Saksofon: ajalugu, video, huvitavad faktid, kuula

Muusikainstrument: saksofon

Kui keegi küsib küsimust, millist muusikainstrumenti peate kõige sensuaalsemaks? Kahtlemata kuulete - saxofon on hinge vahend, sest paljud muusikahuvilised seda nimetavad. Tema kirglik ja väljendusrikas timbre, kes suudab edastada hellust ja kirge, võib viia inimese kõige salajasematesse mällu. Pole ime, et nende lüüriliste luuletuste lauljad ja saksofoni häält hüüdavad luuletajad on sageli seotud kangelaste romantiliste kogemustega. Sellele tööriistale ei ole iseloomulikud mitte ainult pisarad ja kurbused, millel on suured väljendusvõimalused. Ta on väga mitmekülgne ja võib olla tõsine filosoof I.S. Bach, õrn ja lüüriline romantiliste heliloojate seas, impudent ja tasuta jazzis. Selles žanris on saksofon kuningas, sest see on tegelikult esineja hääl, kellega ta publikuga räägib. Vahendi improvisatsioonilisi võimeid ei ole võimalik tähele panna, mis muutis selle jazzi kunsti ületamatuks liidriks.

Saksofoni ajalugu ja palju huvitavaid fakte selle muusikariista kohta lugege meie lehelt.

Heli

Hõbe, samet, maagia, maagia - sellised ilusad sõnad kirjeldavad tavaliselt saksofoni häält. Tema meloodiline ja mahlane ajaleht võlub esimese märkmetega. Seadme heli on kergesti äratuntav.

Tema ekspressiivsed võimalused on väga suured, saksofon ei erine mitte ainult meloodilisusest ja meloodiast, vaid ka selle tehnilisusest, olles üheks kõige virtuoosilisemaks tuuleinstrumentide rühmas, sest tema jaoks on võimalik teostada erinevaid ülesandeid. Sile legato koos glissand-heliülekannetega, selge staccato, frullato, suur heli amplituudiga vibratsioon ja väga kõrge registri kasutamine lipukese heliga on vaid väike nimekiri saksofonimängijate kasutatavatest tehnikatest.

Vahemik Seade, mis on rohkem kui kaks oktaavi, on jagatud kolme registrisse: madal, keskmine ja kõrge heli. Nende valik sõltub helilooja tehtud töö iseloomust.

Heli moodustav element on vahend, mida esitaja teeb võnkuma, puhudes õhku saksofoni. Heli eraldamise põhimõte on lähedal klarnetile, kuid saksofoniga sõrmestamine on sarnane oboe sõrmega.

Foto:

Huvitavad faktid

• Belgia kodanikud on väga uhked, et saksofoni loonud isik on nende kaasmaalane. Tunnistades suurt leiutajat isegi enne euroala riikide ühisraha kasutuselevõttu, andis riigi rahvuspank Adolf Sachsi kujutisega 200 franki.
• Sachsi lapsepõlv oli väga dramaatiline, ema kutsus teda lapseks, keda hukka mõisteti. Kahe aasta pärast langes ta teisest korrusest, lööb tugevalt kivi. Vanemad arvasid, et poeg ei jää ellu. Kolme aasta vanusena mürgitas Adolf väävelhappega ja neelas tüki. Siis oli kooril purunenud jalg, leetrid ja kolm päeva, põletatud pulbrilise plahvatuse, purunenud käe, rikutud veini mürgistuse ja muude ebameeldivate olukordade tõttu.
• A. Saks 'konkurentide kadedusel pärast saksofoni leiutamist ei olnud piire. Selle vastu võitlemiseks on vihastajad loonud terve kogukonna. 1852, 1873 ja 1877 oli ta kolm korda pankrotti. Töötajaid teda meelitati, joonised olid varastatud, muusikutel keelati kasutada oma tööriistu, rööviti tema töökodadest, avaldati röövelisi artikleid ja korraldati isegi mõrvakatse.
• Monument, samuti A. Sachsi suurim muuseum asub Dinantis, suure leiutaja sünnikohas. Tema elanikud, kes on väga uhked oma maaomaniku üle, on valinud oma linna sümboliks saksofoni. Logo leiate saksofoni kujul kõikjal: baarides, restoranides, kohvikutes, kauplustes. Leiutaja nimi on tänav ja hoonetes on kujutatud saksofoni kujutavad kujukesed.

