F. Liszt "Reisi aastad": ajalugu, sisu, huvitavad faktid

F. Liszt "Reisi aastad"

"Paganini klaver" oli tuntud ungari helilooja ja pianist Ferenc Liszt. Virtuaalmuusik, kes sel ajal ei olnud võrdne, tema esineja võitis kuulajad. Liszt-pianist on siiski lahutamatult seotud Liszt-heliloojaga, kes lõi klaverile palju suurepäraseid töid, mis peegeldasid tema vastupandamatut haletsusväärset stiili. Romantiline, ta koostas programmi tööd ja ühendas need kogudeks. Üks tsüklitest, mis on tõeliselt grandioosne, lisandus peaaegu kogu oma loomingulise elu jooksul. Helilooja nimega "Rändamise aastad" ei sisalda ta mitte ainult erilisi temaatilisi materjale sisaldavaid pildimänge, vaid näitab selgelt ka kolme olulist etappi geenimuusiku vaimses moodustamises.

Looduse ajalugu

Periood elus Franz Liszt kolmekümnendatel oli huvitav ja intensiivne, mitte ainult tema töö kohta. 1833. aastal kohtus ta oma tüdruksõbra George Sandiga, kirjanik Marie d'Agu'ga, kirjanikuga, kes oli kirjutatud pseudonüümi Daniel Stern all. Abielus ilu, kes kohe geeniusmuusiku südamest põnevas, lahkus abikaasalt kaks aastat hiljem ja läks koos oma armastajaga pikale romantilisele teekonnale: kõigepealt Šveitsi ja seejärel Itaaliasse. See oli õnnelik aeg Ferenci elus: kirglik armastus, ilus loodus ja ilusate kunstiteoste tundmine avaldas positiivset mõju helilooja tööle, mis muutus olulisemaks.

Oma meisterlikkust parandades lahendas ta tehnilised probleemid, allutades need töö peamisele tähendusele ning mõtisklused pianistliku kunsti arengu kohta tõid Ferencile idee luua programmimuusikat, mis sai tema töös domineerivaks. Just sel perioodil lõi Liszt klaverimängude sarja „The Traveler Album”, milles ta kajastas kõiki tema muljeid Šveitsi erakordselt ilusast loodusest. Hiljem, viiekümnendatel aastatel, tegi ta selle tsükli ümber, andes talle nime "Aastateaasta" ja kui ta on täiesti täpne tõlge - "Palverännakute aastad". "Aasta esimene. Šveits." Uue pealkirja all olev kogumik ilmus 1855. aastal.

1837–1839 veetsid Ferenc ja tema pere Itaalias. Selles riigis tabas Ferenci eriti itaalia renessansiaeg: maal, skulptuur ja luule. Kahtlemata tahtis ta kajastada kõiki oma ülevaid tundeid, mis tulenevad muusika nägemisest. Seega ilmus teine ​​rida “Rändamise aastad” - “Aasta 2. Itaalia”. Kollektsiooni tööd jätkati 1837. aastast kuni 1849. aastani ja see ilmus 1858.

See on olnud peaaegu kolm aastakümmet. Suure maestro elus on palju juhtunud. Tema elu ja karjääri viimane periood on tulnud. Hoolimata universaalsest jumalateenistusest, olid Lisztil need pettumuse aastad, mille jooksul ta otsis usku religioossust. 1865. aasta kevadel on Rooma lähedal asuvates kloostrites varjupaika leidnud heliloojast apot. "Väikeste tormide" kasutuselevõtt ei takistanud teda aktiivselt loomingulises tegevuses. Nende aastate jooksul loob maestro suurepäraseid loominguid, mis on täis vaimset sisu. Sarja „Rändamise aastad“ - „Kolmas aasta. Rooma” kolmas köide kehtib ka sama perioodi teoste kohta. 1867. aastal alanud ja 1877. aastal lõpetatud maali töödes kajastas helilooja kõiki oma häirivaid mõtteid ning pettumust ja leina. Kogumik ilmus 1883, kolm aastat enne Franz Liszi surma.

Huvitavad faktid

  • Franz Liszt ja Marie d'Agu kohtusid ühe Pariisi aadliku salongi kontserdil. Krahvess oli siis kakskümmend kaheksa aastat vana, helilooja oli kuus aastat noorem. Marie'l oli kolm meest oma abikaasalt, kuid ta kandis Lista kaks tütart ja poega. Helilooja ja krahvkonna Cosima teine ​​tütar sai hiljem silmapaistva saksa helilooja Richard Wagneri naise.
  • Iga tsükli „Vangla aastat” tiitellehel kujutati konditsioneeritud joonistust. Neid illustratsioone tegi Saksa kunstnik Robert Kretschmer, kes sai kuulsaks zooloogi ja reisija Alfred Bremi kuulsa raamatu „Loomade elu” poolest.
  • Oma mälestustes meenutas Marie d'Agude hiljem, et kui ta ja Liszt puhkus Walestadt järve ääres, kirjutas Franz talle puudutavat mängu, et ta ei saaks kuulata ilma pisarata.
  • Franz Liszi teoseid peetakse täna pianistliku meisterlikkuse tippu, mis näitab selgelt muusiku professionaalset küpsust.

