R. Schumann "Carnival": ajalugu, sisu, video, huvitavad faktid

R. Schumanni salajane maailm "Carnivalis"

Robert Schumann on üks huvitavamaid heliloojaid, kelle elu samal ajal rõõmustab, tekitab kaastunnet ja hämmastab. Tema muusikateosed lummavad ilu, erksad pildid ja isiksus on täis saladusi. Mis ta tegelikult oli? Uurijad märgivad, et Schumann oli kahes riigis: tahtmatult õnnelik, et ta ei saanud isegi rääkida või ebatavaliselt masendunud, kus ta isegi ei osanud sõna rääkida. Lisaks pani ta pidevalt oma unistuste maailma. Helilooja andis selle ebareaalse maailma üle ka oma muusikateostele. Niisiis peegeldas "karneval" Schumann kõiki oma hämmastavaid omadusi, vastuolulist ja emotsionaalset laadi.

Helilooja klaveriteosed

Peaaegu kümme oma karjääri aastat pühendas Robert Schumann klaverimuusikale. Need olid aastad täis enneolematut entusiasmi ja lootust. Klaverimuusikast ilmneb helilooja individuaalne stiil ja tema töö iseloomulikud jooned avalduvad. Paljud neist töödest, mis on tõelised meistriteosed (Fantasia C dur, Kreislerian jt), tekkisid sõna otseses mõttes mitu aastat pärast seda, kui Schumann esmakordselt muusika koostamist alustas.

See oli heliloojale eriline aeg, sest ta võitles oma armastuse eest. Seega on paljudes esseedes isiklikke emotsioone, kogemusi ja ka elulugu. Sageli ilmusid need või muud teosed kirjanduskruntide mõjul. Kõige sagedamini toimib nende peamine tegelane jutustajana, paljastades kuulajatele pildi sellest, mis toimub, esitatuna terve rea kujutiste või elavate piltide kujul, mis asendavad üksteist. Sellepärast on miniatuuride komplekti tsükkel saanud helilooja tõeliselt lemmikvormiks.

Looduse ajalugu

"Carnival" R. Schumann näitas väga selgelt helilooja ideoloogilist ja esteetilist kontseptsiooni. Tema peamine ja esmane eesmärk oli võidelda rutiinse ja väikese kodanliku elu ja kunsti vastu. Väärib märkimist, et selline ajakirjanduslik kinnitus, mida võib näha klaveritsüklis, oli kompositsiooni valdkonna uuendus.

Töö kontseptsioon on väga tihedalt seotud 1937. aastal avaldatud essee „Augsburgi Zhankiri aruande toimetaja uusima kunstilise ja ajaloolise palli kohta” peamise sisuga. See räägib sellest, mis festivalil toimus Novaya Musical Gazette toimetaja poolt. Pidu algne idee oli mõnevõrra erinev, plaanis kõigile tutvustada hooaja uudiseid, kuid puhkus oli Davidianside ja filistiinide vahel konflikt. Pärast seda ründas üks kohalikest filistiinidest karneva teravat kriitikat, kirjutades laastavat artiklit.

Klaveritsükkel on pigem pidulik pilt, kus davidsbündlers seisab silmitsi filistiinidega. Bright on puhkuse õhkkond koos vilkuvate karnevali maskidega. Neid võib jagada traditsioonilisteks: "Pantalone ja Columbine", "Pierrot" ja "Harlequin"; originaal: "Coquette" ja "Butterflies"; fantastiline: "Tantsud tähed". Lisaks nendele ilmuvad rahvahulga Davidsbündlery: "Florestan", Evsebi, samuti "Paganini" ja "Chopin". Lisaks ilmuvad Clara ja Ernestina publiku ette, ainult need ilmuvad "Chiarina" ja "Estrella" varjus. Seal on ka mängud, mis esindavad koduseid visandeid - „Walk”, “Meeting”, “Recognition” ja ka suur osa on antud tantsudele.