• 1948. aastal NSVL-s 10. veebruari VKPb dekreediga keelati sõnad džäss ja saksofon vaenuliku kultuuri elementidena, mis kestis kaheksa aastat, sisenes Nõukogude džässiaegse ajastu, kui saksofonide lõpmatusaega.
• Saksamaal keelati kolmanda reichi ajal saksofon kui instrument, millel ei ole araabia päritolu, see on null ja vääritu.
• Ameerika Ühendriikide president Bill Clinton armastab saksofoni mängida aastatel 1993-2001. Isegi oma nooruses, kes juhtis kooli jazzbändi, tahtis saada professionaalseks muusikuks. Valge Maja tulevane juht ei õnnestunud sellistel unistustel, kuid ta mängis saksofoni tema avamisel 1993. aastal.
• Maailma saksofonistide kongresside egiidi all, mida pidevalt peetakse alates 1969. aastast, peetakse regulaarselt võistlusi ja festivale, avaldatakse spetsiaalne kirjandus. Ja 1995. aastat iseloomustas Euroopa saksofonikeskuse Bordeauxi avastus Prantsuse linnas, mis tegeleb instrumendi populariseerimisega ja kogub andmeid esitajate kohta.

• Igal aastal tulevad saksofonistide paraadil osalema saksofonistid üle kogu maailma Belgia suurlinnas Dinantis asuva suure Belgia A. Sachsi kodumaale. Põletite ja instrumentide heli valguses toimub rongkäik õhtul piki kalda ümber linna, luues müstilise efekti. Üritus lõpeb saksofonistide kontserdiga keskväljakul.
• Saksofoni ja saksofonistide mälestisi võib leida erinevates maailma paikades. Suurim: 12-meetrine asub Belgias asuva A. Sachsi kodumaal Denau. Bronzis asuva saksofonisti skulptuuri, mis on Norra linna Molde sümbol, kutsuvad hellalt kohalikud “Jazz boy”. Saksofoni mälestised paigaldati Ladina-Ameerikas, Jaapanis (Hokkaido saarel), Venemaal (Rostov-on-Don), Gruusias (Tbilisis), Tais (Bangkokis) ja California (USA), instrumentide ehitajad ehitasid saksofoni.
• Rahvusvahelised saksofonide esitajate võistlused toimuvad üle kogu maailma, kuid kõige olulisem on saksofonistide konkurss Belgias Denay's, A. Sachsi kodumaal. Oma tähtsuse järgi saab seda võrrelda PI-ga nimetatud võistlusega. Tšaikovski. Tõeline ja kauaoodatud triumf vene saksofoni jaoks oli muusiku Sergei Kolesovi võit, kes võitis esimese koha ja kolm eriauhinda.
• Kõige kuulsamad saksofonide tootjad on Prantsusmaal (Selmer ja Buffet), Jaapanis (Yamaha), Tšehhi Vabariigis (Amati), Saksamaal (BS).
• Saksofonistid kasutavad oma pika heli sooritamise tehnikas sageli pidevat hingamist. Esialgu määras rekord D. Kenny, kes mängis pidevalt ühe märkusega 45 minutit. Kuid tema rekord katkestas D. Escalante, kes hoidis heli kaks korda kauem - 1 tund 30 minutit.