Sisu

Klaveritsükkel Franz Liszt "Rändamise aastad" hõlmab kolme kollektsiooni: "Aasta esimene. Šveits", "Teine aasta. Itaalia", "Aasta kolmas. Rooma."

Tsükli esimese osa tooteid saab jagada kolme rühma. Mõned mängud kujutavad rahulikku ja ahvatlevat looduse pilti. Teised, täiesti erineva iseloomuga: kangelaslik, mässumeelne ja tormine. Veel teised - pildid: mägede vaba elu.

Esita

Tempo tonaalsus

Kirjeldus

1. "William Tell Chapel"

Lento / C-dur

Selles mängus peegeldab helilooja täiskäikude ja energilise rütmi värbamise kaudu Šveitsi vaprust ja kangelaslikkust vabadusvõitluses oma iseseisvuse eest. Selle mässumeelse loomuse epigraafi võtab vastu mässuliste moto: "Üks kõigile ja üks ühe eest".

2. "Wallenstadt'i järvel"

Andante placido / As-dur

Mängu epigraaf oli jooned George Byroni luulest Childe Haroldi palverännakust.

See on looduse visand, mis annab rahuliku rahu. Valgus iseloomuga, meloodia peegeldab paadi airide rütmilise liikumise poolt tekitatud vee pritsimist.

3. "Pastoral"

Vivace / E-dur

Selle laulu muusika, mis on kaunistatud rahvalaulude motiividega, peegeldab mitte ainult mägipiirkonna looduse ilu, vaid ka kogu lihtsa maaelu võlu.

4. "Voo pangas"

Allegretto grazioso / As

Etenduseks mängule tõusis Liszt Schilleri poeetilised jooned: "Noor loodus hakkab mängima rahulikus jaheduses."

Suure registri vahuveini valguse meloodia voolava saatja taustal kujutab mitte ainult tõhusalt päikeses paistvaid vee pritsmeid, vaid annab ka entusiastliku mulje kangelast vaadeldavast ilust.

5. "Äike"

Allegro molto / c moll

Epigraaf mängule - George Byroni read Childe Haroldist:

"Kus on sinu piir, oh tormid? Kas mõnikord kõlab südamest?

Või on teie majad nii kõrged kui kotkad? "

Siin näitab kogu loomuses halbade ilmastikutingimuste tõttu tekkinud stress energiliselt oktaavi läbipääsu kaudu.

6. "Valley Oberman"

Lento assai / e-mol

Tsükli keskne mäng. Tema muusikat inspireerib prantsuse kirjanik Etienne Senankuri romaan Oberman. Selles töös rakendas autor esimest korda monotemaatika meetodit, mis hiljem sai oma töös fundamentaalseks.

Mängu epigraaf on tsitaat romaanist: "Mida ma tahan? Mis ma olen? Mida ma peaksin loodusest küsima? Kõik põhjused on nähtamatud, iga ots on petlik; kõik valemid on muutlikud, iga kord on muutlikud, iga kord on ammendatud ..."

7. "Eclogue"

Allegretto con moto /

As-dur

Lord Byroni poeetilised jooned muutusid selle kerge idüllilise muusika epigraafiks, milles karjased on selgelt kuulnud.

8. "Homesickness"

Lento / e-moll

Esitus peegeldab melanhoolset meeleolu, mis on inspireeritud autori kurbadest mälestustest oma mahajäetud kodumaalt.

9. "Genfi kellad".

Quasi Allegretto / H dur

Nocturne'iks määratud teosel on lüüriline, unistav iseloom. Ilus meloodiline joon ja helendav sära, mis on täis võluvaid harmooniaid, loovad mulje piiritu ruumi ümber venitamisest.

"Teine aasta. Itaalia"

Selles sektsioonis, mis koosnes seitsmest teosest, kujunesid heliloojalt lahkuvad pildid kustumatu mulje Itaalia renessansi suurte meistrite maalikunsti, skulptuuri ja kirjanduse tutvumisest.

