I.S. Bach Massa S Minor: ajalugu, video, huvitavad faktid, kuula

I.S. Bach Mass C. Minor

Johann Sebastian Bachi suurim monumentaalne ja suuremahuline meistriteos kogub täna suuri kontserdisaale. Ilus muusika tungib südame sügavamale ja äratab inimese ülimad mõtted ja püüdlused. On hämmastav, kui palju mõjutab inimese poja loomist teistele inimestele.

Mass

Peaaegu kõik heliloojad ühel või teisel moel pöördusid vaimse muusika poole. Oli neid, kes kirjutasid ainult kiriku jumalateenistustele. Need on üldsusele vähe tuntud. Maailma muusikakultuuri ajaloosse sisenenud suured autorid kirjutasid kanoonilisele tekstile sagedamini liturgiliste laulude kontsertversioone. Inimese ja jumalate vaheliste suhete teema on üks sügavamaid, filosoofilisemaid, mis võimaldab väljendada väga keerulist valikut inimeste tundeid ja mõtteid.

Muusika kui muusikaline žanr on arenenud XIV-XV sajandil. Traditsiooniliselt sisaldas see katoliikluse liturgilise teenistuse kõige olulisemaid osi:

• Kyrie eleison (Issand, armu);
• Gloria (Glory);
• Credo (usu sümbol "ma usun");
• Sanctus (Püha);
• Agnus Dei (Jumala Tall).

Nimed on võetud kultuspalve algsetest sõnadest. Religioosne tekst oli alati muutumatu ja seda tegi koor ja solistid koos oreliga ladina keeles. Hiljem hakkasid orkestri heliga kirjutama pidulikud massid. Katoliku mass on alati olnud kirglik ja värvikas, isegi koguduse esituses, rääkimata lavastuste esinemisest. Võrreldes temaga on õigeusu rituaalministeerium tagasihoidlikum, välismõjud mõisteti kirikute poolt aktiivselt hukka ja isegi lavale mõeldud tööd ning PI poolt kirjutatud teoseid. Tšaikovski, S.V. Rachmaninov, S.I. Taneyev ja paljud teised hüüavad inimese hinge sisemist häält. Kui katoliku mass austab absoluutse Jumala suurust ja võitu. Need funktsioonid on muusikas märgatavad.

Looduse ajalugu

Bachi monumentaalne töö töötas üle kümne aasta. Alustades selle kirjutamist 1724. aastal, lõpetas ta umbes 1749. aastal. Kuid samal ajal võeti enamik sisestatud muusikalisest materjalist (kaks kolmandikku) eelnevalt kirjutatud töödest ja helilooja panustas redigeerimisse kuni tema surmani. C Minori mass sai temale keskseks kõigis oma töös, tipus ja elusolevale jõule, mis andis talle erakordse muusikalise kingituse.

Johann Sebastian ise oli luterlik usk. Kuid valija (valitseja), kelle teenistuses ta oli, võttis vastu katoliikluse, saades Poola kuningaks. Järk-järgult kolis kogu Dresdeni kohus katoliiklusse. Bach, kes oli sel ajal väga olulise palgaga kohtu helilooja ja kellel oli sellega seoses suur kunstiline vabadus, püüdis oma kohustusi kohusetundlikult täita. Nii oli mitu oratooriumi, mass ja kantatad.

Esmakordselt saatis ta esimeste kahe osa ("Kyrie" ja "Gloria") märkmed 1733. aastal oma valitsejale ja saatis neid tagasihoidliku nõudega mitte hinnata sisuliselt, vaid suveräänse suurima armu. Sel ajal ootas ta kohtuniku ametikoha, võttis ta nelja aasta pärast.

Teadlased esitasid palju eeldusi selle suurepärase ja suurejoonelise töö loomise peamiseks motiiviks. Ühe versiooni kohaselt lootis Bach selle lõpule viia uue kiriku avamisega Dresdenis 1740. aastate lõpus, kuid selle ehitus lükkas edasi kuni 1751. aastani. Aasta varem, 1750. aastal suri Johann Sebastian Bach.

Samuti eeldati, et ta peaks olema valmis ürituse korraldamiseks Viinis Püha Stefani katedraalis. See teave põhineb Bachi suhetel mõne kõrge ametniku, krahv Johann Adam von Questenbergiga. Kuid kõige tõenäolisem oli see mõnede numbrite täitmisel.

Sellele vaatamata arvavad enamik bachi teadlasi, et helilooja ise püüdis märkimisväärselt laiendada püha muusika esitamise võimalusi, võib-olla ta ennast nägemusega geeniusest nägi ette muusikakunsti edasist arengut ja selle rolli ühiskonna elus.