Ehitus

Saksofon on instrument, mis koosneb mitmest osast, mis on valmistatud eraldi ja seejärel monteeritakse instrumendiks. Selle keha on koonilise kujuga toru, mis ühelt poolt laieneb ja mis sõltuvalt instrumendi tüübist võib olla pakitud suitsutoru kujul. Korpuse laiemal küljel on pistikupesa. Seadme teine ​​külg lõpeb eskoy, õhukese toruga, mis ühendab instrumendi põhiosa ja huulikut, mis on struktuuris väga sarnane klarnetiga. Erilist seadet - väikest käepidet, mida nimetatakse ligatuuriks, kinnitatakse huuliku külge spetsiaalse saksofoni heli moodustava elemendina. Karbid valmistatakse tavaliselt roostikutest, mida kasvatatakse Prantsusmaa lõunaosas, kuid mõnikord kasutatakse nende valmistamiseks sünteetilisi materjale.

Saksofoni korpusel on klapimehhanism, millel on palju üsna keerulisi omavahel ühendatud ühendusi, selle ventiilide arv varieerub ja sõltub instrumendi tüübist, mõnikord võivad need olla kuni 22.

Sordid

Esialgu töötas leiutaja välja neliteist tüüpi saksofone, kuid aja jooksul on praktiseerimine näidanud, et ainult kaheksa on nõudlikud, neli on kõige populaarsemad: sopran (hoone-B), alto (hoone - Es), tenor (hoone - B) ja bariton (hoone - B) süsteem - Es). Need liigid, millel on ilus mahlane heli, samuti suur tehniline potentsiaal, moodustavad saksofonide kvarteti ja neid kasutatakse aktiivselt mitmesugustes muusikalistes žanrites.

Vähem kasutatud on järgmised: saksofon-sopranissimo (build-B), sopranino (build-Es), bass (build-B) ja topeltbass (build - Es).

Lisaks eespool nimetatud sortidele on saksofon väga haruldane, kuna need eksisteerivad ühekordsetes eksemplarides, leiad piccolo saksofoni (soprillo) ja alltöövõtu saksofoni.

Töötab:

Claude Debussy - saksofoni ja orkestri rapsoodia (kuula)

A. Eshpay - tükk saksofonile ja klaverile (kuula)

Rakendus

Saksofon on praegu väga populaarne ja väga ulatuslik vahend. Ta on messingist ja poporkestritest täisliige. Paljudes kaasaegsetes žanrites, nagu rock, pop, rock ja roll, reggae, er ja bi, soul, blues, funksaksofon on väga oluline vahend. Sümfoonilises ja ooperimuusika saksofonis Seda kasutatakse ka, kuid kahjuks mitte niivõrd tihti, st instrument ei saanud sümfooniaorkestrile alalist registreerimist.

Oma erakordse timbriga saksofon on alati pälvinud paljude heliloojate tähelepanu. Esialgu usaldasid prantsuse heliloojad F. F. Halevy, D. Meyerbeer, S. Thom, C. Delibes, J. Massenet, C. Saint-Saens, V. d'Andy mõnikord instrumentidele soolo meloodilise iseloomuga oma ooperites. Me kuuleme ka saksofoni heli D. Shostakovitši, S. Prokofjevi ja A. Khachaturi balleti etendustes. Sümfoonilised teosed, ka S. Prokofjev, A. Berg, M. Mussorgsky, A. Onegger, S. Rakhmaninov, J. Bizet, on samuti kaunistatud instrumendi heliga.

Saksofoni muusikakogu on väga rikas ja mitmekesine - need on erinevate ajastute ja suundumuste suurte heliloojate teoste transkriptsioonid, aga ka spetsiaalselt instrumendile kirjutatud originaalteosed. Instrumenti erilist tähelepanu pälvinud autorite seast väärib märkimist A. Glazunov, L. Larsson, C. Debussy, F. Martin, V. d'Andy, F. Schmit ja J Absil, E. Bozz, H. Badins, A. Kaple, G. Brent, M. Konstan, R. Chevreuil, A. Tomazi, W. Eisenman. Nõukogude heliloojad A. Eshpay, N. Peiko, V. Artyomov, S. Gubaidulina, E. Denisov jätsid samuti instrumendile palju suurepäraseid muusikateoseid.