Esita

Tempo tonaalsus

Kirjeldus

1. "Kaasamine"

Andante / E-dur

Helilooja on kirjutanud helilooja inspiratsiooni Rafael Santi „Neitsi Maarja ja Joosepiirkonna bototoni” poolt. Tema reprodutseerimine asetatakse muusikalise teksti pealkirjale. Mäng on lüüriline iseloom, millel on õrn meloodia, mis kõlab midagi ülevaks.

2. "mõtleja"

Lento / cis moll

Teos on karm heli, mis meenutab härrastemarsruuti, mis on kirjutatud helilooja skulptuuri mulje all, mis on loodud Michelangelo poolt ja asub Medici perekonna mälestuskabelis San Lorenzo Florentine kirikus. Lisaks selle skulptuuri reprodutseerimisele teose pealkirjale trükiti Michelangelo koostatud traagilise soneti sõnad.

3. "Canzonetta Salvator Roses"

Andante marziale / A- dur

Helilooja kirjutas selle etenduse, mis põhines tõelisel meloodial, mille koostasid 17. sajandil elanud Itaalia kunstnik, graveerija, luuletaja ja muusik, Salvator Rosa.

4. "Sonnet Petrarch" № 47

Preludio con moto / Des-dur

Nendes kolmes mängus väljendatakse helilooja Liszti armastuse sõnad väga elavalt. Kõik kirglikud, entusiastlikud ja romantilised inimmeelte toonid edastatakse ilusate meloodiate abil, mis on delikaatselt täidetud kromatismide ja kinnipidamistega.

Materjali arusaadav areng, vaba hingamine, laialdased lauluveed, veider harmoonia, tempo ja rütmi muutused - kõik see on omane Liszti muusikale, mis vastab täielikult sonettide autori seatud poeetilisele eesmärgile.

5. "Petrarhi sonett" № 104

Agitato assai / E-dur

6. "Petrarhi sonett" № 123

Agitato assai / As dur

7. "Pärast Dante'i lugemist"

Andante maestoso / d-moll

Fantaasia-sonaatide vormis tööd kirjutas Liszt, olles 13. sajandi Itaalia luuletaja Dante Alighieri loetud töödest.

"Veneetsia ja Napoli":

"Gondolier"

"Canzone"

"Tarantella"

Quasi Allegretto / Fis-dur

Kolm Liszti kirjet, mis on täiendatud teise "Rännakute" kogumikule ja mida ühendab ühine pealkiri. Helilooja tegi kolme populaarse meloodia transkriptsiooni.

"Gondolieris" kasutati itaalia helilooja Perukini laulu. Kontserdis - ooperi J. Rossini "Othello" mõtteviisi sünge hääl. "Tarantellas" - Itaalia rahvatantsude motiivid.

"Kolmas aasta. Rooma"

Selle sektsiooni muusika on kontrastiks ülevale tundele, meeleheitele ja skeptitsismile. Aastate jooksul muutunud helilooja maailmavaade toob oma töös kaasa religioossete teemade domineerimise

Esita

Tempo tonaalsus

Kirjeldus

1. "Angelus"

Andante pietoso / E-durr

See töö Liszt pühendas oma lapselapsele Daniele von Bülowile. Koostise heledas vormis soovib autor taevast leida mugavust.

2. "Villa d'Este küpressides"

Andante / g-moll

Kolmsus - matused, leinapildid.

3. "Villa d'Este küpressides"

Andante, mitte troppo lento /

e-moll

4. "Villa d'Este purskkaevud"

Allegretto / Fis-dur

Mäng, mis maaliliselt kuvab kuulsa villa luksuslike purskkaevude suurepärasust ja ilu.

5. "On pisaraid tegudest" (Ungari stiilis)

Lento assai / a-moll

Liszt, mis on pühendatud silmapaistvale muusikule Baron Hans von Bülowile, on kurb, väljendusrikas töö koos meloodilise ettekandega.

6. "Matusetee "

Andante / f-moll

Matusekäik on pühendatud Mehhiko keiser Ferdinand Maximilian Joseph von Habsburgi mälestusele.

7. "Sursum corda" (südamekõrgus).

Andante maestoso, mitte troppo lento / E-dur

Üks kristliku jumalateenistuse vanimaid osi.

"Reisimise aastad" - see klaveritsükkel Franz Lisztpeegeldades kõike, mis ärritas helilooja loomingulist kujutlusvõimet pika teekonna ajal erinevatesse riikidesse. Seda meistriteos ja praegusel ajal peetakse ainulaadseks loominguks, sisenedes mitte ainult pianistliku, vaid ka kogu muusikakirjanduse maailma riigikassasse.

Vaadake videot: The Best of Liszt (Oktoober 2019).

Jäta Oma Kommentaar