Scriabini preliudid: ajalugu, video, sisu, huvitavad faktid

Prelüüdid Scriabin

Alexander Nikolaevich Scriabin on huvitav ja üsna müstiline figuur XIX sajandi lõpus ja XX sajandi alguses. Ta püüdis alati luua uut ja avastas täiesti erinevad muusikalis-värvilised servad. Me ei tohi unustada, et Alexander Nikolaevich, välja arvatud vaieldamatu kirjalikult kirjutatud kingitus, õppis klaverit suurepäraselt ja tegi suurepäraselt tehnilisest küljest kõige keerukamaid töid. Kirg oma ettevõtte vastu viis ta muusikaline meistriteosed - klaveriprelüüdid. Saate õppida nende loomise ajalugu, lugeda huvitavaid fakte helilooja töö kohta ja kuulata meie leheküljel olevaid töid.

Ajalugu

Armastus klaverile, mis oli sisestatud helilooja emale, kes oli väga andekas pianist. Olles veel väike laps, kuulis Alexander, kuidas ema mängib kodus klaveril muusikat. Aga ta jättis ta varakult ja võrdselt andekas tädi hoolitses tema kasvatamise eest. Kirg muusika vastu, suurepärane mälu ja kuulmine võimaldas saavutada klaveritundlikult nähtavat edu. Sellepärast on oluline osa loomingulisest pärandist selle tööriista jaoks kirjutatud prelüüdi tsüklid. Teosed peegeldavad mitte ainult helilooja rikkalikku sisemist maailma, vaid ka selle aja atmosfääri, kus ta elas. Vabaduse saavutamine, iga elu hetkega nautimine - sellest on saanud ammendamatu inspiratsiooniallikas.

Kogu oma karjääri jooksul pöördus helilooja selles žanris essee juurde. Opus nr 11, 32 ja 74 loetakse parimateks loominguteks ning need tsüklid näitavad täielikult selle perioodi iseloomulikke jooni, mil need kirjutati.

Erinevalt oma eelkäijatest ei soovinud muusik kompositsiooni laiendada. Miniatuur oma töös oli veel üsna väike. Samal ajal võib eelmäng emotsionaalset seisundit täielikult ära võtta. Arenguprotsessis õnnestus Scriabinil suurendada mõjude arengu amplituudi. Ühel miniatuursel kompositsioonil olevate tundete spekter võiks edastada diametraalselt vastandlikke nägusid.

Kaasaegsed kiitsid tööd. Scriabini elu jooksul esines tihti omaenda kompositsioone, mis olid populaarsed.

Eri opusprelüüdid olid maailma 20. sajandi ja kahekümne esimese sajandi parimate pianistide repertuaaris, sealhulgas:

  • Vladimir Horowitz;
  • Heinrich Neuhaus;
  • Mihhail Pletnev;
  • Svyatoslav Richter;
  • Vladimir Sofronitsky.

Kõik ülalmainitud geeniused võisid oma nägemuse tuua ja luua tõeliselt huvitava tõlgenduse. Sellegipoolest arvatakse, et autori jõudlus, mida on täna raske leida, on standard. Scriabin, esineja, saavutas peaaegu võimatu heli. Omapärane närviline tehnika hüpnotiseeris kuulajaid sõna otseses mõttes, sundides neid igasse helisse sattuma ja publikut pidevalt pinges hoidma. Samal ajal hoidis ta näol täiesti rahulikku väljendust. Tema võime edastada meeleolu, nimetati teda sageli oma aja Chopiniks.

Huvitavad faktid

  • 2006. aastal löödi dokumentaalfilm „Inimene, kes tegi Jumalat”, rääkides helilooja loomingulisest ja biograafilisest viisist.
  • Scriabini töös oli viisteist tsüklit. Kokku on loodud 83 preliudi. Opus 11 on suurim, see sisaldab 24 kompositsiooni.
  • Lisaks klaveri prelüüdidele kirjutas muusik 1898. aastal orkestri žanrile, mida nimetatakse "Dreams".
  • Scriabini lemmik heliloojad olid Chopin ja Tšaikovski.
  • 15-aastaselt otsustas noor muusik komponeerida klaveripalli, kuid jättis selle lõpetamata. Muusikamaterjalist sai opus 11-s e-aluse esilinastuse alus.
  • Alexander Nikolaevich Scriabin tutvustas teoreetilise terminina esimest korda värvi muusika kontseptsiooni, vaatamata sellele, et Rimski-Korsakovil oli ka see kingitus. Nii et igal võtmel oli oma värv. C-põhise võti oli punane ja F terav suur, mida peeti kosmose ja universumi isikutamiseks, sinises värvitoonis. See hakkab näitama kalduvust sümboolikale.
  • 1959. aastal nimetati muusiku auks esimene vene süntesaator ANS. Seadmel on kõige laiem valik: 10 oktaavi, igaüks 72 heliga. Selle muusikalise seadme tunnuseks on võime mängida joonistatud pildi vastavaid helisid spetsiaalsel ekraanil. Praegu eksisteerib süntesaator ühes eksemplaris.
  • Kontsertidel ei esinenud muusik praktiliselt kunagi opus 74. Kord öeldi Scriabinile, et see number toob talle ebaõnne, nii et ta üritas teda vältida. Sellegipoolest oli see opus viimane täielik tsükkel elus. Tuleb välja, et missioon toimus?
  • Prelüüd oli üks kõige armastatumaid žanre.