Esinejad

Erakordselt ilusa ajajooksu ja ekspressiivsete ja tehniliste võimete suure potentsiaaliga saksofon on oma välimuse algusest peale alati erilist tähelepanu pälvinud. Seega on kogu perioodi jooksul kogu arengu aja jooksul ilmnenud märkimisväärsed saksofonide virtuoosid. Ja kuna saksofoni kasutati väga aktiivselt erinevates muusikalistes žanrites, oli igal suunal oma silmapaistvad esinejad. XIX sajandi teisel poolel, kui instrument hakkas ilmuma kontserdi etapis, nautisid muusikaõpilased selliste meistrite esinemist nagu L. Mayer, J. Soil, J. Murman, A. Vuil ja kahtlemata saksofoni Adolf Sachsi leiutaja, kes mängis suurt tööriista. Veidi hiljem, sajandi viimasel veerandil, kui saksofon läks üle Atlandi ookeani, lummas see ameeriklasi E. Lefebra ja E. Halli helis, mis tegi selle instrumendi populariseerimise kontinendil palju.

20. sajandi alguses hakkasid muusikute, sh jazzi, uute suundumuste tekkimisega jagunema esinejate huvid. Sajandi esimesel poolel domineerinud jazzsaksofoni esindasid sellised eristatavad nimed nagu D. Hodges, L. Young, D. Coltrane, C. Hawkins, S. Rollins ja C. Parker.

Sajandi teisel poolel esitles jazz maailmale: D. Coltrane, P. Desmond, O. Coleman, D. Mulligan, B. Marsalis, C. Parker, I. Butman, G. Garanyan, A. Kozlov, D. Goloshchekin, D. Adderley, D. Mulligan, B. Schenk, F. Woods.

Klassikaline saksofon on seotud nimega F. Mondelchi, M. Mühl, S. Rascher, J. Londe, M. Shaposhnikova, L. Mikhailov, G. Bumke, S. Lizon, J. Vries, J. Londeuks.

Ajalugu

Saksofoniajaloo algust ei tohiks otsida sajandite sügavuses, kuna instrument on suhteliselt noor, ja see ilmus alles möödunud sajandi neljakümnendates aastates. Saksofoni kogu päritolu on tihedalt seotud tema suure leiutaja Adolf Antoine'i Joseph Sachsi elulugu, mis sündis 6. novembril 1814 Belgia väikeses Dinanti linnas. Adolfi isa oli suurepärane muusikariistade meister, nii edukas, et ta sai kutsuda Belgia pealinnale Brüsselisse, et teda nimetaks kohtu kapteniks, vastutades tuuleinstrumentidega sõjaliste orkestrite pakkumise eest.

Muusikaline võime ja võlu oma esmasündinu Charles Sachsi ehitamisega märkas varases lapsepõlves. Poiss lõbustas oma eakaaslastega mängimise asemel armastust, et veeta aega oma isa töökojas, jälgides tema tööd. Juba kuueteistkümneaastaseks ajaks oli Antoine õppinud õrnade instrumentide osade valmistamise õrna tehnikat ning saatis koos oma isa instrumentidega klarneti ja kaks flöödit, mille ta tegi näitusele.