Käsikiri on säilinud Johann Sebastiani teise tuntud poja Philip Emanuel Bachi arhiivis. Ta kuulub ka "Credo" orkestri sissejuhatusse, mis puudus autori skoorist. Arvatavasti ilmus massi nimi "Kõrge" kirjastaja Simroki kergest käest 1845. aastal.

Bachi kõrge mass

Johann Sebastian Bach elas ajal, mil heliloojad toetasid kirikut ja aristokraatiat rahaliselt. Ta töötas kogu oma elu eri kogudustes orelina. Veelgi enam, ta oli tuntud protestantlikus Saksamaal suurepärase organistide esineja, õpetaja ja muusikuna. Tal oli ka võimalus töötada kohtuniku ja silmapaistva avalikkusena, kirjutades muusikat meelelahutusürituste ja tseremooniate jaoks. Seega on ta kogu oma elu jooksul kirjutanud üle 1000 ilmaliku ja vaimse iseloomuga teose.

H-mollide mass sai kogu tema töö keskne töö. Tema geenius mõtles pikka aega ja kujundas selle. Kuigi kunstikriitikud ametlikult teatavad, et ta töötas 1733–1738, on tõendeid selle kohta, et idee võib olla juba 1724. aastal ilmunud. Arvestades disaini suurust, oleks üsna loomulik.

Bachi lähenemisviis massile ümber mõtlemisel erineb oluliselt selle aja traditsioonilisest. Peamiselt sisu. Oma töös valitseb sügav filosoofiline peegeldus, mingi monoloog ja pöördub sureliku nimel Jumala poole. See ei ole klassikalises mõttes palve, sellise sõnumi ideoloogiline mõiste on palju sügavam. Kanoonilise teksti sõnad aitavad pigem kõnelda sobivas keeles. Kuid dramaturgia on üles ehitatud vastavalt kõikidele draama seadustele - konflikt, opositsioon, palju kontraste, kurbuse, alandlikkuse, jubilatsiooni ja raevu kujutised, viha täielik ja täielik.

Bach võttis traditsioonilisi numbreid ja laiendas neid märkimisväärselt, lisades iga täiendava osa juurde. Selle tulemusena sisaldas kogu C-Minori mass 24 tuba. Ilmselgelt ei saanud Bachi elu ajal seda muusikalist vormi kehastada - see nõuab esitajate kõrgeimat oskust, kiriku koor ei ole kättesaadav ja ilmalikus ruumis ei olnud sellist keerukat muusikateost religioosset teksti (nagu see on nüüd - kontsert) kuulamiseks. Kuid individuaalsed numbrid ("Kyrie", "Gloria") viidi läbi.

Eesmärgid ja motiivid, mis panid helilooja selle meistriteose loomiseks, on endiselt teadusliku arutelu teema. Karl Emmanuel Bach (Johann Sebastiani poeg, kes sai vähem kuulsaks kui tema isa) kutsus teda suureks katoliku massiks. Kogu massi esimene esitus on dokumenteeritud 1859. aastal. XIX sajandi keskpaigaks sai ta laialdast tunnustust muusika ajaloo üheks suurimaks kompositsiooniks ning täna peetakse seda parimaks vokaal- ja kooriteoseks.

B-masti mass

Vormis on see suletud ahela töö, mis koosneb 24 numbrist. Igaüks neist on võimalik teostada eraldi, koos on palju ühendavaid elemente - see on tooniline plaan ja nn "temaatilised kaared", numbrite jada. Numbrite arvu laiendamine, säilitades originaalteksti muutmata, tehti võimalikuks üksikute fraaside lahutamisel palvest tervele opusele. Samuti võimaldas see heliloojal oma semantilised aktsendid sisusse panna.

Masside piltide rikkus on hämmastav. On leina, vaikne rõõm, pidulik triumf, lootus, kannatused. Kogu hulk tõelisi inimeste tundeid edastab helilooja hämmastava autentsuse ja jõuga. Sümfoonilisele sarnasele dramaatilise arengu põhiprintsiip põhineb piltide kontrastilisel võrdlemisel, koori ja soolo osade vaheldumisel, kambril ja treeningul. Selles võitis autor ka polümoonilises stiilis töötavaid kaasaegseid.

Orkestri ja muusikavahendite instrumendid kajastavad lüürilisi kujutisi. Niisiis edastab leina ja kannatuste teema (mis algas "Kyrie eleison" esimeses numbris) stringide heli, meloodias alaealine, palju värvilisusi, "intonatsioonid ohkavad". Valguse ja rahuliku meditatsiooni teemat väljendavad puupuhustus, suur meeleolu, pehme harmooniline pöördumine, läbipaistev tekstuur. Usu tähistamise ja kinnitamise teema toimub messingis, suuremates, tõusvates intonatsioonides. Timbre'i värvide muutus toetab orgaaniliselt ideed opositsioonist.