Evolutsioon miniatuurses žanris

Kogu oma elu jooksul koostas Scriabin pidevalt miniatuuride žanris ja lõi lõpuks 15 prelüüdi tsüklit.

Chopini loomingulise töö armastus ei aidanud, vaid kajastada helilooja teoseid. Nii et mitu aastat, sealhulgas ka aastaid aktiivne touring Euroopa riikides, op. 11, mis koosneb 24 prelüütist. Kogumik kirjutati täielikult 1896. aastal. Maksimaalsus, mis ilmnes iseloomu järgi, oli juba tunda ja algselt noore geenius joonistas kaks sellist tsüklit, kuid hiljem loobus sellest ideest.

See tsükkel on elueale iseloomulike kujutiste kaleidoskoop. Uskumatu muljeid esitati muusikalistes maalides, millest kõige silmatorkavamad on järgmised numbrid:

  • Nr 5 (D major) on nagu rahu ja rahu, mis näitab kasvavat valgusvoogu. Keskel valitsev põnevus rõhutab tippu, mille järel naeruväärne toon naaseb.
  • Nr 10 (C Sharp Minor) on üsna dramaatiline. Heliväljenduses väljendatud pidev pinge rõhutab muusika tragöödiat ja selle eraldumist. Selles esiplaanis näete tahte esimesi jooniseid.
  • Nr 14 (E korter minor) meenutab emotsionaalset keerist, mis koosneb tõusudest ja mõõnadest. Püsiv kiirus paistab kõik ära oma teed. Tekstuuri küllastumine võimaldab kuulajal keskenduda kujutisosale.
  • №15 (D korter major) on kootud õhust. Valguse ja kaaluta saade taustal ilmub laul ja elegantne meloodia. Miniatuur kujutab endast skriabiini lüürilisuse iseloomulikke jooni, sealhulgas pastoraalsust.

1895–1896 ilmusid neli tsüklilist tööd eelmise koosseisuga sarnaselt. Väärib märkimist, et tsüklite nummerdamine kuupäevadel on veidi segaduses, nagu 1895. aastal, vabastati opusid 13 ja 16 ning 1896–15 ja 17. Järgmised kompositsioonid on muusikamaailma jaoks eriti väärtuslik:

  • Op.13 No.3 peegeldab eredate laulude maailma;
  • Op.17 nr 5 on täis sügavat südamevalu ja kannatusi.
  • Op. 16 nr 4 - patoosi kehastus.
  • Op. 15 №5 on täis romantilist kurbust.

1897. aastal ilmub veel neli imelist prelüüdi, mis allkirjastatakse 22. opusega. Praegu peatatakse helilooja miniatuuridest suuremate vormide kasuks. Alles 1901. aastal kirjutatakse kaks erinevat prelüüdi, mis on täis sügavaid filosoofilisi ideid. Just sel ajal hakkas muusik filosoofiasse sekkuma, selle inimese koha ümbermõtestamine selles maailmas.

1903 muutub väga väikeseks miniatuuride loomisel. Nii ilmus heliloojast viis tsüklit, millest igaüks on erinev. Prelüüdid olid kirjutatud opus 31, 33, 35, 37 ja 39. Iga tsükkel, välja arvatud 35., koosneb neljast preliudist. Kõigis muusikakogudes, kus domineerivad suured tonaalsused, mis räägivad peamiselt optimistlikust elustiilist. Eriti muusikoloogid eristavad opus 37. See on rikas uute, värskete ja elujõuliste harmooniliste pöörete poolest.

1905. aastal ilmus 48 opust, mis koosnes neljast prelüüdist, ühinenud ühel viisil. Selle töö esimene ja neljas prelüüd näivad moodustavat struktuurset-loogilist kaaret, mis näitab mõningaid luule märke. Rohkem väljendatud haletsusväärseid püüdlusi.

Üha enam tõmmatakse Aleksandr Nikolajevitš suurtele vormidele. Peaaegu seitse aastat ei kirjutanud ta klaveri prelüüte. Alles 1912. aastal, kui ta lõpuks Venemaale kolis, pöörduks ta jälle miniatuurse žanri juurde tagasi, tuues sellega väheolulisi muudatusi. Opus 67, mis sisaldab ainult kahte tööd, ei püüa miniatuuri laiendada, kuid ühendab siiski kaks tööd kontrastsuse põhimõttega.

5 klaveriprelüüdi op. 74, mis on kirjutatud 1914. aastal, on miniatuurse žanri viimane essee. Koostisi 2 ja 4 peetakse selles opusmagumiga seotuks, mida ühendab sünge häiriv iseloom, mis on täiesti ebatüüpiline varase ja küpse loovuse suhtes. Ruumides 1 ja 3 taastatakse 1896. aastal kasutatud vahendid. Miniatuuride ring on suletud.

Iga prelüüt on väike maailm, mis on kootud helidest. Scriabin nagu kunstnik püüab luua tõelise meistriteose erksate värvidega. Tal on uskumatult särav lõuend, mis annab palju emotsioone. Saate kuulata iga heli ja leida uusi toone. Raske on lihtne. See on oskus, see on kogu skriabiin.

Vaadake videot: 12 Rules for Life: London: How To Academy (Aprill 2024).

Jäta Oma Kommentaar