Tugev ligitõmbavus muusikale ja noore mehe soov õppida sügavamalt tuuleinstrumentide helitootmise eripära viivad ta Brüsseli konservatooriumisse, kus ta õpib klarnetit mängima. Samal ajal ei lahku Antoine oma isa töökojast, jätkates tuuleenergiainstrumentide parandamist. Selle tulemusena teeb ta oma eluvaliku, otsustades saada veel muusikuks ja leiutajaks ning 20 aasta pärast võtab ta üle isa töötoad. Juba juba selle noorukina töötab Antoine aktiivselt Saksa süsteemi „B” süsteemi klarnetiventiilide süsteemi moderniseerimisel ja basskllareti parandamisel. Hiljem alustab ta sopran klarneti ja Behmi süsteemi ümberkujundamist. Kõik noormehe ettevõtjad ei toeta mitte ainult hüvesid ja patente, vaid ka kogemusi, mis aitasid tal edasi uurida. Olles tegelenud instrumentide moderniseerimisega, tekitab Antoine idee luua uus vahend, mis omaks samaaegselt puidu ja messingist instrumentide heli iseloomulikke omadusi. Oma idee tõlkimiseks muutis Sachs basse klarneti vormi all off-line metallist korpust, kinnitas huuliku klarnetist suhkruroo külge ja kohandas oboe klapimehhanismi, ühendades seeläbi puidust ja messingist instrumentide omadused.

Algul ei olnud instrumendil ilus heli, ja meister võttis aega, et viia see täiuslikuks ja seejärel esitleda seda 1841. aastal Brüsselis toimuval näitusel. Esialgu patenteeriti instrument nimega "Alpha Cleansing".

1842. aastal kohtus talentliku Belgia elus oluliseks sündmuseks noor, kuid siis juba populaarne helilooja ja ajakirjanik Hector Berlioz, kes, olles kuulnud uue instrumendi Sachsi heli, oli meeldivalt muljet avaldanud. Berlioz, kes eelistas kõike uuenduslikku muusikat, kirjutab kiiduväärse artikli leiutaja ja uue instrumendi kohta, mida ta esmakordselt saksofoniks nimetas. Selle väljaande tulemusena saime saksofonist teada mitte ainult Euroopas, vaid ka Venemaal. Samas ei lõpetanud helilooja seda, ta koostas teose, kus partei kirjutati esmakordselt uue instrumendi, koori, jaoks ja ta ise seda juhtis. Pärast uue instrumendi esietendust hakkasid teised heliloojad kasutama saksofoni heli oma töös.

Edu tipphetkel otsustab Adolf Sachs asuda Pariisi, Euroopa kultuuri keskmesse. Siiski ei olnud kõik Prantsuse pealinnas sellised sisserändajad rahul. Lisaks sõpradele, kelle hulgas on tuntud heliloojad G. Berlioz, D. Meyerber, G. Donizetti, D. Rossini, F. Halevy, L. Ober, olid ka detraktorid - kohalikud meistrid, kes kadestasid silmapaistva Belgia keelt. Hoolimata intriigidest töötab Sachs oma toodangu avamisel aktiivselt, leiutades instrumente ja täites eri riikide valitsuste tellimusi tuule instrumentide varustamiseks sõjaväeorkestritega. 1844. aastal eksponeeris ta esmakordselt Pariisi tööstusnäitusel saksofoni ning seejärel sai ta 1846. aastal patendi selle vahendi ja selle sortide kohta. Kahjuks ei saanud saksofon, nagu meister unistas, sümfooniaorkestril pidevalt kasutama, kuid hiljem sai temast uue uue suuna "kuningaks", mida kutsuti "jazz".

Saksofon on suhteliselt noor muusikainstrument, sest selle saamisest alates ei ole möödunud kakssada aastat, kuid selle populaarsus on selline, nagu oleks see sündinud enne meie ajastu. Paljude kaasaegsete žanrite ja stiilide nõudmine, suhteliselt lihtne õppida ja millel on suur potentsiaal ekspressiivseteks ja tehnilisteks võimekusteks, on ta alati kaasanud algajate muusikute tähelepanu. Saxophone saab kõike mängida - lihtsatest raadios ja televisioonis kõlavatest meloodiatest, klassikaliste esemete esitamisest erinevates stiilides, aga ka kõige keerulisematest jazz improvisatsioonidest.