Huvitavad faktid

  • “Carnival” on väikeste mängude tsükkel, mis joonistavad helgeid pilte - puhkusereisid ja atmosfäär ise. Tundub, et selles peegeldub puhkus, lõbus ja midagi muud, kuid kõik pole nii lihtne ... Muide, irooniliselt, karnevalite teema on seotud helilooja elu traagiliste sündmustega, mis toimusid mitu aastat hiljem. Pärast ebaõnnestunud enesetapukatset, kui ta viskasin jõe äärde öösel, ja kalurid tõmbasid ta jäisest veest välja, viisid päästjad vangistatud Schumannit karnevali rahvahulga kaudu. Nagu on teada, otsustas ta seejärel saata teda psühhiaatriahaiglasse, kust ta kunagi tagasi ei tulnud ...

  • Mängus "Chiarina" näidatakse Clara Wiecki kujutist, sel ajal helilooja üliõpilast ja sõpra. See on ta, kes mõne aja pärast saab kuulsaks pianistiks ja Schumanni abikaasaks.
  • Mängus "Estrella" kaasas helilooja Ernestina von Frikkeni kujutis. Schumann armastas teda ja noored olid isegi hõivatud, kuid peagi oli Ernestina sunnitud Leipzigisse lahkuma ja lõpuks tundsid nende tunded jahtusid ja töövõime lõpetati.
  • Klaveritsüklit ühendab mitte ainult üks üldine idee, vaid ka mängude grupeerimine. Kõik need asuvad kangelaste sidumise ja täiendava kontrastsuse põhimõttel. Lisaks on olemas ka tsükli tonaalne ühtsus, kus domineerivad peamiselt lamedad võtmedoonused ja juhtivat rolli mängib A-tasakaalu toonilisus. Teine märk, mis aitab kaasa tsükli ühtsusele, on perioodiline tagasipöördumine valsside intonatsioonidesse. Võib eeldada, et sel juhul toimib valssi žanr kui hoidumine.
  • Teine huvitav detail on karnevalis osalenud tegelastega. Nad on kõik valgusküllased ja originaalsed, kuid eriti on Evsebi ja Florestan. Nad on täiesti vastupidised, kuid samal ajal omavahel lahutamatult seotud ja esindavad midagi enamat kui helilooja ise. Schubert ise tunnistas, et nad värvivad oma kahekordset olemust: lüürilist, unistavat Eusebius ja hoogsat, otsustavat Florentani.

Sisu

Maestro ise nimetas oma tööd "Miniatuursed stseenid neljal märkmel". Need märkused on ASCH helid. Samal ajal on see Tšehhis linna nimi ja helilooja nimest võetud kirjad. Krüpteeritud sõnumi kogu saladus on mängus "Sfinksid"asub tsükli keskel, numbri 9 ees. Mäng oli kirjutatud keskaegsete märkuste poolest, mis on meile ebatavalised - breve, mis suurendab müsteeriumi mõju. Üllataval kombel seda ei tegele muusikud ja sellel ei ole tsüklis numbrit, kuigi A. Rubinstein .

Kõik esitatud tsükli miniatuurid on üksteisega vastuolus, kuid selles kontrastis, mis üksteist kiiresti asendavad, peitub peamine „saladus”, mis aitab hoida kuulajate tähelepanu kogu töö vältel.

Sissepääs vabas vormis ja algab fännide värbamisega. Seda läbivad kiiresti muutuvad žanrielemendid (erinevate tantsumuusika kombinatsioon), mis annab mängule mingit fantaasia.

"Pierrot"- teine ​​tsükkel tsüklis, tõmbab melanhoolse kangelase kujutise. See teravab kontrastiga sisenemist ja tal on petturlik intonatsioon ja teatud nurk. Muusika tõmbab täpselt kangelase portree - aeglane, sisemiselt piiratud Pierrot, kes on rohkem kaldunud filosoofeerima, kuid on kohustatud avalikkust lõbustama.