Mass avaneb viieosalise fuga. "Kyrie eleison ". Võimas avanev forte on nagu pattude nutmine, mis hüüab andestuse eest. See on kogu inimkonna kollektiivne meeleparandus, mida sümboliseerib koor. Jagatud 3 ossa, palve "Issand, halasta" keskel on kontrastne kerge salm "Christe eleison" (Kristus, olge armuline), millest saab tulevase pidu prototüüp "Glorias" ("Glory"). Sarnasel mehhanismil, mis on seotud erinevate sfääride piltide muusikalise ja dramaatilise materjaliga, ehitati välja keeruline kujuga kujutislik areng.

Töö kuulamine mõjutab kuulajaid tohutult. Suurima helilooja ja psühholoogilise oskusega kirjutatud, enam kui 250 aastat tagasi, ei ole täna mitte ainult oma tähtsust kaotanud. See on vajalikum, selgem ja nüüdisaegse inimese mõtlemisega paremini ligipääsetav rohkem kui selle loomisel.

Huvitavad faktid

• Selles töös kordas Bach mitte ainult oma varasemaid töid, vaid tõi palju ka heliloojad, kes elasid tema ees või samal ajal temaga, mida me juba väga vähe teame, kuid inspireeris teda.
• I.S. Bach ei nimetanud Miiti. Ta hoidis märkmeid neljas kaustas, millest igaühel oli oma pealkiri: "Missa" ("Kyrie" ja "Gloria"), "Symbolum Nicenum" ("Usu sümbol" - "Сredo"), "Sanctus" ja "Osanna".
• Siin on 2 autogrammi tööd. Üks sisaldab 1733 skoori, mis on kirjutatud Dresdenis (osa "Kyrie" ja "Gloria"). Teine on täielik autogramm kõigi autori tehtud muudatustega kuni 1749. aastani, mille on pärinud CPE Bach ("Hamburg" või "Berlin" Bach, Johann Sebastian Karl Philipp Emanueli poeg).
• Üheks variandiks, miks Massil oli teine ​​nimi “Kõrge”, seisneb selles, et vastupidiselt kantatitele, kirgudele, oratooriumitele, kellel ei ole teenuse ajal otsest eesmärki, on plaanide tõeline orbiidiks tavalise inimese eetilised ja esteetilised ideaalid.
• Paljud silmapaistvad heliloojad imetlesid Messa, tunnistades selle erakordset tähtsust ja lüüriliste ja filosoofiliste muusikateemade võrdlust.

Kaasaegne teostamise ja tõlgendamise praktika

Säilitatud skooris näitab autori käsi, et kompositsiooniks on Mass: koor (umbes 15 inimest, sealhulgas solistid), 2 viiulit, 1 vioola, pidev, 2 flöödit, 2 obot (või 3), kolm trompetit ja timpan. Sellest ajast alates on kontserditegelane kunst oluliselt muutunud. See läks kaugele, kogedes muusikas ilmunud uuenduste mõju.

Seetõttu saate tihti kuulata iidse muusika esinemist mitmetes tõlgendustes. Niisiis, Bachi mass C-mollis on esinenud pikka aega romantiliste tendentside mõjul - kalduvus aeglustada, tugevdada kõiki nüansse, olla monumentaalne. Üks näide on massi teostamine dirigendi Karl Richteri juhtimisel. Tema tõlgendust peetakse nüüd klassikaks, see on vähem sarnane I.S. Bach ja üldiselt barokkmuusika stiil, kuid sellel on absoluutne kunstiline väärtus.

Seevastu on Belgia (flaami) autori Philip Herrewegueti (sündinud 1847) autentne tõlgendus. Ta taastab täielikult Bachi ajastule vastava stiili ja kasutab iidseid instrumente. Selline rangem, isegi aseetiline jõud mõjutab aga muusikat ise hinge sügavusel.

Hellmuth Rilling, Frans Bryggen ja John Elliott Gardiner on samuti ühed populaarsemad massitõlkijad.

Akadeemilise muusikakultuuri kõrgeim saavutus on Johann Sebastian Bachi B-masti mass. See on ülimalt mõistetav maine ja ülevus, mis on muusikas kehastunud. Ainult tõeliselt supergeensed kompositsioonid muutuvad inimkonnale sajandite pärast tähtsamaks.