastaselt hakkas ta muusikas tegelema ja saavutas edu. Virtuaalset tehnikat ja piisavat haridust omamata oli hertsog Ellington siiski külastatud baaride sagedus, kus tal oli esinejana märkimisväärne edu.

Duke ei näidanud kunagi huvi õppimise vastu, nii et ta ei saanud tavalist haridust. Armstrongi kõrgkoolis õppides loobus Duke välja ja hakkas elama oma rõõmuga.

17-aastaselt hakkas ta külastama True Reformerite Majas, kus ta kogus väikese ansambli. Varsti sai noormees tema tavaliseks osalejaks ja samal ajal õppis järk-järgult mõningaid teooria aluseid. See meeskond on 1922. aastal Ellingtoni New Yorgi vallutamiseks.

Tänu klarnetistile Will Suetmanile töötas kogu ansambel juba 1923. aastal New Yorgi prestiižses institutsioonis - Lafayette'i teatris. Kahjuks ei õnnestunud neil linnale tugipunkti saada, nii et meeskond pidi oma kodumaale Washingtoni tagasi pöörduma.

Otsustades jätkata seda, mida nad on alustanud, võtab ansambel endale kuulsa nime "Washington Black Sox Orchestra" ja peagi õnnestub neil leida tööd Atlantic City's. Varsti, tänu oma tuttavale laulja Ada Smithile, liigub ansambel jälle Ny-Yorki, seekord "Barrons Exclusive Club" - kohale, kus Negro eliit on koondunud. Mõne aja pärast saavad nad tööd Hollywood Innis ja Duke Ellingtonist saab ansambli juht, kes hakkab töötama mängitava muusika koostise ja stiili muutmisel. Otsides esinejaid peamiselt New Orleans'ist, järgis ta aja mõju, sest kuuma stiiliga mänginud inimesed olid moes. Samal ajal püüab ta muusikat kirjutada, olles kohtunud Joe Trenti, luuletaja ja heliloojaga suurepäraste ühendustega. 22. veebruaril 1924 muutub Ellington Washingtoni ansambli ametlikuks juhiks.

Kahjuks olid gangsterite egiidi all kõik silmapaistvad negro-muusikarühmad ja aja üksikud esinejad. Niisiis pidi Ellington mõtlema, kuidas sellest orjastusest välja tulla. See oli lihtsalt viis, kuidas tutvuda väga energilise kirjastajaga Irving Millsiga, kes nägi Duke'is tulevikku kuulsust. Ta sai Ellingtoni võimas patrooniks ja lõpuks tegi ta talle kogu maailmale tuntud tähe. Ilma tema abita oleksid "Washingtonlased" olnud rahul ööklubide ja juhuslike kõrvaltöödega. Tänu Millsile hakkas Ellington oma kompositsioone koostama palju suuremal arvul, mis mängis olulist rolli meeskonna kuulsuses. 1927. aastaks hakati gruppi nimetama "hertsog Ellingtoniks ja tema orkestriks" - nüüd tegid kõik otsused ainult Ellington ja osalejatel ei olnud hääleõigust. Kuid ükski neist ei lahkunud orkestrist ja see fakt räägib ainult hertsogi suurest meisterlikkusest juhina.

Varsti kolisid orkestrite lavastused Harlemi kõige populaarsemale ööklubile Cotton Club.

1929. aastal sai Ellingtoni orkester väga kuulsaks, ajalehtedes tihti tema nimi vilgub ja kollektiivi muusikatasand on väga kõrge. Alates 1931. aastast alustas orkester tegevusi, reisides ja kontserte andes kogu Euroopas. Duke hakkab kirjutama oma teoseid ja saab tunnustust, sealhulgas heliloojana.

1950. aastal toimus Ellingtoni jaoks korvamatu asi - tänu sellele, et jazz hakkas järk-järgult unustama, ei olnud tema orkester kellelegi kasutu, ja andekad muusikud hakkasid sellest lahkuma. Kuid 6 aasta pärast muutus kõik - uuendatud huvi jazzi vastu lubas Duke'il taastada oma endine hiilgus. Uued lepingud, ekskursioonid ja live-salvestused toovad Ellingtoni rahvusvahelist kuulsust.

Kõik järgnevad aastad, Elington andis kontserte oma orkestriga üle maailma, andes etendusi Jaapanis, Suurbritannias, Etioopias, USAs, Nõukogude Liidus ja paljudes teistes riikides.

Ellingon elas 75 aastat, kuni viimase hetkeni jäi ta muusika ustavaks, pidades seda ainsaks armastuse väärtuseks. Ta suri kopsuvähki 1974. aastal ja see surm oli kogu maailma jaoks tragöödia.