"Harlequin"- veel üks kommerdi dell'arte kangelane ja ta esindab täpselt vastupidist Pierrot'le. Harlequin on alati liikumas, nutikas ja vilgas, mida helilooja muusikas väga hästi edastab heli kujutamise abil.

"Noble valss"on väljendusrikas žanr-tantsu mäng ja selle eesmärgiks on esile tuua kangelaste ilmumist, kes juba kuuluvad davidsbündlerovi - Florestana ja Evsebiya maailma.

"Evusebius"- on aeglane, lüüriline improvisatsiooniline tükk. Peamine meloodia koosneb küsitavatest intonatsioonidest, kromaatilistest liigutustest, joonistades Evseby lüürilise kujutise.

"Florestan"on vastand Evsebiyale. Ta on pidevas muutumises dünaamilistes toonides ja muusikalises materjalis. Mood muutub väga haletsusväärsest monoloogist kiireks valssiks. Väga ebatavalised meetodid Schumann tõmbab selle kangelase portree, kes üllatab oma realismiga.

Maskide seeria asendab Florestani, millest igaühel on ka erksad iseloomulikud jooned. "Coquette"ühendab tantsuelemendid kapriisse rütmiga."Liblikad"- meelitab tähelepanu tänu kergetele ja elegantsetele elementidele."Tantsukirjad"- on valss, kuid see muutub sellisel määral, et see kõlab fantastiliselt.

Pärast maskeerivaid seeriaid ilmuvad jälle Davidide portreed.

"Chiarina"ja"Estrela"väljalülitamine"Chopin", kes ilmub Carnavalis reaalseteks lüüriteks, poeetiliste nocturneside autoriks. Schumann kasutab spetsiaalselt Chopini klaveri stiilile iseloomulikke meetodeid, et oma kujutist võimalikult elavdavalt edasi anda. On kummaline, et karneval ilmuvate reaalsete inimeste portreedel Schumann lisab teadlikult soojust ja lüürikat.

Maskid ilmuvad uuesti "Pantalone ja Columbine„Nad pigem selgitavad esile järgmises mängus“ Saksa valss ”esitatud pilti. Schumann maalib Paganini portree, mida näitab tõeline romantiline, et rõhutada kuulsa maestro mõnda fantastilist pilti, kasutas Schumann spetsiaalselt dramaatilist liialdust. Muusika sisaldab viiulitehnoloogiaid (hüppeid, rõhu muutmist, dünaamikat ja tekstuuri üldiselt). Järsku peatub kõik see kaootiline heli, tagastades saksakeelse kaja kaja.

Mäng "Tunnustamine"on lüüriline tunne ja selle järgimine"Jalutage„Vastupidi, see kujutab endast eredat žanri stseeni. Enne finaali kogunevad kõik Davidovi vennaskonna esindajad (paus) filisteaidele vastu, huvitav on see, et selle mängu muusikaline materjal on võetud sisenemisest.” Helilooja seega sulgeb karnevali episoodide ahel, tuues esile lõpliku stseeni veelgi selgemalt.

"David ja Philistines'i märts"- see on palli lõpuleviimine ja Robert Schumanni klaverite kunsti heledam leht. Davidsbündlersile on iseloomulik rõõmsameelne marss koos kogu hiilgusega ja suurepärasusega. Filisteenid on näidatud vana meloodia abil, mis isikustab konservatismi. Schumann ise nimetas seda" XVII sajandiks ". Tegelikult on see iidse tantsu teema, mida nimetatakse Grosfateriks. “Carnival” lõpeb juhtide võidu all, kelle surve all vilistid on taganemas.

"Karneval" on briljantselt kujutis ja kehastuse julgus. Selle eriline võlu on see, et siiani on need miniatuursed stseenid hämmastavad ja rõõmustavad kuulajaid oma disaini, hingelise lüürika ja uimastava muusikaga.

Vaadake videot: The Best of Schumann (Märts 2024).

Jäta Oma Kommentaar