Esinejad, eriti algajad, tihti ei tea, kuidas võidelda enne jõudlust. Kõik kunstnikud erinevad oma iseloomu, temperamenti, motivatsiooni taseme ja tahtlikkuse poolest.
Need isiksuseomadused mõjutavad loomulikult avalikkuse kõnelemise võimet vaid osaliselt. Lõppude lõpuks sõltub igaühe edukas sisenemine kõigepealt kõigepealt valmisolekust ja soovist mängida, samuti etappide oskuste tugevusest (teisisõnu kogemusest).
Iga kunstnik peab õppima, kuidas ennast ette valmistada, õppida, kuidas kergesti siseneda optimaalne kontsert - seisund, milles hirm ja põnevus ei riku etendusi. See aitab teda pikaajalisi meetmeid (näiteks spordikoolitus) ja konkreetsed kohalikud meetmedkasutas kohe enne lavale minekut (näiteks kontserdipäeva erirežiim).
Füüsiline aktiivsus kunstniku üldise tooni jaoks
Muusiku professionaalse arengu protsessis on oluline säilitada lihaste toon. Selleks peate mängima sporti: sobivad tüübid nagu jooksmine ja ujumine. Võimlemist ja kaalutõstmist kasutades peab muusik olema ettevaatlik ja sellises spordis osalema ainult kogenud treeneriga, et mitte kogemata saada vigastusi ega lihasklambreid.
Heaolu ja jõudlus, teisisõnu, toon võimaldab teil kiiresti luua klaviatuuri, vööri, sõrmeplaadi või huuliku suguluse erilise tunde ja vältida mängude ajal letargia ilminguid.
Kuidas ületada põnevust enne näitust?
Vaimne ja emotsionaalne ettevalmistus eelseisvale kontserdile aitab ületada muusiku põnevust enne avalikku etendust lavale. On olemas spetsiaalsed psühholoogilised harjutused - nad ei ole kuulsad populaarsuse ega tõhususe poolest, muusikute seas peetakse neid liiga formaalseteks, kuid nad võivad mõningaid aidata, sest neid arendavad professionaalsed psühholoogid ja koolitajad. Proovi seda!
Harjutus 1. Autogeenne koolitus lõdvestunud olekus
See on peaaegu enesehüpnoos, selle harjutusega saate hästi lõõgastuda. Sa pead istuma mugavas toolis ja täielikult lõõgastuma (sa ei tohiks seljas riideid panna, sa ei tohiks midagi käes hoida, siis on soovitatav oma raskeid ehteid ära võtta). Järgmine peate püüdma vabaneda kõigist mõtetest ja ajast. See on kõige raskem, aga kui teil õnnestub - olete hea kaaslane! Teid premeeritakse suure ja imelise puhkusega meelele ja kehale.
Kui teil õnnestus mõttest ja ajast vabaneda, siis istuge nii palju kui võimalik - selle aja jooksul saate puhata ja isegi ei saa ette kujutada, kui palju!
Järgnevalt soovitavad psühholoogid ette kujutada kontserdisaali, vaatajaskonda ja teie tegevuse protsessi üksikasjalikult. See etapp on valus! Mine talle või mitte - sa otsustad! Parem on mitte lasta saavutatud puhkeolekut rikkuda.
Harjutus 2. Rolliõpe
Selles harjutuses saab muusik enne etendust põnevate põnevuste ületamiseks siseneda talle tuntud, enesekindlale kunstnikule, kes loomulikult laval ripub. Ja selles rollis jälle vaimselt proovige oma numbrit (või mine otse lavale). Selline lähenemine on nagu madhouse, kuid jällegi: see aitab kedagi! Nii et proovige seda!
Ikka, olenemata soovitustest, on need kunstlikud. Ja kunstnik ei tohiks oma vaatajat ja kuulajat petta. Kõigepealt peab ta anna oma kõnele tähendus - Nii pühendumine kui ka esialgsed õnnitlused ja töö kontseptsiooni avalikkusele selgitamine võivad aidata. Seda saab teha ilma igasuguse otsese väljenduseta: peamine asi on see, et esitaja jaoks oli tähendus olemas.
Sageli on töö mõte kunstilised ülesanded, tähelepanu mõnede kunstnike detailidele ei jäta hirmu (ei ole aega mõelda riskile, pole aega mõelda võimalike ebaõnnestumiste kohta - on aeg mõelda ainult sellest, kuidas paremini mängida ja kuidas oma ja heliloojate ideid täpsemalt edasi anda).
Stseeni meistrid nõuavad ...
Muusiku käitumine viimastel tundidel enne kontserti on oluline: see ei määra tulemuse edukust, vaid mõjutab tema tegevust mugavus! Kõik teavad, et ennekõike on vaja täielikult saada piisavalt magada. Oluline planeerida võimsusrežiimis selleks, et õhtusööki ette saada, sest täiskõhutunne tuhmab tundeid. Teisalt ei tohiks muusik olla väsinud, väsinud ja näljane - muusik peab olema kaine, aktiivne ja tundlik!
Viimase treeningu aega on vaja piirata: viimane tehniline töö peaks toimuma mitte kontserdi päeval, vaid eile või eile. Miks Seetõttu ilmneb muusiku töö tulemus ainult pärast teist või kolmandat päeva (peab läbima öö) pärast klassi. Kontserdipäeval on võimalik proovida, kuid mitte aeganõudev. Uue koha proovimine on hädavajalik (eriti pianistidele).
Mida teha vahetult enne lavale minekut?
Vajadus vabaneda ebamugavusest (soojendada, minna tualetti, pühkige higi jne). Muidugi vabaneda: lõdvestuda (lõõgastuda keha ja nägu), siis madalamaid õlgadele sirgendama. Enne seda oli vaja kontrollida, kas kõik oli korras kontserdi kostüümi ja soenguga (sa ei tea kunagi, midagi oli lahti jäänud).
Kui olete deklareeritud - pead kerge naeratus ja vaata! Nüüd vaadake ringi - kui on mingeid takistusi (trepp, lagi jne) ja lihtsalt minna oma publikule! Ta ootas juba teid! Mine lava servale üks kord pilk saalisse, lihtsalt naerata avalikkusele, proovige kedagi mõelda. Nüüd istuge (või tõuske üles) mugavamalt, kujutage ette võtme lööki (soovitud tempo saamiseks), valmistage käed ja alustage ... õnne teile!
Hirm etapi ees on samuti positiivne, ärevus näitab, et muusik on tema mängu oluline tulemus. Teadlikkus sellest asjaolust juba aitab paljudel noortel talentidel piisavalt kinni pidada.
Jäta Oma Kommentaar