Huvitavad faktid

  • Esimene õpetaja, kes õpetas Duke muusikat, oli Marietta Clinkscales, kes elas järgmises majas (klink - klaaside klinkimine, skaala - muusikaline skaala).
  • Duke vihkas ametlikku haridust. Seetõttu on ettepanekud lõpetada muusikainstitutsioonist alati keeldunud.
  • Sageli valis ta konkreetsete tööde jaoks solistid ainult nende nõuetekohase täitmise tõttu.
  • Ellingtoni esimene muusikaline mentor oli pianist Willie "Lion" Smith. Tema käest võttis hertsog osa tema esinemise omadustest.
  • Reisides kogu maailmas, leidis ta, et Ny York on tema kodu - koht, kus ta esimest korda tundis, et ta on osa eliitühiskonnast.
  • Tema naine oli Edna Thompson - tüdruk, keda ta koolis kohtas. Abielus 1918. aastal, aasta hiljem tähistasid nad poja nime, kes sai nimeks Mercer.
  • Ellingtoni ansambli „Washingtonians“ mängustiil oli suures osas kujundatud trompetendi Babber Miley mõju tõttu - just temast sai hertsogile uusi ideid, andes välja suured muusikalised laused ja pöörded.
  • Duke lihtsalt jumaldas võimu ja tema juhtpositsiooni. Muusikud, kes temaga koos töötasid, märkisid, et ta jäi alati olukorra kapteniks, mis iganes juhtus.

  • Freddie Guy - esineja banjo - mängis koos Ellingtoniga 24 aastat. Ta oli ainus osaleja, keda hertsogil lubati külastada.
  • Duke kiitis harva oma muusikuid.
  • Tänu klarnetist Sydney Beshe'le oli Ellingtoni ansambel võimeline omandama New Orleansi džässi stiili, mis aitas kaasa selle rühma kiirele edule.
  • Ellington sõitis autot ideaalselt, kuid eelistas kasutada oma muusiku - Harry Carney - sõiduteenuseid.
  • Impresario Duke - Irving Mills - Ellingtonilt häbitult kasu, saades raha mitte ainult kirjastamise, vaid ka autoriõiguse eest. Iga asi, mida Duke koosseisus oli, kuulub Millsile lepingulise omandi alla.
  • Korraga oli tema juht Joe Glazer, mees, kellel oli kuritegelikud ühendused, kes töötasid selliste tähtedega nagu Louis Armstrong ja Billie Holliday.
  • Ta sai võitjaks 11 korda ja sai Grammy auhinna parima muusika eest.

  • Ellington kirjutas oma ainsa raamatu - autobiograafia "Muusika on minu armastatud". Tema jaoks sai ta postuumselt Pulitzeri auhinna.
  • Kuulus trombonist ja helilooja Juan Tizol töötas 15 aastat Duke Ellingtoni orkestris. Suur muusikaline kogemus, ta harjutas sageli orkestrit Duke asemel.
  • Paljud hertsogi muusikud tulid vaestest peredest, rääkisid slängikeeles, ei karistanud alkoholi ega uimasteid. Kuid nende tööoskuste ja Ellingtoni suuremeelsuse tõttu töötasid nad oma orkestris aastaid.
  • Oma viimastel päevadel hoidis Ellington ainult süstide kaudu, jätkates pidevalt muusikat.

Parimad laulud

"Võtke" rong " - imeilus meloodia, millel on kergesti äratuntav rongi imitatsioon messingu alguses, tõmbas kohe kuulajate väljamõeldud ja sai üheks asjaks iga jazzbändi repertuaaris.

"Võtke" rong "(kuulake)

"Satin Doll" - rahulikult saksofoniteema, mis on katkestatud messingist sisetükkidega, ja siis järsk "tutti", jätab mulje mõningast alahinnangust. Tõeliselt ebatavaline jazzkoostis.

"Satin Doll" (kuula)

"C-Jam Blues" - pealkirjas on juba tehtud töö olemus - need on tagasihoidlik laulmine ja erinevate instrumentide poolt teostatud “do” -märkide järjestused.

"C-Jam Blues" (kuula)

"Karavan" - 1936. aastal kirjutatud kõige kuulsam kompositsioon.

"Karavan" (kuula)

Duke Ellington ja religioon

Nagu üsna sageli juhtub, muutuvad inimesed, kes ei ole seotud religiooniga, kogu oma elu täiskasvanueas täiskasvanuea küpseks järgijaks. Sama juhtus ka hertsogiga. Loomulikult käis ta lapsepõlves sageli kirikus ja tema ema armastas temaga rääkida Jumalast. Aga kuni 1950. aasta alguseni ei olnud vähimatki vihjet, et Ellington oleks religioonist huvitatud. 1950-ndate aastate keskel võib imelik, kui ta võib tunduda, et ta oli "Jumala sõnumitooja" ja ta oli lihtsalt kohustatud pühendama oma elu Issanda teenimisele. Tema sõprade arvukate tunnistuste kohaselt hakkas ta tõesti Piibli juurde istuma kuni hilisõhtuni.

