Muusikarühma loomine on keeruline ja tõsine protsess. Räägime sellest, kuidas luua muusikarühm, ja vaatame üksikasjalikult. Nii et kui sa alustada?
Ja see kõik algab tulevase meeskonna mõiste määratlemisega. Te peate otsustama tulevase meeskonna ülesannete kohta, vastates endale mõned toetavad küsimused. Millises žanris meie rühm töötab? Kui palju vajatakse meeskonna liikmeid soovitud heli saavutamiseks? Mida me tahame oma muusikaga öelda? Kuidas me suudame üllatada (mida meil on selles, mis ei ole selle žanri tuntud kunstnikud)? Ma arvan, et mõtte suund on selge ...
Miks peate välja töötama? Jah, sest sihtgruppidel, kellel ei ole eesmärke, ei ole saavutusi ja kui meeskonnal ei ole oma töö tulemusi, laguneb see kiiresti. Muusikute grupi loomine ei ole enam eksperiment, ja on oluline otsustada töö suuna üle: kas te reklaamite oma stiili või kirjutate uusi laule, või loote grupi kohandatud etenduste jaoks koos elava muusikaga ettevõtte peod, pulmad või lihtsalt mõnes kohvikus. Kõigepealt peate valima ühe tee, sest liikudes kõikides suundades korraga, ei saa te kuskil tulla.
Oma tugevuse hindamine ja professionaalsete muusikute otsimine
Pärast žanri suuna määratlemist peaksite hindama oma oskusi. Noh, kui teil on muusikariistade mängimise kogemus - see lihtsustab suhtlemist meeskonnaliikmetega. Muide, saate grupi liikmeid otsida mitmel viisil:
- Looge sõprade bänd. Mitte väga tõhus viis. Paljud sõbrad protsessi "põletada", mõned jäävad oma esialgse muusikaline tase, muutudes ballastiks rühma. Ja see ohustab paratamatult muusiku „vallandamist” ja reeglina sõpruse kaotust.
- Postitage reklaam linna muusikafoorumitele või sotsiaalsetele võrgustikele. Soovitav on selgelt kirjeldada oma visiooni meeskonnast ja nõudeid muusikutele.
Näpunäide: ühes oma raamatus soovitab Time Machine'i juhataja Andrei Makarevich algajale värbada rühma muusikuid, kes on professionaalsuse poolest palju kõrgemad. Nendega suhtlemine on lihtne õppida, kuidas mängida, laulda, korraldada, ehitada heli jne.
Kuidas luua muusikaline grupp ilma materiaalset alust ja proovide jaoks ruume?
Noorte rühm peab leidma, kus harjutada ja mida harjutada.
- Tasustatud viis. Nüüd on paljudes linnades kümneid stuudiod, mis pakuvad proovile ruume ja varustust. Aga kõik see - teatud tunnitasu eest.
- Suhteliselt vaba. Oma emakeeles on alati ruum, mida saab proovides tasuta kasutada. Kuidas pidada läbirääkimisi juhtkonnaga? Pakkuda neile kandidaate institutsiooni regulaarsetel kontserdidel osalemiseks.
Määrake muusikaline materjal
Olles tuntud populaarsete gruppide tuntud kompositsioonide esimestel proovidel, võite liikuda oma loovuse juurde. Parem on töötada kogu grupi kompositsioonidega. Loovuse kollektiivne protsess ühendab kindlasti muusikuid rohkem. Kui teie repertuaar ei ole, võite leida autori samades sotsiaalsetes võrgustikes.
Esimene sissekanne - “tulekahju”
Tunne, et kompositsioon töötatakse välja automatiseeritult ja kõlab täiuslikult, saate esimese demo salvestada. Ärge oodake kiireid tulemusi - valmistuge sagedaste vigade jaoks, otsige võimalusi. See on tavaline töövoog, samal ajal - esimeste salvestatud laulude ilmumine on esimene samm muusika ja grupi avalike suhete edendamiseks kuulajate seas.
Esimest kontserti peaks mõtlema, kui laos on umbes viis valmislaulu (soovitavalt salvestatud). Kontserdikohana on parem valida väike klubi, kus tulevad ainult sõbrad - nendega jagati hiljuti plaane ja konsulteerite muusikagrupi loomise üle ning nüüd uhkusega näidate oma hobi esimesi tulemusi, saame hea kriitika ja toite koos uute ideedega loovust.
Autor - Sergei Nosenko.
Jäta Oma Kommentaar