Selleks ajaks võeti vastu eriline arusaam usust Jumalasse - inimene pidi olema andestav, hea ja mitte mäletama teiste inimeste kurja. Nii sai Ellington. Mõnes tema töös edendas ta neid ideid, näiteks kompositsioonis "Must, pruun ja beež". Aga see ei olnud süstemaatiliselt kulunud, kuni 1965. aastani, kui talle pakuti, mida ta unistas. Ta sai suure tellimuse vaimse muusika saamiseks San Franciscost pärit preestrist, Jumala armu katedraali abotist. Kirik oli äsja avatud ja selleks oli vaja reklaamikampaaniat ning sellise tähe nagu Duke ja spetsiaalselt koostatud teoste kontsert oli luua tunne.

Töö alustades koostas ta oma esimese vaskikontserdi, mis toimus 1965. aastal kirikus. Selles sisalduvad mängud on kirjutatud mitmesugustes stiilides: jazz, koorimuusika ja vokaalsed ariad. Hoolimata numbrite vastuolulisusest oli kontsert üldiselt edukas ja inspireeris Ellingtonit järgmise tsükli kirjutamiseks.

1968. aastal toimus teise vaimse kontserdi esietendus. Kahjuks ebaõnnestus kontsert, sest suur pikkus (isegi 80 minutit), igav venitatud tükk ja primitiivne muusika. Lisaks osutus Ellington libreto-luuletaja ja kirjanikuna üsna halb kirjanik. Kõik kontserdi sõnad on täiesti banaalsed ja täis ebatäpseid nalju ja nalju.

Kolmas messingikontsert toimus 1973. aastal. Ellingtonil paluti esietendus Westminsteri kloostris ja ta nõustus kohe. See esitlus oli ajastatud ÜRO päevale. Kõik kontserditööd on läbinud armastuse teemasid ja selles sisalduv muusika on muutunud palju paremaks kui varem.

Filmid koos hertsog Ellingtoni ja tema muusikaga

Nagu iga enesest lugupidav jazzmuusik, mängis Ellington paljudes filmides, etendustes ja telesaadetes. See oli aja eeltingimus, vastasel juhul oli lihtsalt võimatu hoida kuulsuste zeni. Lisaks kirjutas ta 7 filmi jaoks täielikku heliriba ja 1952. aastal proovis ta ennast ka telesaadete üheks juhiks.

  • "Kontrolli ja topeltkontrolli" (1930)
  • "Nõuanded lovelornile" (1933)
  • "Mõrvaväed" (1934)
  • "Õhujõud" (1943)
  • "Hiir tuleb õhtusöögile" (1945)
  • "See võib olla öö" (1957)
  • "Mõrva anatoomia" (1959)
  • Pariisi blues (1961)
  • "Teadvuse muutus" (1969)
  • "Teresa la ladra" (1973)
  • "Reborn" (1981)
  • "Envoyez les violons" (1988)
  • "Vähemusraport" (2002)
  • "Loodusfotod" (2016)
  • "Pimedam kui sa arvad" (2017)

Hoolimata ilmsest panusest maailma kunsti, on Ellingtoni pärand väga vastuoluline. Koos hinge sügavamalt pärinevate geniaalsete asjadega võib ta leida muusika ja teksti poolest väga pealiskaudseid töid. Ja mõned, nagu näiteks vaimsed kontserdid või suuremad autorite sviidid, on tavaliselt tavaliselt muusikakriitikute poolt löögi all, nagu oleksid nad mitte.

Fakt on see, et hertsog kuulas harva kellegi nõu. Ta tegi alati seda, mida tema süda ütles - ja tal oli hämmastav muusika, mis tegi temast esimese suurusega jazzmeistriks. Mõnikord tuli mängima mõni teine ​​osa, mis tahtis konkureerida klassikaliste muusikutega Euroopas, mida maailm tunneb. Siis tulid asjad tema pliiatsist alla, kus ta ise ei investeerinud. Te ei saa neid kopeerida, kuid Ellingtoni sisemine maailm ei tunne neid.

Kui helilooja meisterlikkus tõepoolest ilmnes, oli see kümneid, kui mitte sadu, lühikesi jazzi. Siin ilmutas ta täielikult oma loomingulist potentsiaali ja just nende kompositsioonide puhul sai temast tunnustatud muusika legend, mees, kelleta kaasaegne jazz tundub väga erinev.

Suur abi Ellingtoni oma muusikutelt. Tema esinejate peades sündis palju ideid, meloodiaid ja mõnikord terveid töid. Ja hertsog lõi meisterlikult oma silmapaistvaid asju, mis oli täis jazzi tuld ja sisemist jõudu. Väga tööd, mille jaoks me teda armastame.

Vaadake videot: Duke Ellington - It don't mean a thing 1943 (Märts 2024).

Jäta Oma Kommentaar